摄影师必备Photoshop技巧 如何使用锐化

　　能够轻松地锐化图像是数码冲印相对于传统暗房冲印的巨大优点之一。正确的锐化图像，避免过度锐化是需要学习的重要技能之一。

12.5.1 术语Unsharp Mask（USM）的起源
　　在暗房中，以光学方式进行锐化有多种方式，其中一种是我于1980年代末期在Cibachrome课程中从CharlesCramer那里学到的，名为制作Unsharp Mask。在暗房中，这需要将一个未曝光的高对比度副本胶片放在原始胶片上，并在它们之间夹入半透明材料。然后对副本胶片进行曝光和冲洗。由于没有直接与原始胶片接触（它们之间有半透明的材料），因此副本胶片是原始胶片的强反差模糊拷贝。冲洗照片时，将该拷贝同原始胶片堆叠起来并完全对齐，然后在暗房透过它们投影到相纸上，这将提高边缘的对比度，从而生成更锐利的照片。在照片边缘，对比度和颜色变化剧烈。术语Unsharp Mask源自这种过程，但其Photoshop版本要容易使用得多。

12.5.2 数量、半径和阈值设置
　　在USM和智能锐化滤镜中，“数量”设置都是锐化的总阀，而半径决定了边缘周围将被修改的像素数。执行锐化时，边缘的颜色和对比度将发生变化，锐化是通过提高边缘的对比度实现的。USM滤镜还有“阈值”设置，它控制Photoshop如何确定边缘。如果阈值被设置为0，则任何位置都被视为潜在的边缘，因此每个像素都被锐化。如果阈值被设置为10，则只有相邻像素的差异超过10（差异范围为0~255）时，才进行锐化。USM滤镜中的阈值设置是一个非常强大的选项，遗憾的是，新增的智能锐化滤镜没有提供该选项。我们几乎不使用锐化、进一步锐化、锐化边缘等滤镜，因为它们没有提供任何选项。下面介绍Photoshop中的几个锐化选项，让读者明白如何将其同图层和蒙版结合使用，以获得最佳的图像。

12.5.3 使用“图像”>“复制”获得拼合拷贝
　　不应对主控分层图像进行锐化！这种图像用于存档，以防需要进一步修改颜色，这种情况经常发生。可使用菜单“图像”>“复制”来获得主控分层图像的拼合拷贝。如果需要增加该拷贝的像素，可在执行“图像”>“复制”后（但在锐化前）以每次增加10%的方式进行。下面介绍这些步骤，让读者了解为锐化图像做准备的所有细节。
　　◆ 在配套光盘的文件夹Ch22.Correcting ProblemImages 中，打开文件GibsonsTo wnM or ningLayers.psd。这是第22章的颜色校正示例中最终得到的分层图像。选择菜单“图像”>“复制”，然后选中复选框“仅复制合并的图层”，这将在复制时合并图像。在该对话框中单击“确定”按钮，您将使用该主控分层图像的合并拷贝。有了合并拷贝后，就可以切换到主控分层图像，然后选择菜单“文件”>“关闭”。
　　◆ 现在合并拷贝应处于活动状态，因此使用[F10]显示图层调板，按F切换到全屏模式，在图层调板中双击惟一的一个图层，将其重命名为Not Sharpened。使用[Shift+F10]显示通道调板，然后按住Command（Ctrl）键并单击通道CropLayer Mask copy，载入其中的裁剪区域。接下来，选择菜单“图像”>“裁剪”对图像进行裁剪。在图层调板中，单击锁定区域中的“锁定位置”图标（右数第二个），将该图层锁定，以防不小心移动它。单击图层名NotSharpened，并将其拖放到调板底部的“创建新图层”图标上，这将在图层Not Sharpened的上方创建该其副本，同时该副本处于活动状态。

12.5.4 智能锐化
　　我们发现，智能锐化能够很好地将数字图像中的阴影和高光细节呈现出来。正如下面的图题中指出的，在“智能锐化”对话框中，可以分别为阴影和高光区域指定半径设置；还可以为它们指定“渐隐量”，该设置降低对阴影和高光区域的锐化强度。如果锐化导致高光细节消失，可使用“渐隐量”滑块来降低锐化效果，下面就是这样做的。

　　◆ 选择菜单“视图”>“实际像素”将图像缩放到100%，然后选择菜单“滤镜”>“锐化”>“智能锐化”[Command（Ctrl）+ Shift+F4]打开“智能锐化”对话框。有关智能锐化设置的讨论，请参阅下面的两个示意图及图注。
　　◆ 在“智能滤镜”对话框中单击“确定”按钮后，读者将学习如何结合使用智能锐化和USM锐化。双击图层名“Not Sharpened副本”，将其重命名为SS（表示智能锐化）、表示整体锐化量和半径设置的数字以及表示阴影和高光设置的数字。

　　在“智能锐化”对话框中，通常应选择单选按钮“高级”，并从“移去”下拉列表中选择“高斯模糊”，这是要锐化的最常见的模糊类型，我将其视为随机模糊。如果选中了复选框“预览”，将可以在当前活动的Photoshop窗口中预览锐化设置的结果。我建议选中复选框“更加准确”—为何不这样做呢？就这幅图像而言，我在整体锐化设置中，将数量设置为200，将半径设置为1.5。这幅照片是我站在栅栏上手持相机拍摄的，因此需要比通常情况下（数量100%，半径0.7~1）更高程度的锐化。如果图像看起来有些柔和，可增大半径设置，这将消除这种柔和。

　　对于高光，保留默认半径设置1.0，但将渐隐量设置为20%，以防树林中的高光区域郭亮。在智能锐化滤镜中，渐隐量用于降低对高光或阴影区域的锐化效果。对于阴影，通常使用的半径设置为1，但这里将其设置为1.5，因为该图像有些柔和；将阴影的渐隐量保留默认设置0，因为我们想呈现更多的阴影细节。

　　为使用Sharpen Only Edges BH动作做准备。运行该动作时，它首先将图像转换为Lab颜色模式。如果读者按前面介绍那样创建了智能锐化图层，该动作将询问是否要合并图层。读者需要单击按钮“不合并”，该按钮不是默认按钮，因此一定要单击它，否则将丢失原本要保留的智能锐化图层。

　　我将该图层命名为“SS 200,1.5,1.5,1-20”，其中1-20表示对于高光，半径被设置为1，渐隐量为20。“色调宽度”控制高光或阴影的范围，我通常保留其默认设置50%。对于有些数字图像，经过智能锐化后就能获得非常不错的打印件，但对于其他图像，还需要做进一步的处理，下面介绍所有这些处理步骤。

12.5.5 Sharpen Only Edges BH 动作
　　Sharpen Only Edges BH是ArtistKeys中的一个动作，它在一个自己创建的图层中使用USM滤镜进行锐化，但该动作首先创建一个蒙版，使得只对真正需要锐化的图像部分进行锐化。

