他用自己的画笔，画出了梦中最美的妻子，比现实中的更漂亮

艺术作品的灵感都是来源于自己的生活，严格一点来讲，好的艺术创作都离不开创作者本身的情感流露。

尤其是对于油画师来讲，近年来超写实油画开始兴起，太过于空洞的抽象艺术并不吃香。原因也很简单，那就是人们审美开始提高，对于眼前的东西，更懂得珍惜了。

冷军的油画很真实，真实到让人怀疑不是油画画出来的作品，甚至被人怀疑是摄影机洗出来的。他的作品太过于真实了，给欣赏者一种强烈的震撼。

像冷军的作品，是通过绘画技法，从技术上给人心灵上的感动，他的绘画不失为好的艺术作品。

另外还有一种作品，就是通过人物与环境的结合美，从某一种环境之中达到让人有一种视觉上的美感或者是享受。我们把这一类的作品同这超写实油画的另一种表达，这种作品的内涵性更高，所表达的主题也是很非常有深度。

安德烈·贝里琴科，一位国外的油画大师，他最擅长的就是进行人物的写实肖像绘画，但与其他的油画大师不一样，安德烈的作品之中，总是用一种朦胧的梦境感来衬托人物的一种意境美。

他画的人物肖像，大多数作品连人脸都难以看到，而且他最喜欢画的就是自己的妻子。正所谓一切的创作来源于生活，有一个美人妻在自己的身边，安德烈毫不吝啬的画出了妻子供大家欣赏。

安德烈笔下的妻子，画出了梦中最美的样子，甚至被很多同行的画家声称比我们所说的情人还要漂亮。

这种漂亮与美，其实是安德烈的一种艺术手法，那就是把人物安插在一个特定的环境之中。

用环境与人的结合，烘托出整个油画的一种欣赏美感。

比如他画的妻子，虽然是被帽子给遮住了脸，但轻坐在野外的围栏上，妻子穿着半透明的纱衣，在阳光的照射之下显得异常漂亮。

尤其是当花朵开在她的身边，阳光的透露与她整个人物的对比，这种梦境的感觉给人一种欣赏的力度感。

同样是画妻子，另一张也没有画出她的面部表情，但站在麦田里的妻子摆出造型。同样是阳光，同样的亮度，这种朦胧的手法恰到好处！

与超写实的油画相比，其实安德烈这样子的作品非常受人喜欢，但在人物的构建上，给人一种虚假的存在。因此有美术生表示这样子的作品，虽然在现实生活之中也有存在，但却是属于另一个世界的，又或者是只存在于绘画的油纸上面。

不过对于安德烈来讲，他用自己的画笔，结合自己的绘画技法，把妻子最美的瞬间，把梦中的妻子画了出来，这也算是他对于妻子一种爱意的表达吧！

艺术的美一定是产生于自己的生活，你也许不用羡慕安德烈，你也有试着画过自己的妻子吧。你梦中的妻子应该是怎么样子的呢？有没有想着用画笔尝试一下呢？