重磅研讨校庆扎堆 上戏舞美再显实力
上海戏剧学院75周年校庆
系列报道
在上海戏剧学院75周年校庆到来之际,上戏舞美教育再度发力。上海戏剧学院携手中国舞台美术学会联袂举办,并由上戏舞美系承办的多项学术活动堪称重量级。
名称 |
时间 |
地点 |
2020国际舞台 美术教育大会 |
11月25日 |
华山路校区 新实验空间 |
国际舞美 大师论坛 |
11月26日 |
华山路校区 端钧剧场 |
胡妙胜舞台美术 理论研讨会 |
11月27日 |
华山路校区 新实验空间 |
2020国际舞台美术教育大会
近年来,以舞台为核心的剧场艺术呈现出多样化格局,舞美设计在其中发挥的作用有目共睹,从剧场出发的舞美设计,其视野已突破了舞台的空间,扩展到更为广阔的跨界领域。开设舞美专业的院校与报考舞美专业的人数,近年均在持续上升。在新技术与新格局之下,高等院校的舞美专业教育工作者面临着巨大的挑战。
2020国际舞台美术教育大会,以“方法与探索”为主题,采取线上线下混合模式,开展多方位、多视角的学术研讨。在线上,邀请国际知名院校舞台美术教育专家以网络方式发表主题演讲,探索后疫情时代舞美教育的新思维;在线下,邀请国内著名舞台美术家和二十余所高校领导、专家、教授,以及国际知名校友共聚上海戏剧学院,为舞台美术创作和人才培养共谋未来发展。
国际舞美大师论坛
“国际舞美大师论坛”是中国舞台美术学会的重要学术项目,在跨文化交流语境下,论坛搭建了服务舞台艺术业界人士的高端平台,探寻了卓越的、具有引领作用的思想和实践。
之前的六届论坛,分别邀请了乔治·西平(美国)、约翰内斯·舒茨(德国)、罗伯特·威尔逊(美国)、斯特凡诺·波达(意大利)、帕梅拉·霍华德(英国)、索菲·江普(英国)和亚历山德罗·卡梅拉(意大利)等重量级嘉宾。
新中国舞台美术已经走过七十余年发展历程,建立了独特的中国美学风格,其丰硕成果得益于从新中国成立初期就启动的国际化专业交流。本届论坛将以“国际化·民族性”为主题,邀请中国当代舞台美术史上的两位重要人物作主讲嘉宾,他们分别是周本义、薛殿杰。他们同在上世纪五十年代公派留学,学成归国后,分别在高校和剧院发挥作用,在理论研究和创作实践方面,将宽广的国际视野和深厚的民族文化文化底蕴相融合,影响了半个世纪以来的中国舞台美术。
同时,在防疫的特殊时期,本届大师论坛将借助媒体技术跨越时间维度,策划“纪念斯沃博达百年诞辰大师论坛特别项目”,在论坛期间放映雅库布·赫纳的纪录影片《斯沃博达的戏剧》,并邀请刘杏林教授作题为《今天我们为什么纪念斯沃博达》的映前导读。
胡妙胜舞台美术理论研讨会
胡妙胜教授作为中国戏剧高等教育舞台美术理论建设的代表性人物之一,他的《舞台设计学》建构了舞台设计系统的理论,其《舞台设计初阶教程》已为各地的舞台设计专业广为采用。在庆祝上海戏剧学院建校75周年之际,举办“胡妙胜舞台美术理论研讨会”,具有承前启后、继往开来的重要作用。会议将邀请来自全国的舞台美术专家代表,围绕舞美高等教育、理论研究和设计创作,共同研讨舞台美术的现状与未来。
上戏校庆75周年期间的系列舞美研讨,必将促进中国舞台美术教育在新形势、新格局下的新发展,加快中国舞台美术教育在理论研究、设计创作等多维度的全面提升。
责编:刘佳奇 黄墨寒
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