　　◆ 在图层调板中，将图层“SS 200,1.5,1.5,1-20”拖放到最下面，然后单击图层Not Sharpened以激活它。使用[F11]显示动作调板，然后通过动作调板菜单关闭按钮模式。找到动作SharpenOnlyEdgesBHBrks，并单击其左边的灰色箭头将该动作展开，如上图所示。单击Sharpen Only Edges BHBrks，然后从动作调板菜单中选择“播放”以播放该动作。出现前面讨论的对话框时，务必单击“不合并”按钮。在“中间值”、“最大值”和“高斯模糊”步骤中，该动作都将暂停，请参阅指定下面的示意图来指定这些步骤的具体设置。

　　◆ 在动作快要结束时，将出现一条消息：“The nextstep is Unsharp Mask. Start with a setting of 350,1,0.Smaller imager may work better with smallerAmount and Radius settings. Bigger images may lookbetter with bigger settings. Now Continue （下一步将应用USM滤镜，请首先尝试使用设置350、1和0。对于较小的图像，较低的“数量”和“半径”设置可获得更佳的效果；而对于较大的图像，使用较高的设置可获得更佳的效果。下面继续进行）”。停止消息是动作脚本向用户提供信息的一种方式。单击“继续”按钮，进入步骤“USM锐化”。

　　这里使用的动作是SharpenOnlyEdgesBHBrks，其中的“中间值”、“最大值”和“高斯模糊”步骤有暂停点，让用户能够根据当前处理的图像修改使用的设置。在“中间值”对话框中，如果取消选中复选框“预览”，将看到“查找边缘”滤镜的结果，边缘很多也很细致。如果选中该复选框，看到的将是“中间值”滤镜对这些边缘进行伸展和混合的结果。如果希望在蒙版中边缘清晰、明亮，但不希望它们太宽，对于该图像来说，默认设置2是不错的选择。

　　接下来的一个暂停点是“最大值”滤镜，其默认设置将边缘伸展4像素，这太大了。如果蒙版中的边缘周围白色区域过多表明蒙版导致的锐化过度，将在图像的边缘周围导致白色晕环这里将半径该为2，这将降低对图像中众多树干边缘的影响。

　　最后一个暂停点让用户能够修改高斯模糊的半径设置。对于大多数蒙版，都希望其边缘是柔和的，确保在锐化和未锐化的区域之间有平滑的过渡。蒙版边缘过于锐化通常会导致图像中出现锯齿状细节；另一方面，如果过度模糊边缘，可能在过渡边缘细节周围出现晕环。

　　现在对图像的亮度通道执行USM锐化。将动作将图像转换为Lab颜色模式，这样只需对图像中的亮度值进行锐化。这使得锐化图像时，不会像在RGB模式下那样修改图像的颜色。该动作自动在“USM锐化”对话框中使用设置350、1和0。

　　◆ “数量”设置是锐化的总阀，350比我通常使用的设置高，尤其是对于胶片图像来说。由于该蒙版将防止非细节区域（如天空）的胶片颗粒被锐化，因此可以使用较高的数量设置。请阅读下面的图注，并调整数量设置。我在这里将“数量”设置为450，因为该图像过于柔和。
　　
　　◆ 尝试将半径设置为1.5，将发现树干边缘开始出现了晕环。将半径设置为1.5也许能够更好地锐化该图像的其他部分，但如果这样做，必须将蒙版中对应于树干边缘的区域加暗，涉及的工作量太大了。

　　使用动作SharpenOnlyEdgesBHBrks时，通常可保留阈值的默认设置0，因为蒙版将防止天空和其他非细节区域出现过多的颗粒。处理胶卷相机拍摄的照片时，这种问题更严重，因为这种照片包含的颗粒更多，如果被过度锐化，将非常难看。SharpenOnlyEdgesBHBrks动作用于处理胶片图像时效果更好，这是我锐化胶片图像的主要方式。如果在不进行智能锐化的情况下，对胶片图像运行该动作，相信读者会对其效果印象深刻。

12.5.6 微调锐化图层的蒙版

　　至此，锐化后的图像包含三个图层。最上面的SharpenOnlyEdgesBHBrks图层、位于中间的原始图像图层以及最下面的智能锐化图层。下面演示如何调整蒙版，以获得最佳结果。

　　这是图层Not Sharpened的最终蒙版。该图像有很多细节区域需要最大程度地锐化，因此该蒙版的大部分为黑色，以显示最下面的智能锐化图层中的中间调和阴影细节。该蒙版的右上角为白色部分对应的是平淡的天空区域，我们不希望智能锐化在这里导致的杂色显示出来。

　　◆ 单击“USM锐化”对话框中的“确定”按钮后，双击图层名“Not Sharpened 副本”，将其重命名为“SOE”加上USM锐化中的数量、半径和阈值设置，这里使用的名称为“SOE 450,1,0”。

　　◆ 按B键选择画笔工具，然后选择工具预设Airbrush7%，并按D键将前景色设置为白色。单击图层NotSharpened将其激活，然后选择菜单“图层”>“图层蒙版”>“全部隐藏”，为该图层创建一个全黑的图层蒙版。使用Home键滚动到图像的左上角，按Tab键隐藏所有的调板，然后按[F12]显示选项栏。

　　这是锐化边缘图层的蒙版，该蒙版最初是由动作S h a r p e n O n l y -EdgesBHBrks 创建的。注意到在底部附近有柔和的白色区域，这是使用Airbrush 7％画笔绘制的，旨在更多的显示该锐化图层的内容，从而呈现船只和码头区域的高光细节。

　　现在只能看到最上面的锐化边缘图层和最下面的智能锐化图层中被显示的内容，而Not Sharpen图层没有显示出来。如果发现天空区域（如该图像的右上角）的颗粒太多，可使用白色在Not Sharpen图层的蒙版中绘画，直到颗粒被消除。务必不要使用白色在树干对应的蒙版区域绘画，否则将降低其锐化度。

　　◆ 要查看没有智能锐化效果的图像，可按住Shift键并单击Not Sharpened图层的蒙版，以禁用该蒙版，从而能够完全看到该图层。再次按住Shift键并单击该蒙版，以启用它。如果要禁用智能锐化图层某些区域的效果，只需使用白色在Not Sharpen图层的蒙版中绘画，这将覆盖智能锐化图层的相应区域。

　　◆ 如果要显示整个锐化边缘图层，可按住Shift键并单击其蒙版。如果希望提高某个区域的锐化程度，可按住Shift键并单击该图层的蒙版，然后使用白色在蒙版上绘画，直到达到所需的锐化度。

　　现在，可以通过调整这两个蒙版，显示每个图层中所需的区域。

　　这是图层Not Sharpened的最终蒙版。该图像有很多细节区域需要最大程度地锐化，因此该蒙版的大部分为黑色，以显示最下面的智能锐化图层中的中间调和阴影细节。该蒙版的右上角为白色部分对应的是平淡的天空区域，我们不希望智能锐化在这里导致的杂色显示出来。

12.5.7 对图像本身应用USM锐化

　　也可以直接对图像应用USM锐化滤镜，我发现，对于使用我的Cannon Digital Rebel拍摄的日光照片来说，有时候这样的效果非常好。要获得更大的控制权，可对背景图层副本运行该滤镜。这样，可以使用蒙版将过度锐化或颗粒过多的区域遮住。我很喜欢USM锐化滤镜中的“阈值”控件，它让您能够控制杂色。遗憾的是，智能锐化滤镜没有阈值选项，也许在下一个Photoshop版本中会提供吧。

