「专访」陈安明：挥毫山中师古意

临摹，是学习国画的必经之路。

所谓“画不师骨，如夜行无烛，便无入路”。

恰如陈安明老师之意，

从前人成熟的经验中汲取精华，

必是学习绘画的一种捷径。

· 陈安明 山腰白云

宋元山水，

更是陈安明老师的心之所向。

宋元时期已将山水画发展到了“极致”，

被称为“清初画圣”的王翚曾道：

“以元人之笔墨，运宋人之丘壑，

而择以唐人之气韵，乃为大成。”

宋代，

将山水画的技法与意境推向高峰。

点、皴、擦、染等各种技法横空出世。

审美也从原来的政教、宗教精神

逐渐转向人文精神。

后人评说元代山水：

“潇洒简远，妙在笔墨之外”，

在讲求法度的宋画基础上

提倡以意为上、形为次，

强调抒发个人情怀，

真正意义上做到“从师造化到法心源”。

· 陈安明 万壑树声满

现实中会经常见到一些画家在题款时

打上“外师造化”的印章，

以示自己的作品从造化中来，

不愿沾上师古人法之嫌。

而黄宾虹一生临古不辍，

“不可求脱太早”的师古精神，

也是陈老师所追求的的目标。

但黄宾虹也是反对“死临摹”的，

只是在如何临摹，和如何善临的问题。

· 陈安明 遥见樵苏

古今凡是有作为的画家，

大都是“先师古人，后师造化”，

先读万卷书，方行万里路。

通俗了讲：

进去了还得再走出来。

前人码齐了所有的“备考资料”，

但最生动的莫过于，

你在“备考时”

自己脑袋上所淌落下的汗珠。

· 陈安明 背云冲石出

陈安明

中国美术家协会会员

香港特别行政区文学艺术界美术家协会会员

国家一级美术师

文化部中国山水画创作院院士

北京凤凰岭书院中国画创作院院士