鎏金铜佛像的秘密，公布于众

　　唐武宗“会昌灭法”及此后的五代战乱使佛教传播遭受挫折，佛像也随之走下坡路。宋代时期南方禅宗得到大力发展，宋代佛像注重于写实，其题材大多以罗汉与祖师为主，当时曾出现了大量的五百罗汉、三百罗汉、十八罗汉像等。

　　明清佛像不仅仅是释教徒崇拜信奉的目标，也是一种崇奉的存在，更是宝贵的民族艺术遗产，逐渐遭到中外保藏界的广泛重视。他以为，明清金铜佛像或将成为中国古代佛像出资商 场的主体，商 场行情一路看好，增值空间较大，特别是高质量的佛像，更是值得保藏出资。

　　自2000年至今，古代金铜佛造像艺术品，受到了国内外藏家学者们的高度重视。金铜佛造像艺术品收藏，成为了国内外各大拍卖会上的主流，每季度拍卖，都是精品层出不穷，藏家云集，佛教艺术拍卖市场竞争强烈，藏家企业家辈出，真可谓蒸蒸日上，盛况空 前，拍场的火爆，同时对民间佛教艺术品收藏，也起到了很大的引导与带动作用。

　　古代佛像制造完结按宗教程序还要装藏与开光，才能让释教徒供奉。装藏即在佛像内膛放一些释教圣物。藏传佛像装藏完后要用红铜板封底。

　　在西方文艺复兴之前，雕塑或者雕像更多是为神服务,是宗教的产物和载体，是人们祷告的对象。匠人制作佛像或者神像既是谋生之道,更是信仰一部分。为神工作专心一致，毫不懈怠,追求技术的完 美,视工作为修行。

　　明清锻造佛像有严厉的规制(仪规)，各部位的份额、结啥手印、啥佛或菩萨等持啥法器、佛与菩萨各坐啥底座等等都有定规;佛像全体端庄高雅，面庞慈祥，各部位写实性强、外型精确。如果是官铸佛像，则官款的方位必在底座前面，不可在底座后边。若镶嵌，则多是绿松石、青金石。新仿佛像则通常不合规制。

　　隋唐时期，佛像艺术随着国家的统一，政治、经济的强大和佛教的发展进入了鼎盛时期。佛教造像不再亦步亦趋于外来模式和手法，而是向着个性化、理想化的新型模式发展，呈现出崭新的时代风貌;