　　这是锐化边缘图层的蒙版，该蒙版最初是由动作SharpenOnlyEdgesBHBrks创建的。注意到在底部附近有柔和的白色区域，这是使用Airbrush 7%画笔绘制的，旨在更多的显示该锐化图层的内容，从而呈现船只和码头区域的高光细节。

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书籍来源：《Photoshop影像修饰艺术》

 Photoshop影像修饰艺术 

978-7-89488-752-8
Photoshop影像修饰艺术 
[美] Barry Haynes   Wendy Crumpler   Seán Duggan 著
邓郑祥 张海燕 译
128元

内容摘要：

本书是三位专业摄影师多年来使用Photoshop处理图像的经验结晶，它以专业摄影师拍摄、处理和打印照片的整个过程为主线，详细讨论了其中涉及知识的方方面面。本书从摄影师的角度阐述各种图像处理技法的同时，还讨论了各种Photoshop功能的工作原理，让读者既知其然又知其所以然。

自第1版面世以来，本书一直深受读者好评，并稳居Photoshop畅销书排行榜。本书包括34章。前半部分介绍Photoshop CS2的基本知识，包括首选项、颜色设置、工具箱、选区、通道、蒙版、路径、图层、图层蒙版、变换、相机原始数据、设备较准和色彩管理、图像的拍摄和扫描等；后半部分通过大量示例详细阐述了摄影师必须掌握的影像修饰技法，包括图像处理流程、整体颜色校正、校正有问题的图像、修复旧照片、图像合成、合成高动态范围图像、蒙版创建技巧、黑白和双色调图像的创建、数字绘画、Photoshop自动功能等。

本书重点介绍摄影师感兴趣的主题，是数码摄影师必备的参考资料；普通Photoshop用户也将从中学到大量的影像修饰技法和Photoshop CS2使用技巧。

作者简介：

Barry Haynes从14岁涉足摄影领域，随后成为一名摄影师，参加了很多高级摄影课程。在加州圣地亚哥大学获得计算机学士学位后，Barry在苹果公司从事了10年（1980~1990年）的软件开发和数字影像研究工作，这是苹果公司的鼎盛期。在此期间，苹果公司的员工从500名扩大到超过10000名。

1990年，Barry离开苹果公司建立了自己的暗室，重新回到了摄影领域。不久后，他开始了Photoshop培训课程，并根据培训经验编写了本系列书，本书是最新版。他编写的图书深受使用Photoshop的摄影师和艺术家欢迎。他还在加拿大卑诗省Gibsons市教授高级摄影和数字打印培训课程，他居住在该市，并在这里有画廊和工作室。Barry乐此不疲地使用Photoshop暗室技法和Epson数字喷墨打印机来打印、展示和销售其摄影作品。

Barry在Palm Beach摄影中心、Santa Fe Workshops、Anderson Ranch、国际摄影中心，Photoshop会议、Seybold Seminars、MacWorld、The Center for Creative Imaging、广告公司、设计公司、摄影品商店和其他组织发表过演讲或开展过培训课程。他还在Communication Arts、Camera Arts、Photo Techniques等摄影杂志上发表过文章。

Wendy Crumpler从1980年就进入了广告和设计领域，从事过印刷、电视、CD交互、交互式电视和基于计算机的培训等工作。她在1981和1986年分别开始接触计算机和Macintosh，之前做过演员和教师。她编写过深受欢迎的图书Photoshop, Painter and Illustrator Side-by-Side的两个版本，还是Gateway: The Andean Path to Inner Wisdom一书的作者。

她使用各种应用程序为各种客户完成过制作、插图、设计和培训工作，其中包括Angotti Thomas Hedge、Boardromm Reports、Deutsch Advertising、J.Walter Thompson、TBWA AdvertisingWechsler,Design、Wells Rich,Greene、Cannon、Parke Davis和AT&T等。Seán Duggan是一位摄影师和数字画家，拥有传统艺术品摄影背景和丰富的数字图形经验。他从事过黑白暗房技师、摄影棚和外景摄影师、数字修复艺术家、图形设计师、Web设计人员和教师等工作。

他精通从传统暗房到高级数字技法的各种技术，除开设Photoshop培训课程以及提供数字图像处理和颜色管理咨询服务外，他还为网络和印刷媒体提供插图和图像设计解决方案。他是加州大学圣克鲁斯分校摄影系的教员，并经常前往旧金山艺术科学院向摄影师教授Photoshop和数字图像处理课程。他的网站地址为www.seanduggan.com。

