解读“黄宾虹热”对国画的发展有什么影响。

中国画学发展的重要推动力之一是师古——摹前人笔墨，于古意中体悟艺术精神。师古而不泥古，是历代书画家研习传统的准绳。然而，在这条研习传统的路上，有太多的泥古不化，以至于造成了中国画陈陈相因的沉疴积弊。

近代以来的“美术革命”和“中国画改良论”，正是基于这一积弊而提出的。在传承和弘扬中华优秀传统文化的当下，这个中国画学发展中的老问题，依然需要警醒。近些年的“黄宾虹热”，或许可以作为一个例证。

黄宾虹 苏轼词意图

题识：径蟠趋后崦，水会赴前溪

明清两朝，摹古之风日盛。明代文征明、沈周，清代“四王”等，受到当时社会的追捧，他们的画作成为人们摹仿的重要对象。但正如历史所呈现出的结果，在几代人几十年、百余年的学习、发展后，很多后人从文沈、“四王”中不仅没有返古开新，反而逐渐食古不化，成为文人画的积弊。

关于这种积弊的特点，傅雷有相当精确的概括，即“不愿学”与“不能学”——“不愿学”是指满足于因袭守旧，以致笔墨与师造化的传统画学大幅退化；“不能学”则是因为古人画作真假优劣难辨、画论画道斑驳不清，致使向学者无所适从，乃至误入歧途。

“不愿学”与“不能学”，固然有一部分原因是偷懒、不思上进等人性弱点所引起的，但对某一家、某一派过度追捧，则是文人画积弊的根本原因。黄宾虹对此有着深刻的体悟，即“爱之者千金不易，憎之者草菅不如，论知遇不论优劣，贪多与爱好，皆是学古之魔障”。

所以，黄宾虹认为，清代人学王石谷的画大多不堪入目的原因，恰恰是因为“王石谷热”，导致后人不加鉴别地学王石谷，就连晚年走入歧途的画都学，那么，文人画流弊丛生也就无法避免。

黄宾虹 溪亭策杖

“文征明热”“沈周热”“王石谷热”等等的形成，包括近些年的“黄宾虹热”，各有其缘由。

傅雷于1943年为黄宾虹策展后，艺术市场首次关注到黄宾虹，但今天所谓的“黄宾虹热”，是其作古之后才形成的——在王中秀编辑《黄宾虹文集》、编撰《黄宾虹年谱》之后，黄宾虹的研究呈现快速发展的趋势。学术研究的推动，让市场开始追捧黄宾虹的画作，最终形成了“黄宾虹热”。在学术导引市场的作用下，黄宾虹从一个被友人“笑为迂阔”，以致“不敢向人轻说理论”的学者，逐渐成为20世纪中国画四大家之一。

事实上，黄宾虹生前极力反对炒作自己，他拒绝张大千门人的热捧，反对广东办展扩大影响，认为“街头烂熟，有何滋味”！然而，他不能阻止后世将自己的艺术捧成“黄宾虹热”，无法劝说人们冷静对待自己的画作。如此历史重演，何尝不是后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人也。

黄宾虹 青山出云 题识：
青山出气却成云，漠漠云山两不分，
试侍云开山出色，芙蓉洗眼照秋曛。

值得警惕的是，一些媒体在抓住巨额成交价的同时，刻意挖出1943年之前，即民国艺术市场尚未关注到黄宾虹时的往事，营造出一种黄宾虹一生不得志的凄惨景象。

事实上，1943年之后，即傅雷为黄宾虹策划惊动上海滩的“八秩纪念书画展”之后，黄宾虹的画相当好卖。宾虹老人甚至设了很高门槛，要求买家必须是懂行的知己，得“自验目力”。也就是说，某人要买黄宾虹的画，那得先谈谈，若是不懂笔墨，就没有资格买画。

后来为战后民不聊生的国统区经济所迫，黄宾虹不得不有什么画卖什么画，各方求画者纷至沓来——“近日各方诸位索拙画者，来此守候，至十年来所存画稿及未完工者，尽行收去”。由此可见，在有些媒体的报道里，所谓一生不得志的黄宾虹，其实是片面、误导大众的。

黄宾虹 小隐空山绝四邻 题识：
小隐空山绝四邻，野云孤鹤自相亲。
谁知一径深如许，犹有敲门看竹人。

媒体误导大众的另一个方面，是忽略了黄宾虹画作的质量问题。如上文引述，黄宾虹迫于生计，把诸如草稿、半成品等能卖的画都卖了，这足以说明流入市场的作品良莠不齐。再就作画方式而论，宾虹老人采用的是“一画数十遍，一遍又须隔数十天或数月，令其墨色沉入纸素后再加笔”的画法。

所以，根据1945年的数据，就算是黄宾虹每日不停地画，他也仅仅在1930年以后至1945年的十余年间，完成了二百余件成品，还是一个不分好坏的总数。这就进一步表明，在各地所能看到的黄宾虹画作中，称得上完整的作品，非常有限，而上乘之作、精品之作，则少之又少。

因此，在过往的话语环境中，尤其是国画界，黄宾虹的画作常常被人诟病为“不会画画”“外行”等，这种声音从民国时期开始，一直延续到新世纪以后。

黄宾虹 仙人村坞 题识：
仙人村坞锦为屏，鸡犬云中户自扃。
烟火红尘俱不着，长斋绣佛礼黄庭。

为什么会出现此类论调？因为相当一部分鉴赏者，很可能在不知具体缘由的前提下，依照骨法用笔、经营位置等，以几张、十余张习作、半成品为主要的认知对象，就事论事地得出相当负面的结论。虽然这种脱离历史情境的结论并不公允，但也是依据客观存在得出的结论，是值得肯定的。

套用黄宾虹品鉴王石谷的话，就是“盖晚年未必尽优，而早年之绌亦可验古人之经过何如，未尝不可以为乐事”。也就是说，半成品未必没有意义，至少可以知道一位画家学习的经过、经验。所以，若能考证出画作的具体情境，再品鉴出画中的笔墨、运思等哪里好、哪里不好，对于促进中国画的发展，无疑有着正面的积极作用。

然而，随着近几年的“黄宾虹热”逐渐升温，已经很少看到此类论调，这就不得不引起注意：“黄宾虹热”是否正朝着“收藏富有者，侈谈真赝”的方向发展？是否正朝着不分好坏地仿效的方向发展？是否正成为文人画积弊的一部分？这些问题都值得深思。

所以，当下的“黄宾虹热”，如果在市场作用的推动下，导致研究人员三缄其口，对黄宾虹画作的质量问题闭口不谈，无法做到实事求是地品评每一幅画的好坏，那么，日后黄宾虹与“黄宾虹热”的历史处境，则与文人画积弊下的文沈、“四王”一样罢了。

黄宾虹 富春秋色 题识：
怪底眼边云树合恰疑
身在富春江秋来常置
乌皮几应有岚烟扑酒缸

黄宾虹 开眼青山窄 题识：
开眼青山窄，周身翠壁寒。
仙人家咫尺，画卷借来看。

黄宾虹 山水 款识：
青林何蒙茸，长松出天表。
所以蒋生径，无竹亦自好。

黄宾虹 石峰

黄宾虹 山水

黄宾虹 乱叶翻飞

黄宾虹 紫薇

黄宾虹 菊花

黄宾虹 水仙与梅花

黄宾虹 花卉

黄宾虹 野花和白色喇叭花

黄宾虹 元人笔意