日本艺术协会(JAA)日前宣布澳大利亚建筑师格伦·马库特赢得2021皇家艺术奖。

马库特以其人文主义建筑而闻名。他的建筑采用了丰富的现代材质和形式，同时对澳大利亚气候和光线的独特性有精彩的回应。

他的建筑,秉承了设计者谦虚、踏实、一丝不苟的作风，用他最爱引用的西澳大利亚土著居民的话来说，它们“轻轻地触摸着大地”。这种方法让结构与周边的景观融合而非强加于景观之上，宛如大自然结出的果实，亲切、舒适、自然。

但与往届荣获此奖的建筑师们相比, 马库特的名字似乎并不抢眼。如此德高望重之人，为何讨论度并不高？如果深入了解马库特的作品和思想，其原因不难发现。

皇家艺术奖

皇家艺术奖又名帝国艺术奖（Praemium Imperiale laureate），这是一个著名的全球艺术奖，于1988年由日本美术协会在纽约创立。日本美术协会是日本历史最为悠久的文化财团，成立至2012年已历时125年。

奖项主要用来表彰“ 在发展，提升和艺术进步方面有卓越贡献”的建筑、绘画、雕塑、音乐和戏剧或电影领域的贡献者。终身成就奖的得者将获得表彰证书、奖牌和奖金约20万元美金。之前获奖的建筑师包括了Steven Holl, David Chipperfield, Rafael Moneo等等。

马库特的获奖感言也非常谦逊：“我很惊讶自己获奖，这不仅对我个人，也对澳大利亚建筑行业是一个惊喜。虽然我现在已经85岁了，但这个奖项激励着我继续工作。”

有趣的是，这位建筑师最喜欢的一句话也和“平凡”息息相关：

“既然我们中的大多数人一生致力于平凡的事业，那么很重要的一件事就是我们要把平凡的事做得很不平凡。”

马库特简介

格伦·马库特 (Glenn Murcutt)是世界上最优秀和最有见解的建筑师之一。他1936 年出生于英国伦敦，在新几内亚 Morobe区长大，并在那里对简洁、原始的建筑产生了偏爱。这位2002年的普利兹克奖获得者，也是目前唯一以为获此殊荣的澳洲建筑师。和其它普利兹克建筑奖获得者不同的是，他不设计位于澳大利亚之外的建筑。

1956-1961 年间，他在新南威尔士大学( University of New South Wales )学习建筑学，并在此期间与众多建筑师协同工作。大学毕业后，他周游各地，于 1964 年回到 Ancher, Mortlock, Murray and Woolley 事务所工作，并在该事务所工作了 5 年之久。1970 年，他在澳大利亚悉尼创办了自己的事务所。

他的父亲推荐其学习密斯·凡·德·罗( Ludwig Mies van der Rohe )的建筑理论以及亨利·大卫·梭罗( Henry David Thoreau )的哲学，两者均对他的建筑风格产生了深远的影响。最初的探索阶段，他掌握了密斯式的建筑风格，后来他把实用性与艺术性融为一体，创造出类似露天阳台一样的房屋。

独资创办事务所之后的四十余年间，马库特都作为独立执业建筑师独自一人工作，他的团队就是他自己。这在如今这个强调团队协作的社会多少有些不可思议。

普利兹克奖评委这样评价格伦·马库特：

“在这个充斥着由大团队和复杂的社会关系支撑、始终占领着头条的明星建筑师的时代里，作为一个完全的反面，马库特却在世界另一头的一人办公室中工作着。

尽管他有一个长长的等待客户名单，他却打算在他每一个项目中做到最好。

他是一个爱创新的建筑大师，能够将他对环境和（建筑）所在地的敏锐触觉转变为直率的、完全诚实的、不炫技的艺术杰作。”

作者｜Meng

编辑｜Seven

- 01 -

项目：辛普森-李住宅

项目地点：澳大利亚，新南威尔士，蓝山山脉，威尔逊山

建成时间：1993

辛普森-李住宅（Simpson-Lee House）项目被认为是格伦·马库特职业生涯中最重要的项目之一。项目位于悉尼西部蓝山的背风处，周围是火山岩与砂岩土。这里较少受夏季热风与冬季寒风的影响，气候凉爽温和，偶尔降雪。夏季大约29℃，冬季约16℃，最低温度1℃。

客户要求住宅具有“世俗修道院的品质”（secular monastic quality），并坚持克制的原则。客户也参与了漫长的设计和审批过程的每一个阶段，决策受到个人伦理和审美的影响。这使得马库特采用了愈发严谨的设计方式。

项目的设计理念呈现出简洁抽象的成果。简单耐磨的材料、抛光的混凝土地板、袋装砖块、钢结构框架和外部波纹金属板在这里以简化的方式，进行基本的抽象表达。

该计划遵循了麦格尼住宅所采用的“保护后部，开放前部”的组织策略。现场地形加强了这一点，后方低矮的墙体以现有的岩架为基础，起居空间则形成了一个新的平台，在地形下落处架空，预示着一个更大的山谷。与这一隐含的前后层次关系相对应的，是一种更为复杂的空间配置：后方砖墙形成包含服务设施的房间，并与正面的落地玻璃窗相连接。