第1章如何使用本书2
1.1 本书的组织结构
1.1.1 阅读和练习
1.1.2 步骤编号
1.2 屏幕截图和快捷键
1.3 写作风格简介
1.4 将本书用作教材
1.4.1 设置教室的光照条件
1.4.2 校准显示器
1.4.3 在桌面上放置两个文件夹
1.4.4 可选文件夹
1.4.5 设置首选项和颜色设置
1.4.6 建议的课程大纲
1.4.7 使用菜单
1.5 自学
1.6 其他资源
1.7 作品选辑
第2章首选项和颜色设置
2.1 常规首选项
2.1.1 拾色器
2.1.2 图像插值
2.1.3 历史记录状态
2.1.4 其他常规首选项
2.1.5 历史记录
2.1.6 复位所有警告对话框
2.2 文件处理首选项
2.2.1 图像预览
2.2.2 文件扩展名
2.2.3 忽略EXIF配置文件标记
2.2.4 存储分层的TIFF图像之前进行询问
2.2.5 启用大型文档格式（.psb）
2.2.6 最大兼容PSD和PSB文件
2.2.7 Version Cue
2.3 显示与光标
2.3.1 通道用原色显示
2.3.2 使用像素加倍
2.3.3 绘画光标
2.3.4 其他光标
2.4 透明度与色域
2.4.1 透明度设置
2.4.2 色域警告
2.5 单位与标尺
2.5.1 单位
2.5.2 列尺寸
2.5.3 新文档预设分辨率
2.5.4 点/派卡大小
2.6 参考线、网格和切片
2.7 Plug-Ins与暂存盘
2.7.1 附加的Plug-Ins文件夹
2.7.2 暂存盘
2.8 内存与图像高速缓存
2.8.1 图像高速缓存
2.8.2 内存使用情况
2.9 文字首选项
2.10 配置颜色设置
2.11 同步Adobe Creative Suite的颜色设置
2.12 其他颜色校正设置
2.12.1 设置吸管工具
2.12.2 设置高光和阴影目标值
2.13 使用ArtistKeys动作组
2.13.1 保存以前创建的所有动作
2.13.2 在动作调板中载入ArtistKeys
2.13.3 ArtistKeys简介
2.14 用户定义的键盘快捷键和菜单
2.14.1 定制键盘快捷键
2.14.2 使用自定义的菜单组
2.15 预设管理器
2.15.1 从配套DVD中载入画笔和工具预设
2.15.2 不能直接访问的预设
2.16 排列Photoshop工作区
2.17 存储和标准化首选项
2.18 Bridge首选项
2.18.1 缩览图背景
2.18.2 缩览图元数据的其他行
2.18.3 元数据
2.18.4 高级
2.18.5 双击在Bridge中编辑相机原始数据设置
2.18.6 高速缓存
2.19 接下来做什么第3章Photoshop漫游28
3.1 排列工作区
3.2 存储工作区
3.3 用于缩放和滚动的快捷键
3.3.1 使用空格键切换到抓手工具
3.3.2 Command（Ctrl）+空格键放大、Option（Alt）+空格
键缩小
3.3.3 Command（Ctrl）++和Command（Ctrl）+-
3.3.4 Command（Ctrl）+0和Command（Ctrl）+Option（Alt）+0?31
3.3.5 其他很有用的快捷键
3.4 菜单栏
3.5 选项栏
3.5.1 设置工具选项
3.5.2 工具预设
3.5.3 调板井
3.6 上下文敏感菜单
3.7 Photoshop屏幕模式
3.7.1 标准屏幕模式
3.7.2 全屏模式
3.7.3 全屏演示模式
3.7.4 状态栏
3.8 比较图像
3.8.1 每个文件多个窗口
3.8.2 快速重新排列打开的窗口
3.9 管理调板
3.9.1 访问调板
3.9.2 使用Tab键隐藏调板
3.9.3 调板位置
3.9.4 将调板编组和分开
3.9.5 折叠调板
3.9.6 调板菜单
3.10 特殊或重要的调板
3.10.1 使用信息调板
3.10.2 导航器调板
3.10.3 动作调板
3.10.4 画笔调板
3.10.5 历史记录调板
3.11 存储、存储为和作为副本
3.12 Bridge
3.12.1 基本组织结构
3.12.2 重新组织Bridge窗口
第4章工具箱44
4.1 工具组
4.2 选取工具
4.2.1 选取工具的重要选项
4.2.2 选框工具（M）
4.2.3 移动工具（V）
4.2.4 套索、多边形套索和磁性套索工具（L）
4.2.5 魔棒工具（W）
4.2.6 裁剪工具（C）
4.3 图像编辑工具
4.3.1 画笔调板
4.3.2 常用的图像编辑工具选项
4.3.3 污点修复画笔、修复画笔、修补工具和红眼工具（J）53
4.3.4 画笔、铅笔和颜色替换工具（B）
4.3.5 仿制图章和图案图章工具（S）
4.3.6 历史记录画笔和历史记录艺术画笔（Y）
4.3.7 橡皮擦、背景橡皮擦和魔术橡皮擦工具（E）
4.3.8 渐变工具和油漆桶（G）
4.3.9 模糊、锐化和涂抹工具（R）
4.3.10 减淡、加深和海绵工具（O）
4.4 矢量工具
4.4.1 路径选择和直接选择工具（A）
4.4.2 文字工具（T）
4.4.3 钢笔和自由钢笔工具（P）
4.4.4 形状工具（U）
4.5 其他很有用的工具
4.5.1 注释和语音注释工具（N）
4.5.2 吸管、颜色取样器和度量工具（I）
4.5.3 抓手工具（H）
4.5.4 缩放工具（Z）
第5章选择和使用颜色67
5.1 颜料、油墨和光线
5.2 Photoshop颜色模式和模型
5.2.1 RGB颜色模式
5.2.2 CMYK颜色模式
5.2.3 色相、饱和度和亮度颜色模型
5.2.4 Lab颜色模式
5.3 使用拾色器
5.4 使用颜色调板
5.4.1 颜色调板
5.4.2 色板调板
5.5 在Photoshop中使用自定颜色库
5.6 实际工作中的颜色选择
5.6.1 处理蒙版
5.6.2 修改窗口背景色5.6.3 选择兼容的印刷油墨
5.6.4 修饰
5.6.5 标注、装饰符号和特殊字符
5.6.6 特殊印版、自定分色和专色
第6章选区、通道、蒙版和路径
6.1 建立选区
6.1.1 基于形状的选区
6.1.2 基于颜色的选区
6.2 移动选区
6.3 修改选区
6.3.1 选区交互
6.3.2 反向选择
6.3.3 变换选区
6.3.4 设置羽化值
6.3.5 快速蒙版
6.4 蒙版通道
6.4.1 蒙版通道的工作原理
6.4.2 编辑蒙版通道
6.4.3 合并蒙版通道
6.4.4 删除、移动和复制通道
6.5 颜色通道
6.6 活动和可见之间的关系
6.7 路径
第7章图层、图层蒙版和图层复合
7.1 图层调板
7.1.1 调板图标
7.1.2 调板菜单
7.1.3 调板选项
7.2 图层基础知识
7.2.1 创建图层
7.2.2 给图层命名
7.2.3 复制图层
7.2.4 将图层复制到其他图层中
7.2.5 图层的可见性
7.2.6 混合模式和不透明度
7.2.7 填充
7.2.8 图层组
7.2.9 锁定图层和图层组
7.2.10 链接和对齐图层
7.2.11 修改图层的堆叠顺序
7.2.12 删除图层
7.2.13 合并图层和拼合图像
7.2.14 图层样式和混合选项
7.3 图层类型
7.3.1 背景图层
7.3.2 图像图层
7.3.3 调整图层
7.3.4 填充图层
7.3.5 形状图层
7.3.6 文字图层
7.3.7 智能对象
7.4 图层蒙版
7.4.1 添加图层蒙版
7.4.2 编辑图层蒙版
