越美丽越危险：艺术史中致命的色彩诱惑

早在4万年前，人类的艺术家就发明了第一块颜料：一种泥土、动物脂肪、燃烧过的木炭和白罡的混合物，并创造出基础调色板上的五种颜色：红、黄、棕、黑和白。从那时起，颜色的历史一直被不断发挖掘和探寻。

新颜料的发明，总是伴随着艺术史上最伟大的运动，从文艺复兴到印象派，艺术家们不断尝试着各种在之前的绘画史中从未出现过的颜色。而这些颜色的来源，大都伴随着各种或迷人、或可怖的传奇故事。

红色

红赭是世界上第一种颜料，距今几万年的史前岩洞笔画，就使用了这种红棕色的石块。自从绘画技艺被发明以来，每一块有人居住的土地上，就必然有被人使用着的赭石。它盛产于含铁丰富的泥土里，古希腊和罗马时期，最好的赭石来自于黑海城市锡诺普（Sinope），位于现在的土耳其境内。这里出产的赭石如此珍贵，以至于所有来自锡诺普的产品都刻上了特殊印记，被人们称为“印记锡诺普”，而Sinope甚至还成了红赭的代名词。

史前岩洞壁画

16到17世纪，最受欢迎的红色颜料来自胭脂虫，一种只能在墨西哥找到的，寄居于霸王树（红色仙人掌）中的昆虫。这些看起来像白霉块的虫子被捏扁后，会挤出一摊鲜艳的、带紫晕的红色。胭脂虫红被发现后，很快便成为来自“新世界”的第三大进口物品（前两名是黄金和白银）。但16世纪的大多数人，都误以为这是一种水果或浆果。

《红衣主教肖像》，拉斐尔

拉斐尔、伦勃朗和鲁本斯都使用过胭脂虫红作为釉彩，覆盖在其他红色上面，以增加色泽的强度。

作为一种无毒的天然色素，胭脂虫红也被用于制造口红和腮红。经常卖断货的圣罗兰圣罗兰（YSL）金管64号、迪奥（DIOR）烈焰蓝金999号、纪梵希（GIVENCHY）小羊皮315号，配方中所用的红色添加剂，大都来自天然胭脂虫红。

蓝色

几百年来，青金石的价格一直胜过黄金。从中世纪起，画家们笔下的圣母就披上了亮蓝色的袍子，之所以选择蓝色，并不在于它有什么宗教象征意义，而纯粹是因为它高昂的价格能衬托圣母的尊贵。（相关阅读 蓝色，不止是星空：十位艺术家的蓝色时期）

《祈祷的圣母》，萨索费拉托

圣母标志性的色调----群青蓝，来自青金石，一种几个世纪以来，只能在阿富汗的山脉地区找到的宝石。这种清澈的深蓝色内含闪烁着金光的黄铁矿斑晶，经久不变，被用来画法老面具的眼睛和蓝胡子。至今已经有15000年历史的图坦卡蒙面具，就是用金子与青金石制成。

图坦卡蒙面具

青金石在全世界广泛流行，从埃及的墓葬肖像画，到伊朗的古兰经，以及维米尔那幅举世闻名的《戴珍珠耳环的少女》，画中女孩的蓝色头饰也来自青金石。

《戴珍珠耳环的少女》，维米尔，1665年

1950年代，艺术家伊夫·克莱因在一位化学家的帮助下，合成了一种独特的群青蓝，过了五年，他为这种颜色申请了专利，被命名为 “国际克莱因蓝”（International Klein Blue， 简称IKB）。克兰茵深深迷恋蓝色，对他而言，“蓝色是深度和无限，是自由和生命，宇宙最本质的颜色。”

伊夫·克莱因

黄色

在绘画史上，很少有画家因为使用黄色出名，威廉透纳（J.M. William Turner）和梵高是其中的例外。

透纳在他的水彩画中使用了一种试验性的印度黄，这种颜色不仅明亮，而且充满味道：它是用喂了芒果树叶的母牛尿制成的。透纳对这种颜色深深着迷，以至于同时期的批评家嘲笑他的绘画“像得了黄疸病”，并怀疑透纳视力错乱。

《接近威尼斯》，透纳，1844年

为了实现更明亮的笔触，透纳还使用了一种合成的铬黄----一种含铅的工业颜料，它比以往任何颜料都闪亮夺目，但副作用是会导致精神错乱。

梵高也是铬黄的深度使用者，部分学者甚至认为，正是这种颜料使他发了疯。当他来到法国南部的阿尔勒，就被那里的以黄色为主旋律的美妙景色所吸引：“这个旋转着的柠檬黄的液态火球，正从蓝得耀眼的天空中掠过，使得空中充满了令人炫目的光。”一想到要画出这种强烈的黄色调子，他就不由自主的紧张和兴奋。

《向日葵》，梵高，1889年

梵高的《向日葵》中，那些明度非常高的黄色就是铬黄。梵·高在一些信件中，将铬黄色的品种分为铬黄1型、2型和3型，大约与现在的柠檬黄、黄色、橙色相对应。仔细欣赏梵·高的《向日葵》，可以看到他巧妙地利用了这几种黄色的差别，把向日葵画得层次丰富、生气勃勃。然而，铬黄的稳定性随其颜色深浅而呈明显变化，颜色越深越耐久，浅铬黄受热或年久会变暗，这也是时至今日，《向日葵》的黄色有点变“蔫”的原因。