如果说大家经常购买的刻面宝石能最完美的展现一颗宝石天然的美丽，那在天然宝石上进行雕刻，则是最能完美展现宝石切割师和艺术家们天马行空想象力和技艺的最佳方式。一些宝石切割师被称为“宝石私语者”，因为他们能与宝石“对话”，了解一颗宝石原石内心真正想成为什么。对他们来说，雕刻是与宝石交流的过程，原石内部结构和特征可以指引他们进行设计，他们会密切观察和记录。而另一些切割师会采用数学方法切割宝石原石，以达到惊人的精细刻面。平面是我们在钻石和彩色宝石中经常看到的传统二维平面，它们是由相邻的切面呈一定角度形成的。另一方面，凹面切割，在字面上增加了另一个层的刻面，它们不仅具有长度和宽度，而且具有深度。这枚140克拉的凹面切割巴西紫水晶由Victor Tuzlukov操刀。许多人认为，凹面切割增强了宝石的光泽感和闪烁度，赋予她们更好的生命力和美丽。平面切割让明亮光线的广泛反射会减弱宝石的颜色。而凹面充当宝石内部的凸面镜，让宝石内部更多的方向反射光线。来自上方的光线反射到上方的观察者，在曲面的顶部形成一条狭窄的明亮的光线带，每条线的每一边都将变得更暗，形成强烈的对比。宝石切割大师亚历山大·克雷伊斯（Alexander Kreis）创造了一种奇幻切割的太阳石雕刻品，戏剧性地利用了宝石的颜色分区。光在宝石内部反射会掩盖宝石内含物，也会减弱“开窗”现象，尤其对于浅色到中色调的宝石在外观上的改善最大。而对于深色的宝石可能会让其看起来更暗。这枚幻想切割面无色石英是由Dalan Hargrave操刀。从宝石正面看，背部独特的角形刻面会形成独特的视觉效果。
这种对宝石凹凸切割，能够提高宝石的视觉折射率，让折射率低的宝石看上去更像折射率更高的美丽宝石，比如让水晶看起来像绿柱石，绿柱石像托帕石，托帕石像红蓝宝，而红蓝宝像锆石。
从20世纪初开始， Idar-Oberstein地区的工匠们就在宝石亭部进行凹面雕刻雕刻。这种宝石在1920年左右开始流行，并在之后的1950-60年代再次流行。
Sherris Cottier-Shanks告诉我们宝石会与她对话。她能感觉到宝石的能量，并在脑海中形成画面，并将其转化为一种新形式的美丽。她从Henry Hunt和加拿大土著因纽特人的艺术中获得灵感。
Michael Dyber是第一个获得德国珠宝与宝石年度大奖的美国人。他以其标志性的光学和灯具切割凹面闻名。这两种切割方式都使用凹面来形成视觉错觉。