7.4.3 显示/隐藏图层蒙版
7.4.4 删除图层蒙版
7.4.5 解除蒙版和图层之间的关联
7.4.6 剪贴组
7.5 图层的实际应用
7.5.1 通道反映了图层
7.5.2 查看单个图层
7.5.3 只查看图层蒙版
7.5.4 禁用图层蒙版
7.5.5 编辑时启用图层蒙版覆盖
7.6 图层复合调板
第8章图像、图层、路径和选区的变换
8.1 变换命令
8.2 自由变换
8.3 调整参考点
8.4 变换选区内容和变换选区本身
8.5 变换路径
8.6 将链接的图层作为一个整体进行变换和移动
8.7 “旋转”和“翻转”命令
8.8 变形
8.9 消失点
8.10 镜头校正
第9章相机原始数据
9.1 原始数据文件是什么
9.1.1 并非所有的原始数据文件都相同
9.1.2 数码相机传感器的工作原理
9.2 原始数据文件的优点和缺点
9.2.1 原始数据的优点
9.2.2 原始数据的缺点
9.3 原始数据文件的正确曝光度9.4 “相机原始数据”的理念
9.5 “相机原始数据”的界面
9.5.1 工具、预览和直方图
9.5.2 下拉列表“设置”
9.5.3 “存储”按钮
9.5.4 工作流程选项
9.6 自动调整
9.6.1 关闭自动调整
9.6.2 将非自动调整设置为新的默认值
9.7 图像调整
9.7.1 调整
9.7.2 细节
9.7.3 镜头
9.7.4 曲线
9.7.5 校准
9.8 “调整”选项卡
9.8.1 曝光、阴影和亮度
9.8.2 白平衡
9.8.3 对比度和饱和度
9.9 “曲线”选项卡
9.10 “细节”选项卡
9.10.1 锐化
9.10.2 减少杂色
9.11 “镜头”选项卡
9.11.1 色差
9.11.2 晕影
9.12 “校准”选项卡
9.12.1 校准概述
9.12.2 放置颜色取样器点
9.12.3 校准控件
9.12.4 与“色相/饱和度”对话框的相似性
9.12.5 使用校准控件来校正颜色
9.13 裁剪和拉直
9.13.1 裁剪工具
9.13.2 拉直工具
9.14 工作流程选项
9.14.1 色彩空间的考虑因素
9.14.2 色彩深度
9.14.3 大小
9.14.4 分辨率
9.15 调整多个文件
9.15.1 在“相机原始数据”中调整
9.15.2 在Bridge中调整
9.16 相机原始数据存储选项
9.17 DNG：数字负片
9.17.1 确保以后可以访问原始数据文件
9.17.2 DNG：一种“未来有保证的”原始数据格式
9.17.3 DNG的优点
第10章Photoshop自动化
10.1 第一步
10.1.1 定制的菜单
10.1.2 定制键盘快捷键
10.2 动作
10.3 记录执行单个菜单项的动作
10.3.1 选择功能键
10.3.2 插入菜单项
10.4 记录多个命令
10.4.1 创建示例文件
10.4.2 存储必需的设置
10.4.3 创建动作
10.5 记录后进行编辑
10.5.1 添加命令
10.5.2 停止消息
10.5.3 模态断点
10.5.4 启用/禁用命令
10.5.5 重新记录
10.6 进一步精制
10.6.1 复制和移动动作和命令
10.6.2 播放动作的一部分或单个命令
10.6.3 动作不支持的功能
10.7 其他动作功能
10.8 ArtistKeys中用途较大的动作
10.9 批处理和快捷批处理
10.9.1 批处理
10.9.2 快捷批处理
10.10 自动化利器：脚本
10.10.1 Photoshop和Bridge中的自动化功能
10.10.2 到哪里去学习更多有关脚本的知识
11.1 设置Bridge首选项
11.1.1 常规首选项
11.1.2 标签首选项
11.1.3 高级首选项
11.2 针对摄影工作组织Bridge
11.3 拍摄、存档和更新11.3.1 拍摄数码照片所需的设备
11.3.2 将数字文件复制到计算机中
11.3.3 硬盘的组织和文件备份
11.3.4 刻录到CD和DVD中
11.3.5 更新软件和硬件
11.4 Bridge的自动原始数据设置
11.5 在Bridge中排列图像
11.5.1 排列单个文件夹中的图像
11.5.2 重新组织多个文件夹中的图像
11.6 使用一组图像创建网站
11.7 “相机原始数据”的自动化
11.7.1 使用相同的相机原始数据设置
11.7.2 用于最终校正的默认原始数据设置
11.7.3 “相机原始数据”中的“调整”选项卡
11.7.4 “细节”选项卡
11.7.5 “镜头”选项卡
11.7.6 “曲线”选项卡
11.7.7 在Bridge中将相同的相机原始数据设置应用于其他两
幅图像
11.7.8 在Photoshop中打开这些图像
11.8 创建Photoshop调整图层并将其应用于多幅图像
11.8.1 使用阈值
11.8.2 使用色阶
11.8.3 使用曲线
11.8.4 使用色相/饱和度
11.8.5 提高阴影的亮度
11.8.6 将这些调整自动应用于其他图像
11.9 使用批处理来调整大量的图像
11.9.1 存储图层设置
11.9.2 创建执行这些调整的动作
11.9.3 对其他图像执行动作
11.9.4 “批处理”对话框
11.9.5 单击“确定”按钮看看发生的情况
11.9.6 让文件在Photoshop中继续打开的批处理
11.10 重命名文件
11.11 命令“编辑”>“查找”
11.12 Bridge关键字和元数据
11.13 结语
12.1 看待蒙版的方式
12.1.1 选区
12.1.2 通道
12.1.3 调整图层蒙版
12.1.4 常规图层蒙版
12.2 加深和减淡
12.2.1 混合模式为“柔光”的加深和减淡图层
12.2.2 使用曲线调整图层进行加深或减淡
12.2.3 动作比阴影/高光提供了更大的控制权
12.2.4 其他使用曲线调整图层进行加深和减淡的示例
12.3 修复污点
12.3.1 何时及在哪里消除污点
12.3.2 污点消除的策略和工具
12.3.3 使用蒙尘与划痕滤镜来消除污点
12.4 消除杂色
12.4.1 通道混合器技术
12.4.2 新增的减少杂色滤镜
12.4.3 RemoveSkyCrud动作
12.5 锐化
12.5.1 术语Unsharp Mask（USM）的起源
12.5.2 数量、半径和阈值设置
12.5.3 使用“图像”>“复制”获得拼合拷贝
12.5.4 智能锐化
12.5.5 Sharpen Only Edges BH 动作
12.5.6 微调锐化图层的蒙版
12.5.7 对图像本身应用USM锐化
12.6 结语
第13章颜色校正工具196
13.1 信息调板和颜色调板
13.2 常用的颜色校正技巧
13.3 色阶和曲线
13.4 “色相/饱和度”命令
13.5 颜色替换命令
13.6 “可选颜色”工具和CMYK
13.7 通道混合器
13.8.1 色彩平衡工具
13.8 色彩平衡、亮度/对比度
13.8.2 “亮度/对比度”工具
13.8.3 “变化”工具
13.9 匹配颜色
13.10 阴影/高光
13.11 照片滤镜
13.12 自动色阶、自动对比度、自动颜色、去色和渐变映射?203
13.13 更详细的信息
11.3.1 拍摄数码照片所需的设备
11.3.2 将数字文件复制到计算机中
11.3.3 硬盘的组织和文件备份
11.3.4 刻录到CD和DVD中
11.3.5 更新软件和硬件
11.4 Bridge的自动原始数据设置
11.5 在Bridge中排列图像
