摄影，是用来玩的——访中国电力建设工作者赵文琰

本刊记者：魏晓玉

赵文琰

一名工作在电力建设第一线的职工，见证了中国电力建设的神速发展和核电事业从起步到成为国家名片并走出国门的伟大历程。摄影，纯属个人爱好，玩好就好，享受的是过程，留下的是记忆。

Q：赵老师您好！很感谢您在百忙之中做客《新时代摄影》杂志社，和大家一起分享您的故事。您从事电力建设工作，一个跟摄影毫无关联的职业，首先您是怎么和摄影结的缘呢？

A：与摄影结缘，有些机缘巧合。早先我是做摄像和视频编辑的，有一年我的摄影同事因为意外，被迫接过了他的相机。其实在此之前，对摄影一点概念也没有。而接过同事的相机后，这玩意对我完全是一个陌生的存在，什么快门、光圈、ISO，都如天书一般。既然是工作，那就得从头学起了。先是自己买一些摄影方面的书籍，后边还参加了北京电影学院摄影学院的函授培训，算是慢慢与摄影结缘了。

《碧海湾暮色》

《海之春》

Q：现在很多摄影师喜欢在黄昏和黎明时拍摄风光，赵老师您认为这是拍摄风光最好的两个时段吗？

A：因为本人更偏好风光摄影，所以对黄昏和黎明有点儿偏执的狂热，偏执到每天去看天气预报，偏执到天气晴好而没有机会去拍摄而六神无主。对于风光摄影，黄昏和黎明当然是最好的黄金时段，没有之一。这个时段的光线柔和、入射角低（有着很好的光影）、显著的冷暖对比等，都是其它时段都不具备的。说实话，黄昏和黎明，一直是我喜欢且主要的拍摄题材。

《夏日记忆》

《新藏线上的雪山》

《阳光之城》

Q：如今在这个全民时代，怎么样才能拍好张照片？

A：由于手机的普及，也由于手机的拍照功能越来越好、拍摄方法越来越亲民，全民摄影已经是一个不争事实，但绝大多数人只是随手一拍，是一种生活的纪录，也有一部分人想把照片拍好，但苦于不知道怎么才能把照片拍好。其实这也并不难：一是手机要稳，二是光线要好。一张照片如果不清楚，基本上就是一张废片，保证手机的稳定，是保证照片清晰的前提之一；用手机拍照尽量在光线充足的环境拍摄，因为光线不好的时候，一是快门速度会降低，二是会严重降低照片画质。再讲一个最基本的技巧：把手机相机里的网络线调出来，拍照的时候，将主体放在网格线的交叉点上，这也算是最基本、最简单的构图方式。

《渔港的早晨》

《仰望苍穹》

Q：当前摄影进入了一个新的历史阶段，面临着新形势，新机遇和新挑战，您对此有什么看法？

A：的确，这前后几十年，摄影的变化是难以想象的。首先，摄影的普及性。以前能拍个照，那是相当奢侈的一件事儿，相机买不起，胶卷用不起，后期更是摸不着头脑，而现在，人手一手机，举起来就“咔嚓”，一般的后期手机内部就给解决了，人只负责按快门，关键是还不用胶卷了，也就是说后边不需要再投入一分钱了，方便且便宜，只要你想，举起手来你就是名摄影师。其次，就是摄影的易操作性。以前拍照，稍专业些就要测光表，没有测光表的就只能记忆一些“公式”，拍出来也是个大“约摸”；再专业些，各种滤镜、色温片搞的你头都大了，现在好了，这些基本都不需要了，测光是内置的，各种滤镜，后期搞定。说到这儿谈一下个人对摄影后期的一些想法。我对摄影后期的个人看法是：无后期，不摄影。大部分人反对后期，认为不真实了。其实，后期是对摄影的再创造，是锦上添花。前期的拍摄只是素材，而后期是对素材的进一步加工，就像电影、电视，来源于生活，但绝对不是生活的照搬，而是生活的提炼、升华和艺术的再加工。也不是所有的摄影作品都是无底线的后期，而像人文、纪实、新闻等摄影作品就不能无中生有、随意后期，所以后期在题材方向也有着不同的要求。

《悠悠》

《札达土林》

Q：赵老师.在摄影的路上，您秉承的理念是什么？有哪些探索和追求？可以和我们分享一下吗？

A：我对摄影的理念就是：摄影，是用来玩的！
摄影是让人来修身养性、充实生活的，不是让人来追名逐利。摄影，本来就是件很辛苦的事儿，如果再把摄影当成了某种工具，带来可能是身心皆疲。玩不好，水平上也不会能有多大进步，因为心思没在摄影上。

《老屋的老人》

《藏家阿妈》

Q：您接触摄影这么多年以来，回首和梳理一下这些年的摄影成果，哪些作品您比较满意？

A：摄影有年头了，前后怎么着也得十多年了，个人觉得最大的成果，就是摄影过程的享受、摄影的坚持和摄影的执着，也没有比较满意的作品，因为摄影的脚步不止，摄影的满意度也不止！