晚清时期丢失，保存在国外藏馆的我国十大价值连城的国宝
众所周知，清代以后由于战争、动乱、盗窃或者是不正当交易，导致我国历史文物流失海外不计其数，其中不乏国宝级别的历史文物，真是令人痛心疾首。以下是被清朝后期、民国流失出去，被外国收藏的我国十大国宝。
汉代玉琥
汉代玉琥多以一种纹饰图案出现，装饰于玉铺首等四灵纹中。单独的琥形佩其头部则很像龙头，轮廓线也饰以绳纹。
殷商青铜象尊
该尊背部的开口形状判断，其原先应有一个盖，遗憾的是顶盖已失，象鼻也大部分被毁，但它仍不失为目前世上所知的动物型尊中最大的一件。
如同同时代的大部分尊的风格，象尊应该属于殷商晚期的作品，甚至可追溯到西周初期。传说该尊出土于湖南长沙，但无处查证，不过其自然写实的造型和纹饰风格使得专家们判断更倾向于“它出自长江流域中部盆地的工匠之手”。
1903年6月，法国收藏家卡蒙多伯爵以3000法郎将其收入手中。卡蒙多过逝后，该尊被转入卢浮宫，成为国家不可转让变卖的财产。
不幸的是，1914年卢浮宫远东分部将其归入“缅甸或高棉的雕塑”中，到1922年，象尊才找到自己的正式位置，被纳入“中国雕塑”范围，放入吉美亚洲艺术博物馆中。2004年，象尊曾被借到上海博物馆，首次与中国观众见面。
《潇湘卧游图》
南宋李氏《潇湘卧游图》，为与李公麟同乡的李姓画家所作。相传为南宋的云谷禅师云游四海之后，隐居于浙江吴兴的金斗山中。他不无遗憾地想到自己尚未踏足的潇湘山水，于是请一位姓李的画家替他绘出潇湘美景，将画挂于房中，躺在床榻之上，就能欣赏美景，故为潇湘卧游。
这幅画是乾隆皇帝最喜爱的山水画，整幅长卷淡墨皴染一气呵成，不施勾勒，不露笔痕。大片的留白，朦胧的山水，山色空蒙，水到天际，大气磅礴，让观者一时笔法墨意尽忘，完全沉浸在画家营造出来的那片广阔的境界之中，恍惚有神游天外的感觉，完全就是个神品。当年这幅画的价值甚至在《溪山行旅图》和《富春山居图》之上，清末为日本收藏家菊池惺堂所得。
《女士箴图》
《女史箴图》为中国东晋顾恺之创作的绢本绘画作品。原作已佚，现存有唐代摹本，原有12段，因年代久远，现存仅剩9段，为绢本设色，现收藏于大英博物馆。
作品描绘女范事迹，有汉代冯媛以身挡熊，保护汉元帝的故事；有班婕妤拒绝与汉成帝同辇，以防成帝贪恋女色而误朝政的故事等。其余各段都是描写上层妇女应有的道德情感，带有一定的说教性质。
虽然作品蕴涵了妇女应当遵守的道德信条，但是对上层妇女梳妆妆扮等日常牛活的描绘，真实而生动地再现了贵族妇女的娇柔、矜持，无论身姿、仪态、服饰都合乎她们的身份和个性。《女史箴图》成功地塑造了不同身份的宫廷妇女形象，一定程度上反映了作者所处时代的妇女生活情景。
猛虎食人卣
虎食人卣是中国商代晚期的青铜器珍品，也是日本藏中国青铜器中最重要的两件之一(另一件为永青文库的狩猎纹铜镜)，通高35.7厘米，造型取踞虎与人相抱的姿态，立意奇特。它和许多出土于湖南的商代后期的青铜器一样，纹饰繁缛，以人兽为主题，表现怪异的思想。这件作品究竟是要表现老虎吃人的凶猛，还是人兽和谐的天人合一，历来说法不一，但可以确定的是，商代青铜器中很少。
《永乐大典》
《永乐大典》编纂于永乐年间，由翰林院大学士解缙担任总纂修，历时六年（1403－1408年）编修完成，是中国最著名的一部古代典籍，也是迄今为止世界最大的百科全书。它的规模远远超过了前代编纂的所有类书，为后世留下许多丰富的故事和难解之谜。编纂于明朝永乐年间，保存了14世纪以前中国历史地理、文学艺术、哲学宗教和百科文献。共计22937卷、目录60卷，分装成11095册，全书约3亿7千万字。
《永乐大典》除了正本尚未确定是否存在长陵外，永乐副本却惨遭浩劫，大多亡于战火，今仅存800余卷且散落于世界。
圆明园鎏金佛塔
高约 2 米，与故宫内现存的佛塔基本相似。通体各层镶嵌着绿宝石，这在乾隆年间各种佛塔中都是少见的。这座金塔顶部为日、月、伞和三宝，代表佛教中最理想的天界，日、月镶嵌巨大的绿宝石。中间的半圆体有一佛龛，佛龛中为释迦牟尼像，形态自然、铸造艺术精湛。下部四方体有雄狮托起整个塔体造型。这是藏传佛教佛塔的典型样式。
圆明园珐琅麒麟
铜胎镀金麒麟外形四足站立，麒麟张口作嘶吼状，臀部丰满高翘，似有跃动之势，通体填海蓝珐琅为地，掐铜丝作鳞纹，并以宝蓝珐琅点缀，颈部饰以绿鬃，眉毛胡须皆外展鎏金。
麒麟背上有盖应为后配，作为燃香用具，腹内点燃香料后，香气可从口内圆孔向外扩散，兼具观赏及实用双重功能。
珐琅麒麟原为一对，属清乾隆时期文物。中国圆明园学会资料学术专业委员会委员刘阳称，这只珐琅麒麟的经济价值很难具体化，因为目前艺术品拍卖市场上很少出现类似藏品，在造型和品质上是独一无二的，且又出自圆明园，因此具有极高的历史价值。据传另一只现在藏于中国台湾私人收藏家手中。
汉代玉马首
此玉马首是汉代玉器代表作之一，高约14厘米，材质为新疆和田玉，马首矫健，体太丰腴，神情逼真动人，马低首嘶鸣，嘴微颌，仿佛在蕴力，随时扬蹄飞奔，气魄动人，威武雄壮。玉马首用料讲究，雕琢精致，栩栩如生，充满灵动之美。汉代玉器表现手法较写实，此玉器正是其中的佼佼者，但在写实之余，又表现出深远的意境。
《历代帝王图》
传为唐代阎立本画作，绢本，设色，现存后人摹本。画面为横卷是一幅历史人物肖像画， 摹本现藏于美国波士顿博物馆。
此图绢本，设色，纵51.3厘米，横531厘米。全卷共画有自汉至隋十三位帝王的画像，从画像来看，虽仍有程式化的倾向，但在人物个性刻画上表现出很大的进步，不落俗套，而显得个性分明；画中按等级森严的封建伦理观念，处理人物的大小。《历代帝王图》用重色设色和晕染衣纹的方法，有佛教艺术的影响。