11.5.1 排列单个文件夹中的图像
11.5.2 重新组织多个文件夹中的图像
11.6 使用一组图像创建网站
11.7 “相机原始数据”的自动化
11.7.1 使用相同的相机原始数据设置
11.7.2 用于最终校正的默认原始数据设置
11.7.3 “相机原始数据”中的“调整”选项卡
11.7.4 “细节”选项卡
11.7.6 “曲线”选项卡
11.7.7 在Bridge中将相同的相机原始数据设置应用于其他两
幅图像
11.7.8 在Photoshop中打开这些图像
11.8 创建Photoshop调整图层并将其应用于多幅图像
11.8.1 使用阈值
11.8.2 使用色阶
11.8.3 使用曲线
11.8.4 使用色相/饱和度
11.8.5 提高阴影的亮度
11.8.6 将这些调整自动应用于其他图像
11.9 使用批处理来调整大量的图像
11.9.1 存储图层设置
11.9.2 创建执行这些调整的动作
11.9.3 对其他图像执行动作
11.9.4 “批处理”对话框
11.9.5 单击“确定”按钮看看发生的情况
11.9.6 让文件在Photoshop中继续打开的批处理
11.10 重命名文件
11.11 命令“编辑”>“查找”
11.12 Bridge关键字和元数据
11.13 结语
第12章摄影师必备的Photoshop技巧
12.1 看待蒙版的方式
12.1.1 选区
12.1.2 通道
12.1.3 调整图层蒙版
12.1.4 常规图层蒙版
12.2 加深和减淡
12.2.1 混合模式为“柔光”的加深和减淡图层
12.2.2 使用曲线调整图层进行加深或减淡
12.2.3 动作比阴影/高光提供了更大的控制权
12.2.4 其他使用曲线调整图层进行加深和减淡的示例
12.3 修复污点
12.3.1 何时及在哪里消除污点
12.3.2 污点消除的策略和工具
12.3.3 使用蒙尘与划痕滤镜来消除污点
12.4 消除杂色
12.4.1 通道混合器技术
12.4.2 新增的减少杂色滤镜
12.4.3 RemoveSkyCrud动作
12.5 锐化
12.5.1 术语Unsharp Mask（USM）的起源
12.5.2 数量、半径和阈值设置
12.5.3 使用“图像”>“复制”获得拼合拷贝
12.5.4 智能锐化
12.5.5 Sharpen Only Edges BH 动作
12.5.6 微调锐化图层的蒙版
12.5.7 对图像本身应用USM锐化
12.6 结语
第13章颜色校正工具
13.1 信息调板和颜色调板
13.2 常用的颜色校正技巧
13.3 色阶和曲线
13.4 “色相/饱和度”命令
13.5 颜色替换命令
13.6 “可选颜色”工具和CMYK
13.7 通道混合器
13.8 色彩平衡、亮度/对比度和变化
13.8.1 色彩平衡工具
13.8.2 “亮度/对比度”工具
13.8.3 “变化”工具
13.9 匹配颜色
13.10 阴影/高光
13.11 照片滤镜
13.12 自动色阶、自动对比度、自动颜色、去色和渐变映射
13.13 更详细的信息
第14章数字图像处理和区域系统204
14.1 过渡到数字领域
14.2 显影的实现
14.3 捕捉动态范围
14.4 将场景分成区域
14.5.1 测量亮度
14.5.2 设置区域V的曝光度
14.5.3 使用曝光范围
14.6 数字图像的优点
第15章色彩空间、设备特性和色彩管理
15.1 颜色及肉眼感知颜色的方式
15.1.1 纸上的图像
15.1.2 计算机显示器上的图像
15.1.3 看版台上的幻灯片
15.2 色域
15.2.1 测量颜色
15.2.2 测量胶片的色域
15.2.3 确定扫描仪的特征
15.2.4 确定数码相机的特征
15.2.5 确定显示器的特征
15.2.6 确定数字打印机的特征
15.3 选择颜色工作空间
15.3.2 RGB工作空间
15.3.3 CMYK工作空间
15.4 处理每通道16位的图像
第16章颜色首选项、校准和打印
16.1 设置Photoshop颜色首选项
16.1.1 工作空间
16.1.2 色彩管理方案
16.1.3 色彩管理方案小结
16.1.4 转换选项
16.1.5 高级控制
16.1.6 其他与颜色相关的首选项
16.2 校准显示器、打印机、相机和扫描仪
16.2.1 何为校准、ColorSync和ICC配置文件
16.2.2 是否需要校准
16.2.3 显示器校准免费吗
16.2.4 价格低廉的显示器校准系统
16.2.5 显示器灰度系数和工作空间灰度系数
16.2.6 校准扫描仪、显示器和打印机
16.3 在Epson打印机中使用自带或自定义的配置文件打印图像
16.3.1 有关Epson打印机的进一步说明
16.3.2 尝试各种纸张
16.4 获得RGB打印机输出的精确软校样
16.5 使用Photoshop调整图层编辑配置文件
16.6 颜色管理系统及其在Photoshop中的应用
16.8 结语
第17章图像分辨率和扫描
17.1 字节、位和DPI
17.1.2 PPI及其对打印尺寸的影响
17.2 应以多高的分辨率扫描或拍摄
17.2.1 计算扫描图像的大小
17.2.3 一个文件适合所有打印尺寸
17.3 评估直方图以获得更佳的扫描图像和最终图像
17.4 扫描和拍摄图像的所有部分
17.4.1 调整扫描仪以获得正确的值
17.4.2 16位扫描
17.6 获得正确的直方图
17.6.1 将直方图同原件进行比较
17.6.2 使用“色阶”和“曲线”进行修改
17.7 推荐的扫描仪
17.7.1 如何比较扫描仪
17.7.2 Imacon FlexTight扫描仪
17.7.3 Nikon Super Coolscan 4000、5000、8000和9000
17.7.4 Polaroid SprintScan 120
17.7.5 Epson Perfection 2450、3200、4990和V700
17.8 结语
第18章主控图像的处理流程
18.1 主控图像
18.2 选择工作空间和色彩管理方案
18.3 数码拍摄工作流程：在相机中尽可能提高质量
18.4 8位还是16位
18.5 扫描仪工作流程：根据所需的最大打印尺寸进行扫描
18.6 打开图像：处理配置文件不匹配和丢失的情况
18.6.1 打开嵌入配置文件与工作空间不匹配的图像
18.6.2 打开没有嵌入配置文件的图像
18.6.3 使用“指定配置文件”来测试不同的配置文件
18.6.4 转换到工作空间
18.6.5 原始数据模式捕捉和配置文件
18.7 校正扫描图像和数码相机图像的颜色
18.7.1 使用信息调板和直方图调板
18.7.2 创建主控图像
18.8 颜色校正和工作流程小结
18.9 详细工作流程
18.9.1 相机原始数据
18.9.2 裁剪
18.9.3 存储主控图像
18.9.4 整体颜色校正
18.9.5 使用图层调板校正特定区域的颜色
18.9.6 修饰、多图像合成及消除污点
18.9.7 将主控图像存储并存档
18.9.8 调整大小、锐化、模式转换和最后的调整
18.9.9 存储设备特定的输出文件
第19章创建选区
19.1 创建图层蒙版
19.1.1 使用魔棒
19.1.2 使用“选取相似”命令
19.1.3 将选区反向并创建蒙版
19.2 加暗相机的顶端
19.2.1 使用套索和多边形套索工具
19.2.3 使用曲线加暗相机顶端
19.3 给太阳帽重新着色
19.3.1 使用魔棒
