中国水墨九绝作品赏析
水墨是中国绘画的表现形式,相传始于唐代,成于五代,盛于宋元,明朝及近代以来续有发展。墨即是色,水与墨的交融形成了水墨,它讲究笔墨神韵,虚实结合,色彩微妙,意境丰富,有“墨分五色”之谓。20世纪至今,涌现出用笔墨的形式表现动物的大艺术家,他们观察动物细致入微,通过大写意的形式,将动物的神态、气韵表现得淋漓尽致,被称之为“中国水墨九绝”的你知道是哪“九绝”吗?今天小编带你走进中国近现代及当代艺术大家的世界,欣赏他们笔下栩栩如生的种种动物。
齐白石
一、白石 虾
齐白石(1864─1957年),原名纯芝,祖籍安徽宿州,生于湖南湘潭,近现代中国绘画大师,世界文化名人。
齐白石画虾可说是画坛一绝,灵动活泼,栩栩如生,神韵充盈,用淡墨掷笔,绘成躯体,浸润之色,更显虾体晶莹剔透之感。以浓墨竖点为睛,横写为脑,落墨成金,笔笔传神。细笔写须、爪、大螯,刚柔并济、凝练传神,显示了画家高妙的书法功力。画家写虾,来自生活,却超越生活,大胆概括简化,更得传神妙笔。
白石 虾
齐白石画虾成功,特出一告示:"白石画虾,十两一只。"懂艺术的人都说:"润格不高,值!值!"求画者多不讨价还价,交钱取画,各有所得。这一天,偏有一个光头猴腮的乖巧顾主,拿了35两银子去向齐白石购画,心想,这老儿必画四只,岂不赚他半只?心中得意洋洋敲开了齐家大门。齐白石看了,微微一笑,欣然收下银子,要光头顾主次日取画。第二天,光头顾主来到齐家,打开画卷一看,画面上只有三只小虾米,虾不大,却也活蹦欢跳神气活现。光头心想,我那五两银子不能白给,望着齐白石正要发作,齐白石指指画,让他再细细看看。光头眨眨小三角眼睛看清了,在两株水草之间露出一只虾尾巴,那虾头正扎进水中觅食呢!光头顾主自无话说,嘿嘿笑笑,抱着画走了。
二、悲鸿 马
徐悲鸿(1895-1953年),原名徐寿康,江苏宜兴市屺亭镇人,中国现代画家、美术教育家。
徐悲鸿
徐悲鸿画的骏马,桀骜不驯,自由奔放,以粗犷豪放的线条表现,并带有书法“写”的精神,既有现实主义的格调,又不失传统中国画的笔墨气韵,与传统马相比更加昂扬、奔放、蓬勃,更具视觉冲击力、精神感召力和时代精神,它的出现在中国画马领域产生了重大而深远的影响,中国画马史上的里程碑。可谓“一洗万古凡马空”。
悲鸿 马
徐悲鸿对马的结构和习性都非常熟悉,尤其表现在对细节的描绘上。他画的马鼻孔都特别大,他认为马鼻孔大肺活量也会相对较大,跑起来才会有力而且耐久;马腿的比例相对稍长,长腿跑起来较快。至于蹄,他说"马蹄比女人的高跟鞋还难画。"因为马蹄是力量与重心的集结所在,是动静灵活的关键;拂动的马鬃和马尾,是表现马刚柔相济的魅力所在。太软的毛笔画不出鬃尾的质感和劲力,所以他常用硬笔扫出鬃尾,使之纤毫毕露,而呈现出动力的美感。
三、大千 猿
张大千(1899—1983年),原名正权,后改名爰,字季爰,号大千四川内江人,祖籍广东省番禺,中国泼墨画家,书法家。
张大千
张大千笔下的猿猴可谓超凡脱俗,传神逼真,强调神韵而又能于奔放粗狂之中见精细。他画的猿栩栩如生,惟妙惟肖,赋予了猿猴旺盛的生命力和无限的艺术感染力。
大千 猿
曾有张大千是“黑猿转世”的传言,他改名“爰”也和“猿”有关。他说过“猿是世界上最有灵性,最有感情,但最怕伤感的动物。”他一辈子喜爱珍禽异兽,畜猿亦是他晚年的喜好之一。在与猿的朝夕相处间,积累了大量素材,从而使创作更细致入微。他养猿“都是不加链子的了,任其自由自在。晚间他们就栖息在我画室的屋檐下,大清早我一起床它们就等在外边,我一出去散步,跑过来牵我的手,懒家伙,走不了几步,就跳到我怀里来要我抱着走,有些时候还调皮地扯扯我的胡子”。疼爱之情溢于言表。大千曾经豢养了一只十分有趣的小猿,平常总是乖乖地坐在桌子一角,但见人过来就像小孩一样伸臂要抱,非常可爱。
四、苦禅 鹰
李苦禅(1899—1983年),原名英杰,改名英,字超三、励公,山东高唐人,现代书画家、美术教育家,中国近现代大写意花鸟画宗师。
李苦禅
他笔下的鹰以阔笔写意,笔墨雄阔,酣畅淋漓,随意中蕴含着朴拙之气,自然含蓄中蕴含阳刚之气。他晚年常作巨幅通屏,笔力苍劲,气势博大,达到了“笔简意繁”的艺术境界。
苦禅 鹰
