明清古瓷底足演变

内足墙离心角度大，与底相交处呈现弧折。

外足墙端斜削，使之成为通常所称“鲫鱼背状”。

底心乳丁状突起明显。

明洪武釉里红四季花卉纹瓜棱石榴尊底部

明洪武青花花卉纹执壶-台北故宫

晚期内足墙与底相交处呈钝角折的较多。离心角度缩小，挖足渐深。内足墙向永乐时期的较垂直发展，观察这时期的涩圈迭烧器，有些已经接近十五世纪，民窑未见底足心挂釉器及外足墙画有青花圈线的现象

明洪武 青花春寿铭云龙纹梅瓶-日本大阪市立东洋陶瓷美术馆藏

永乐宣德时期瓷器底足

底足墙逐渐趋薄，器足由浅至深，由小至大。

早期修足同洪武晚期，其后内足墙由离心过度我，挖足渐深，足端平切。

明永乐 青花缠枝牡丹纹净水瓶底部

釉面与露胎的交接处多呈现火石红色。质佳的足底内开始刷涂一层薄釉。由单涂足心进而半涂内足墙。足墙加高，直径放大。

明永乐青花内府梅瓶底-日本大阪市立东洋陶瓷美术馆

个别有挖足过肩。内足墙与底的交接处呈锐角折。而内足墙大部分却较垂直，与成化前后的修足特征相似。

明永乐 青花穿莲龙纹天球瓶底

明永乐青花加金彩缠枝苜蓿花纹碗-北京故宫藏

其区别在于成化前后的足墙较薄，且大多挖足过肩，挖足趋于细致，乳丁状突起不明显。质量高的一类足墙及器口沿较薄。

明宣德岁寒三友碗底

明宣德青花鱼藻纹十棱菱口大碗

内足墙向心角度，自宣德以后呈逐步缩小之势。明早期，器内底通常在底与器壁的交接处有一道较深的凹线，既所谓“月亮底”。

明宣德仿汝釉蟋蟀罐底

明宣德蓝釉暗花龙纹盘底

正统、景泰、天顺时期瓷器底足

早期器壁，器底仍较厚，器底的跳刀痕和乳丁状突起比以前收敛。约在景泰前后，大部分足墙向心角度加大，内足墙与底的交接处，呈现较小的锐角折，并且不再垂直切削。

明正统青花松竹梅纹罐底

从断面上看呈倒梯形，足墙较高，较薄，挖足多不过肩。足端平切，接近成化时足墙变矮，内足墙又变得较垂直，部分已经挖足过肩。

明景泰青花八仙庆寿纹罐

晚期足外墙几乎全部饰以青花圈线，并且从此沿用不变。较好一类的瓷器，在足外墙圈线内，开始加绘简单纹饰，成化时增多。

多数外足墙端斜削并落于台面，内足墙端有棱边感。个别开始有外足端滚圆的现象。这种形式是明代民窑上乘器皿的特征之一。

明代 天顺青花荷莲大碗，高13.5cm，口径33.2cm，足径17cm，北京故宫博物院藏

成化、弘治时期瓷器底足

挖足多较深，普遍过肩（即内足墙高于外足墙），沿用至十六世纪初，大约四十年左右。较好的一类挖足过肩部明显，足墙趋薄，底心较平，乳丁状突起基本消失，内足墙与底交接处呈锐角折，并较垂直（与宣德前后相似，只是足墙较薄）。

明成化 青花瓜瓞纹碗

明成化斗彩盘底

明成化青花婴戏碗底

明成化 斗彩海水异兽纹罐底

外足墙端斜削或滚圆，内足墙仍有棱边感（较好的有足墙两端双侧滚圆的现象）。挖足过肩更加明显。晚期挖足过肩现象减少。足墙较垂直低矮，部分出现内足墙离心倾向的一类应属于正德时期。

明弘治黄釉盘

明弘治青花碗底

正德时期瓷器底足

正德和嘉靖早期，可以认为是明代中期向晚期过渡的一段时间，对民窑器来说，根本的改变是从胎体的粗厚向轻薄的转变。胎、釉承弘治，变化不大，大部分较前略显粗糙。

明正德黄地绿彩云龙纹盘-北京故宫

盘类底部下塌更趋明显。出现了类似于鸡心底的笠状及跳刀痕、粘砂等现象。即使官窑，有的底亦呈明显的笠状。内、外足墙均较垂直，甚至内足墙又点离心倾向，多数外足端向内上方斜削，致使内足端落于台面。