19.3.2 使用“扩大选取”命令
19.3.3 使用套索工具将区域加入到选区中
19.3.4 使用套索工具将区域从选区中剔除
19.3.5 使用色相/饱和度
19.4 加暗相机镜头
19.5 给徽标Sunshine Coast重新着色
第20章色阶、曲线和色相/饱和度
20.1 色阶简介
20.2 输入色阶
20.2.1 输入阴影色阶（黑场）
20.2.2 输入高光色阶（白场）
20.2.3 中间调滑块
20.3 输出色阶
20.4 直方图调板
20.5 使用“色阶”调整颜色
20.5.1 使用“中间调”滑块修改颜色
20.5.2 使用输入和输出端点滑块修改颜色
20.6 “色阶”对话框中的吸管工具
20.6.1 高光（白场）吸管
20.6.2 阴影（黑场）吸管
20.7 “色阶”对话框中的裁剪显示
20.8 自动颜色校正选项
20.8.1 自动校正的功能
20.8.2 微调自动校正
20.8.3 什么情况下自动校正不管用
20.9 曲线简介
20.9.1 “曲线”对话框
20.9.2 修改网格的大小
20.9.3 确定色调对应的曲线位置
20.10 如何解释曲线
20.11 使用“曲线”调整对比度
20.11.1 提高对比度
20.11.2 降低对比度
20.12 调整特定区域
20.13 使用“曲线”调整颜色
20.14 危险的曲线
20.15 “色相/饱和度”简介
20.16 微调颜色范围
第21章整体颜色校正
21.1 评估图像
21.2 初步裁剪及创建主控文件
21.3 添加一个色阶调整图层
21.4 找出最亮的点
21.5 找出最暗的点
21.6 中性化高光
21.7 中性化阴影
21.8 调整整体亮度
21.9 使用“曲线”改善对比度
21.11 微调特定区域
21.12 校正山脉的颜色
21.13 编辑曲线调整图层的图层蒙版
21.14 加亮阴影
21.15 消除主控文件中的污点
21.16 创建建议裁剪指南
21.17 使用建议裁剪创建拼合拷贝
21.18 创建不进行建议裁剪的拷贝21.20 使用“智能锐化”滤镜进行锐化
21.21 最后的污点检查
21.22 “打印预览”对话框
21.22.1 检查图像方向和纸张大小
21.22.2 “打印预览”对话框中的色彩管理选项
21.23.1 Mac版的Epson 2200驱动程序
21.23.2 Windows XP版的Epson 2200驱动程序
第22章校正有问题的图像
22.1 颜色校正就像弹奏乐器
22.2 何为有问题的图像
22.3 第一幅有问题的图像—早晨的Gibsons
22.3.1 创建智能对象
22.3.2 自动化工作流程
22.3.3 使用“阈值”找出阴影和高光
22.3.4 从使用“曲线”开始整体颜色校正
22.3.5 调整S曲线
22.3.6 提高颜色的对比度
22.3.7 加亮阴影
22.3.8 改善高光
22.3.9 调整中间调对比度
22.3.10 创建通道蒙版以改善水面区域
22.3.11 使用图层Burn&Dodge和Crop
22.4 其他有问题的图像
22.4.1 存在色偏的小船和日落图像
22.4.2 Mono Lake图像
22.6 结语
第23章替换颜色、色彩范围和可选颜色
23.1 替换颜色
23.1.1 建立初始选区
23.1.2 修改色相并微调选区
23.1.3 存储“替换颜色”的设置
23.2 色彩范围
23.3 创建一个色相/饱和度调整图层
23.4 模糊蒙版
23.5 复制文件并将其转换为CMYK
23.6 比较图像
23.7 使用“可选颜色”
23.8 添加一个色相/饱和度调整图层
23.9 使用“应用图像”来添加图层蒙版
第24章匹配图像的颜色
24.1 设置屏幕和调板
24.2 选择颜色匹配点
24.3 从图像RedAcura中采集颜色
24.4 在图像GreenDetail中调整色相/饱和度
24.5 使用“色阶”调整RGB值
24.6 转换为CMYK模式
24.7 使用“可选颜色”
第25章黑白和双色调
25.1 获得最佳的输入
25.1.1 以彩色方式拍摄
25.1.2 首先校正颜色
25.2 转换方法
25.2.1 去色
25.2.2 转换为灰度模式
25.2.3 Lab通道
25.2.4 单个RGB通道
25.2.5 全部三个RGB通道
25.2.6 通道混合器   
25.2.7 结合使用通道混合器和其他调整
25.3 加深和减淡图层
25.4 对每个图层都使用“曲线”进行调整
25.5 裁剪
25.6 着色
25.6.1 色相/饱和度调整图层
25.6.2 纯色填充图层
25.7 分别着色
25.7.1 包含图层蒙版的调整图层
25.7.2 色彩平衡
25.7.3 渐变映射
25.8 双色调、三色调和四色调
25.8.1 创建双色调
25.8.2 调整双色调曲线
25.8.3 创建双色调
25.9 校准和打印双色调图像
第26章修复旧照片
26.1 准备文件
26.2 加暗图像
26.3 使用“色阶”来恢复细节
26.3.1 设置高光
26.3.2 设置阴影
26.3.3 设置中间调
26.4 使用通道混合器26.5 创建图层复合
26.6 添加渐变蒙版
26.6.1 设置渐变
26.6.2 在“Mix 86,12,-4”的图层蒙版中添加渐变
26.6.3 显示图层“Mix 100,-10,10”
26.7 添加新图层复合和更新以前的图层复合
26.7.1 添加新的图层复合
26.7.2 更新以前的图层复合
26.8 再谈图层复合
26.10 修饰和修复
26.11 污点修复画笔
26.12 使用修补工具
26.13 使用仿制图章
26.14 创建羽化的拷贝
26.15 在细节中勾勒
26.16 使用曲线调整图层进行加深和减淡
26.17 使用曲线调整图层调整对比度
26.18 对选定区域应用“蒙尘与划痕”滤镜
26.19 创建用于打印的拷贝
第27章合成包围曝光照片
27.1 包围曝光
27.1.1 数码拍摄
27.1.2 使用胶片拍摄
27.1.3 捕捉图像时的其他问题
27.1.4 拍摄用于创建HDR图像的照片
27.2 何时使用HDR、何时只拍摄一两张照片
27.3 合并同一幅图像的两个版本
27.3.1 打开Ship Rock图像
27.3.2 合并两个文件
27.3.3 创建将天空同前景分离的蒙版
27.3.4 使用“色阶”来创建蒙版
27.3.5 微调图像的两个部分
27.3.6 微调蒙版
27.3.7 创建合并的边缘
27.4 合并两张或三张照片
27.4.1 对齐两张照片
27.4.2 合并三幅对齐的数码相机照片
27.4.3 分离天空和前景
27.4.4 对图层Foreground和Sky做基本调整
27.4.5 使用Shadows图层添加阴影细节
27.5 使用多张照片创建HDR图像
27.5.1 将图像合并成32位的HDR文件
27.5.2 将HDR图像转换为16位的
27.5.3 对HDR图像的16位版本作最后的调整
27.6 结语
第28章合成多幅图像
28.1 将4幅图像放到一个文件中
28.2 裁剪、颜色校正和编组
28.3 路径和钢笔工具
28.3.1 锚点、路径段和曲线
28.3.2 非闭合路径和闭合路径
28.3.3 路径选择和直接选择工具
28.4 练习使用钢笔工具
28.4.1 创建多边形
28.4.2 创建椭圆形闭合路径
28.4.3 创建非闭合曲线路径
28.4.4 创建角点
28.4.5 创建尖点
