唐寅字画让藏家爱不释手

　　唐寅生于1470年3月6日，字伯虎。祖籍晋昌，现在山西晋城一带，所以在他的书画落款中，往往写的是“晋昌唐寅”。北宋时唐氏家族南迁，开始来到南京、苏州经商。唐寅就出生在苏州府吴县，父亲唐广德，经营一家唐记酒店，母亲丘氏。有一弟一妹。

　　今天能看到的唐寅传世真迹，应该不是画家创作的全貌。原因有二，一是500年光阴的消磨，很多藏品因为保管不当、兵火战乱等等原因而不复存在了;二是由于收藏家的眼光导致的人为淘汰，当藏家完全从个人眼光来选择藏品时，他肯定不愿意花钱买下他认为“不好”的作品，于是此类被想当然判定为“不好”的作品就很难流传于世了。因此，在欣赏明四家的画集时，仔细地比较，会发现题材不够丰富。

　　唐寅为传统绘画所作的贡献，大致可概括为三点：其一，综合南北二派，弘扬了文入画的传统。我国的传统绘画.到了北宋初期，由于地理条件和风格的不同，始分为南北两大画派。北方画派以李成、关仝、范宽为代表，画风深厚旷远，石体坚凝，风骨奇峭，气势雄伟;而南方画派以董源、巨然为宗师，画风柔和温秀，笔墨潇洒含蓄，水墨湿润华滋，远近感强烈。但又有各自的弱点，比如北方画派.笔锋太露，缺少含蓄，缺少韵致和远近感等;南方画派缺少骨力、庄严和气魄等。唐寅的功绩就在于打破了门户之见，从笔法、气势、笔意和设色上，把南北两派不同的源流，扬长避短，融合在一起，又吸收元画的长处，最 后形成结构严谨，风骨奇峭，笔法秀逸，水墨淋漓，意境空灵的独特风格。他的画，既有宋画深厚功力，又有文人画的书卷气，为吴门画派的崛起，为弘扬文入画的传统作出了巨大贡献。其二，诗书画的有机结合。唐寅不仅是一位著 名的画家，而且诗文、书法的造诣也很深，在诗书画有机结合方面也作出了新的贡献。其结合方法：一是书风与画风的一致与和谐，书法的意趣与绘画情趣极为相近，因为两者都强调人格与真情的再现。唐寅的书法渊源于赵孟頫和李北海，用笔秀润缜密，刚粟结合，意态端庄潇洒，近似“院体”的山水画风，但又在规整中具清润之姿。二是将书法用笔之法运用于绘画，这在唐寅传世绘画作品中较为明显。此外，诗与四的和谐一致，也是唐寅画的又一特色。比如，唐寅的诗文，豪放不羁，戏语中寓忧思;他的绘画也和诗一样，如纵{壬中见深沉，戏笔中寓思想。其三，诗情与画意的紧密结合。唐寅绘画中的题诗和情感，紧扣画的主题和意境，以阐发或充实画面的内涵思想。而作品中的望背兰墨，又通过象征、寓意、拟人化等手法或意境的创造，形象地表达出诗意，这种诗与幽的冤美结合，也是唐寅画的一大特点。

　　唐寅日以继夜的饮酒作乐，纵情声色，终于把身体搞垮了，嘉靖二年的冬天，53岁的唐寅在病痛中挣扎着爬了起来，看着窗外，心想着自己是看不到明年的桃花了，提起笔写下了一生的绝笔：生在阳间有散场，死归地府也何妨?阳间地府俱相似，只当漂流在异乡。这首诗，就是这位命运多舛的风 流才子，在尘世的最 后一声叹息了。

　　唐寅有一首很著 名的诗，叫《桃花庵歌》，里面有一句“世人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”广为流传，他放荡不羁、流连于欢乐场是否是因为没有被别人看穿呢?1523年，穷困潦倒的唐寅走到了生命的尽头，而关于他的故事却一直被世人流传。

　　唐寅(1470年3月6日-1524年1月7日)，生于成化六年二月初四，卒于嘉靖二年十二月二日。字伯虎，后改字子畏，号六如居士、桃花庵主、鲁国唐生、逃禅仙吏等，南直隶苏州府吴县人，明代著 名画家、书法家、诗人。唐寅书法源自赵孟頫一体，风格丰润灵活，俊逸秀拔.

　　唐寅，字伯虎，一字子畏，号六如居士、桃花庵主、逃禅仙史等，吴县(今江苏苏州)人。少年时学画于周臣，后结交沈周、文征明、祝允明、徐祯卿等，切磋文艺，历史上记载他是个风 流才子，诗、文、画俱佳。他率性不羁，有时用“江南第 一风 流才子”印，由于仕途多舛，就游历名山大川，专门致力绘事，以卖画为生。他长于人物，特别以仕女画见长。他画春宫画，与他的生活情趣有很大关系，也是他风 流性格不羁的表现，可能也是对当时官场和社会的虚伪以及封建礼教的讽刺和反抗。明、清两代，有一些知识分子看透世事、绝意仕途，只是徜徉于山水之间，沉湎于妇人之乐，吟诗作画，了此余生。在中华性文化博物馆中有一副木制楹联，上写“闲为水竹云山主，静得风花雪月权”，就是这些知识分子人生观的写照。