王雪涛（1903--1982），河北成安人，原名庭钧，字晓封，号迟园，中国现代著名小写意花鸟画家。历任北京画院院长、中国美术家协会理事、美协北京分会副主席、北京市第七届人大代表、北京市第五届政协常委、中国农工民主党中央联络委员会委员及北京市委委员。著有《王雪涛画集》、《王雪涛画辑》、《王雪涛画谱》、《王雪涛的花鸟画》等。

王雪涛被誉为牡丹之王并不为过，其牡丹的画法独树一格，娇艳不媚俗。王雪涛的牡丹能表现出厚实的空间感，其用笔用色的技法，这里称其为“散碎叠加法”。王雪涛一生画了大量以牡丹为主题的画，其牡丹的画法基本一致。这里将通过几幅作品来一起分析王老先生画牡丹的技法。

牡丹是人所喜爱的一个花卉品种，唐代人赏牡丹成了长安、洛阳的一大风尚。历来文人、画工以此为题写诗作画的很多。然而封建文人是把它作为富贵象征来描绘的，今日人民对它的爱好、感受全然不同。我曾试以墨色描画枝叶，衬托红色花头，突破了红花一定要绿叶来扶的格式，除却了柔媚富贵之气。用色虽然减少，但整体效果突出而庄重；运用得好，色彩感觉未必是单调的，同时也更能在枝叶上发挥笔墨效果。

王雪涛牡丹图中一般都是由主牡丹及辅助牡丹构成，主牡丹占据空间较大，与辅助牡丹及叶子的大小比较来看，一般都是其三至五倍大小，这也着实突出了主题的优势。

从截图不难看出，笔要用纯羊毫笔，散开笔锋。淡色铺底，浓色在淡色上加重，淡色中水分不宜过多，尽量不让后面铺上去的浓色洇开，否则会糊成一团，层次感分不开。铺淡色时尽量随意一点，用侧锋轻轻扫出即可，不必太在意花瓣的形状是否完整，重要的是铺开花朵的大致形状即可。上浓色时，要注意花心的位置，留出花心处淡色的空间，以花心为中心，在周围的淡色上用浓色或扫或勾，宽、窄、细、都要表现一些，变化多。相近的浓色间留出一定的空隙，衬着下面的淡色，花瓣间的空间也就表现出来了。浓色尽量散碎随意点，不要太整体一致。上浓色时，要边看边想，落笔之前要先在脑子里大致构想出下一笔落到纸上后会是什么样子。画完花瓣后，然后就是花心。王雪涛的牡丹花心一般都是淡墨上点浓墨，配藤黄花蕾。或者是石绿上点浓墨，配藤黄花蕾。画完花心，整朵花的立体感就完全烘托出来了。