28.4.6 添加和删除锚点
28.4.7 转换锚点
28.4.8 复制路径
28.4.9 将路径转换为选区
28.4.10 存储路径
28.5 镂空公共汽车窗户
28.6 创建图层蒙版
28.7 使用通道来校正蒙版
28.7.1 选择最合适的通道
28.7.2 对复制的通道应用“色阶”
28.7.3 在通道蒙版中绘画
28.7.4 载入通道蒙版并将其加入到图层蒙版中
28.7.5 在图层蒙版中绘画
28.8 锁定图层
28.9 调整图层Red Car的位置并添加一个图层蒙版
28.10 增加记录的历史记录状态数
28.11 在图层Red Car的蒙版中绘画
28.12 校正红色小汽车的颜色
28.13 调整红色小汽车的大小
28.14 添加跑动的女人
28.15 精制图层Woman的蒙版
28.16 完成图像合成
第29章肖像的合成
29.1 选择要使用的图像
29.2 复制到图像BestOverall中
29.3 调整图层及创建蒙版29.3.1 调整Justin
29.3.2 调整Zach
29.4 整体颜色校正
29.5 修饰Denise
29.6 校正Wolf的脸部
29.7 液化
29.7.1 选取需要处理的区域
29.7.2 学习使用“液化”对话框中的工具
29.7.3 学习“液化”对话框中的设置
29.7.4 练习、练习再练习
29.8 使用“液化”来增大眼睛
29.9 再次校正Justin
29.10 使用红眼工具
29.12 锐化
29.13 “抽出”滤镜
29.13.1 标识边缘
29.13.2 填充内部
29.13.3 清除和边缘修饰
29.13.4 抽出
29.14 抽出图像中的人物
29.15 使用图层Extract来创建图层蒙版
29.16 添加新背景
29.17 编辑蒙版
29.18 完成
第30章产品广告合成
30.1 创建镂空路径
30.2 创建并编辑PowerBook矢量蒙版
30.3 将PowerBook移到背景图像中
30.4 对PowerBook进行变换
30.5 校正矢量蒙版
30.6 消除色偏
30.7 添加计算机的投影
30.8 创建投影图层
30.9 绘制环绕计算机屏幕的路径
30.10 合成屏幕图像
30.11 给图层Menu添加图层蒙版
30.12 创建投影效果
30.13 将图层编组
30.14 将图层组Screen Layers复制到文件PowerBookLayers中
30.15 扭曲图层组Screen Layers
30.16 添加图层蒙版
30.17 使用图层复合调板
第31章混合模式、运算和应用图像
31.1 混合模式
31.2 支持混合的工具
31.2.1 “填充”命令
31.2.2 绘图工具
31.2.3 使用图层和混合模式来合并图像
31.2.4 使用“应用图像”命令合并图像、图层和通道
31.2.5 使用“计算”命令合并通道
31.2.6 图层样式的混合模式和不透明度
31.3 理解各种混合模式
31.3.1 正常
31.3.2 溶解
31.4 中性色为白色的混合模式
31.4.1 变暗
31.4.2 正片叠底
31.4.3 颜色加深
31.4.4 线性加深
31.5 中性色为黑色的混合模式
31.5.1 变亮
31.5.2 滤色
31.5.3 颜色减淡
31.5.4 线性减淡
31.6 中性色为50%灰色的混合模式
31.6.1 叠加
31.6.2 柔光
31.6.3 强光
31.6.4 亮光
31.6.5 线性光
31.6.6 点光
31.6.7 实色混合
31.7 用于锐化和提高对比度的混合模式
31.7.1 使用USM锐化滤镜进行强烈锐化
31.7.2 高反差保留
31.7.3 合并后再锐化
31.8 其他混合模式
31.8.1 差值和排除
31.8.2 色相、饱和度、颜色和亮度
31.8.3 背后
31.8.4 清除
31.8.5 相加和减去
31.8.6 穿透
第32章数字绘画
32.1 为何要以数字方式进行绘画32.2 画笔调板
32.3 复位画笔
32.4 使用预设管理器来删除画笔
32.5 画笔笔尖形状选项
32.6 形状动态
32.6.1 大小抖动
32.6.2 最小直径
32.6.3 角度抖动
32.6.4 圆度抖动
32.7 存储画笔预设
32.8 散布
32.9 纹理
32.10 双重画笔
32.11 颜色动态
32.12 其他动态
32.13 存储工具预设
32.14 其他画笔设置
32.14.1 杂色
32.14.2 湿边
32.14.3 喷枪
32.14.4 平滑
32.14.5 保护纹理
32.15 风景油画
32.15.1 载入工具预设
32.15.2 勾勒草图
32.15.3 粗略地填充颜色
32.15.4 添加细节
32.16 彩色蜡笔风景画
32.16.1 创建画布
32.16.2 设置仿制关系
32.16.3 仿制图像
32.16.4 添加颜色和细节
32.17 数字水彩画
32.17.1 创建图像的灰度版本
32.17.2 复制、反相并修改混合模式
32.17.3 通过高斯模糊恢复细节
32.17.4 创建绘画图层
32.17.5 绘画或仿制
32.18 Photoshop的局限性
32.19 选择画板
第33章联系表、图片包、幻灯片和Web照片画廊
33.1 联系表
33.2 图片包
33.4 编辑图片包的版面
33.5 PDF演示文稿
33.6 Web照片画廊
33.7 准备好文件
33.7.1 在“文件简介”对话框中添加数据
33.7.2 使用动作来准备用于创建Web照片画廊的图像
33.8 “Web照片画廊”对话框中的选项
33.8.1 常规设置
33.8.2 横幅选项
33.8.3 大图像选项
33.8.4 标题
33.8.5 缩览图选项
33.8.6 自定颜色选项
33.8.7 安全性选项
33.9 自定义画廊样式
33.9.1 复制现有的模板
33.9.2 确定要修改的内容
33.9.3 创建新的徽标图像
33.10 编辑HTML页面
33.11 浏览器/平台之间的差别和其他问题
33.12 使用自定义的画廊样式
33.12.1 定制文本框“摄影师”
33.12.2 创造性地使用“文件信息”对话框中的说明
第34章优化用于Web的图像
34.1 确定最佳的图像大小
34.2 调整图像大小以用于Web
34.2.1 插值方法“二次立方（较锐利）”
34.2.2 分辨率
34.2.3 裁剪
34.2.4 “自动”>“限制图像”
34.3 锐化用于Web的图像
34.3.1 锐化滤镜
34.3.2 智能锐化
34.3.3 USM锐化
34.4 转换颜色配置文件
34.5 文件命名规则
34.6 使用“存储为”命令将图像存储为JPEG格式
34.6.1 存储不包含缩览图的JPEG图像
34.6.2 比较文件大小
34.7 “存储为Web所用格式”对话框34.7.1 预览标签和工具
34.7.2 优化控件和下拉列表
34.7.3 细节、文件大小和下载时间
34.8 优化控件
34.8.1 文件格式
34.8.2 品质设置和加权优化
34.8.3 模糊和杂边
34.8.4 优化和连续
34.8.5 ICC配置文件
34.8.6 优化菜单
34.8.7 图像大小
34.9 “存储为Web所用格式”小结
34.10 定制Web照片画廊中的JPEG图像
34.10.1 Web照片画廊中的JPEG图像没有锐化
34.10.2 使用动作来创建经过锐化的替换图像
34.10.3 替换原始画廊图像