明正德黄地绿彩龙纹碗

一般挖足不过肩。由于足墙较薄而往往使圈足产生不圆的现象。足内施釉较薄，致使跳刀痕明显可见。晚期出现馒头底和笠状突起。

明正德白地绿釉盘底

明正德 红绿彩缠枝花卉纹盘

嘉靖时期瓷器底足

嘉靖时期，一般只注重此时所谓“馒头底”的应用。底足的工艺形式发生了前所未有的变化，而往往使容易被人忽略的变化——即嘉靖时期出现的足内墙与底相交处，大多呈弧折的现象。

明嘉靖 五彩海水龙纹盘

正德嘉靖之交，足墙由较垂直，又变为内敛。足端大多平切，或者由外足端向内上方斜削。致使内足端有棱边感，并且落于台面。多数细瓷足端开始双侧滚圆，足墙明显趋薄。

明嘉靖 青花仙人葫芦瓶底

明嘉靖 宣德年造款青花开光凤纹执壶，外销瓷

隆庆前后的馒心底器其凸出感不明显，部分圈足较垂直。

弘治至正德之交馒心底无圈足。

内底凸出明显。其后圈足很低，应由卧足碗演变而来。

明隆庆 青花龙凤纹盒，高15.3cm，口径20.9cm，足径19.2cm，北京故宫博物院藏

万历、泰昌时期瓷器底足

早期盘底依然下塌，足墙逐渐变矮，釉与露胎处的结合部“火石红”现象减少。晚期时，足墙逐渐变得较垂直并且相应加高，外足墙及底显现跳刀痕，足心呈下凹的弧状，犹如把“馒心底”翻转过来一样，在内足根之间形成较大弧度的椭圆形。

明万历青花福寿康宁纹直口罐-美国大都会艺术博物馆

正所谓“物极必反”，自隆庆始，部分器皿的口沿部位切削尖锐，摸上去有割手的感觉。极易损坏。这种现象一直延续到崇祯。高足杯底往往为实足。并多书以款识。

明万历青花梵文碗

天启、崇祯时期瓷器底足

前一阶段，即使较好的一类，足墙两侧亦出现或多或少的粘砂痕。内足墙较垂直与底交接处圆折。其后足墙逐渐变矮，底多不上釉，并且呈现程度不同的笠状突起和跳刀痕。

明代 天启青花罗汉图炉，高17.5厘米，口径28.5厘米，足径18厘米，北京故宫博物院藏

后期内足墙离心或较垂直。与底的相交处多直折，外足墙端斜削，致使内足墙端落于台面。馒心底继续使用。

自万历晚期开始用的玉璧底开始流行。一般认为其“自外足端向内下方斜削的角度较大”。实际上天启前后宽圈足内足墙多离心，挖足较深；

明崇祯青花赤壁赋碗的玉璧底，碗底跳刀痕

崇祯时挖足较浅；康熙时内足墙较垂直且深；此类制作工艺一直沿用到乾隆时期。

明崇祯 青花人物故事葫芦瓶，纽约大都会博物馆藏

明崇祯青花人物纹缸，高14.5cm，口径19cm，足径9.5cm

清顺治时期瓷器底足

釉面渐趋细白，底足趋深，内足墙较垂直或向心倾斜。足端两面斜削有棱边感。独有的特征是，由于外足端向外上方切削角度较小，使外足墙无釉离台面部分较高。

清顺治酱色釉暗花龙纹盘

青顺治花“加官进爵”图盘底

酱色口沿沿用并不作修饰（只平切，口沿两侧有棱边感）。康熙时期开始修圆，玉璧底继续沿用并且开始出现双圈足和二层台底。

顺治五彩朵兰怪石纹筒式瓶底

康熙早期瓷器底足

挖足稍有过肩，圈足内敛。大部分内足墙与底的交接处呈弧折。内足墙侧呈弧状。

足端滚圆，双圈足盛行，并且延续到康熙晚期。器底较厚的釉面上，常见缩釉点，瓶累底足多数有二层台。

康熙早期青花五彩花觚的外底

康熙凤尾尊外底，双圈树叶款，二层台

康熙中期瓷器底足

圈足多内敛，内足墙呈离心或向心状，与底交接处呈不同角度的锐角或钝角折，足端平切。部分底足还具有明早期的修足特征。足端修整，底心落款。

清康熙矾红彩八仙祝寿纹碗-北京故宫

清康熙青花西厢记故事图长颈瓶-美国大都会博物馆 

清康熙 蓝地珐琅彩花卉纹碗

康熙晚期瓷器底足

器壁和足墙明显趋薄，外足墙由较垂直转变为有些向心，足端有单侧滚圆趋向双侧滚圆。接近雍正时期足墙趋低矮。盘类内足逐渐呈离心状态，双圈足逐渐消失。

清康熙 红地珐琅彩牡丹纹碗

清康熙金釉碗