李苦禅对鹰的眼睛、嘴、爪等都做了夸张变形,在鹰嘴上,李苦禅将其演变为方形,且在描绘时用力甚笃,使鹰嘴既有利斧般的神韵,又有钢丝般的弹性。足爪则突现棱角,强调透视和结构,以及笔意的节奏和虚实,使鹰爪具有力度和灵活性。 为了显示雄鹰的雄壮,李苦禅笔下的雄鹰以梯形取形,并且在绘写上,他不依照自然界雄鹰通体黑羽的表象通身用墨,而是用线居中勾出白翅,以彰显大禽鸟的体积感、重量感和黑翎挺实、光泽的质感。
五、可染 牛
李可染(1907—1989年),江苏徐州人,中国近代杰出的画家、诗人,齐白石的弟子。
李可染
李可染画的牛,极富生活情趣,这与他长期深入生活、静观默察,对牛的动作习性熟稔于心,不无关系。他笔下的牛,或行、或卧、或凫于水中;牛背上,稚气的牧童悠然自得,或观山,或引吭,或竞渡,寥寥数笔,他便勾出一幅质朴而生机盎然的田园小景。
可染 牛
“牛也,力大无穷,俯首孺子而不逞强。终生劳瘁,事人而安不居功。纯良温驯,时亦强犟,稳步向前,足不踏空,形容无华,气宇轩昂,吾崇其性,爱其形,故屡屡不厌写之。”这是著名画家李可染多次题写在他的以牛为主题的作品上的跋语,李可染把自己的画室也命名为“师牛堂”,表达了他以牛为师、刻苦进取的艺术追求。
六、师白 鸭
娄师白(1918—2010年),原名娄绍怀,曾用名娄少怀,字亦鸣,斋号老安馆;湖南浏阳人,1918年生于北京。14岁就在齐白石先生家中习艺,直至白石先生逝世,学习长达25年之久,是白石先生入室弟子。
娄师白
娄师白的小鸭子是活灵活现的小精灵,乖巧可爱令人心动,其色彩鲜而不艳、雅而不俗,给人以明朗、清新、简练、生机勃勃之感。并且具有鲜明的民族特色,达到了形神兼备、情景交融的境界,笔墨凝练,老笔纵横,将水墨功夫发挥到了极致。
师白 鸭
七、黄胄 驴
黄胄(1925-1997年),原名梁淦堂,生于河北蠡县,后迁居西安。中国画艺术大师,社会活动家,收藏家。
黄胄
黄胄对画驴技法的高度熟练。作品笔法奔放,墨色变化丰富,描绘毛驴造型准确,意态生动,简括传神。各种姿态的毛驴在他的笔下,竟是惟妙惟肖,可谓画出了毛驴的精、气、神。
黄胄 驴
黄胄和驴的缘分,得从他年轻时的经历说起。20多岁的黄胄已在绘画道路有所成就,然而赶上了文革,无奈过上了卖豆腐、养驴的日子,在与驴情亲密接触的几年时间里,逐渐对驴产生了感情,驴的隐忍、忠诚、耐劳激励着他,甚至发出了“驴比人好”的感慨,他曾赞叹毛驴:"平生历尽坎坷路,不向人间诉不平。"
八、大中 虎
冯大中,号伏虎草堂主人,1949年生于辽宁省。中国工笔画学会会长,中国美术家协会中国画艺委会副主任,中国画学会副会长,中国美术家协会理事,辽宁省美协副主席,国家一级画家,享受国务院特殊津贴专家。
冯大中
他笔下的虎被誉为当今画坛“天下第一虎”,孤独自傲,威而不露,却并“不吃人”,充满了人的柔情和善意,常常是两虎或多虎同行,而作为虎的家园的山水,也被描绘得细腻温婉,情意绵绵,即使被冰雪覆盖,依然能透出宜人的暖意。这更像是一种家庭式的关系,虎与虎、虎与自然和谐共处,借此呼唤一种生态的平衡。
大中 虎
九、伯揆 鸡
伯揆,原名王英钢,字伯揆,斋号有鸣堂,1968年出生于河北省石家庄。现居北京。中国人民大学画院教授,国家一级美术师,中国美术家协会会员,伯揆美术馆馆长。
伯揆
伯揆画的鸡,大气,贵气,文气而富有情趣。他的大写意鸡,多为中堂巨制,笔墨气韵酣畅淋漓,下笔沉猛,挥洒自如,一气呵成,将雄鸡“文武勇信仁”的五德表现得酣畅淋漓,此大格局大气魄,能给观者强烈的视觉冲击;其墨色饱满,色彩浑厚,华丽而高贵;其姿态高雅,一举一动,栩栩如生,无不散发着士大夫的文气;同时,他笔下的鸡有着丰富的情绪,或勇或怒,或憨或稚,或悠然,或激越,变化万千,以鸡的百态展现人生百态,情趣盎然,耐人寻味。
伯揆 鸡
伯揆画鸡,独树一帜,他怀赤子精诚以继古,去媚俗矫饰以创新,抒风云气象以遣怀,写心上波澜以明志,当代画鸡集大成者也。
以上即是中国水墨九绝,白石 虾、悲鸿 马、大千 猿、苦禅 鹰、可染 牛、师白 鸭、黄胄 驴、大中 虎和伯揆 鸡,并称为中国水墨九绝。九位名家九种代表动物,各有千秋,皆生动而富有灵气,是中国水墨的最好诠释。你最喜欢哪一绝呢?(本文中国水墨九绝按画家出生年排序)