国画大师张大千，心中一定要有绘画的境界，对后世影响颇深

作为中国画坛最具传奇色彩的国画大师，张大千堪称是百年难得一遇的奇才，由他创作的泼墨山水画，艺术性是非常高的，直到今天仍然无人能出其右，也是一件非常值得称道的事情。而在进行绘画创作的时候，张大千也曾经表示，心中一定要有绘画的境界，才有可能在绘画作品当中体现出来，而这一点，对后代的绘画家影响颇深。

一、张大千的经历

出生于四川内江的张大千，在自己年轻的时候，就曾经因为创作山水画，以及花鸟鱼虫画而名声在外。在1925年的时候，张大千将自己创作的一百余幅作品全部拿出来，在上海举办个人画展，因为他的作品粗犷而又不失优雅，因而很快便被人抢购一空。

在1941年的时候，张大千带领自己的学生和家人一同来到了敦煌莫高窟，打算潜心研习壁画作品。也正是在这里，张大千体验到了古代绘画的精髓，并运用到自己的绘画作品当中，取得了非常不错的效果。在临摹壁画的时候，张大千还曾经为莫高窟编号，堪称是艺术界的第一人。

二、艺术成绩

在敦煌莫高窟的三年当中，张大千临摹了五代时期以及南北朝时期的上千幅壁画作品，为他泼墨技法的创新，起到了非常好的指导作用。在之后的时间里面，张大千的绘画作品，不仅画风有了很大的改变，而且水墨融为一体，给大家带来了全新的感受，实在太让人惊叹了。

除了临摹敦煌莫高窟壁画之外，张大千还曾经遍访名山大川，在青绿山水画当中，同样取得了非常不错的成绩。在张大千的绘画作品当中，无论是四川峨眉山，或者是江西庐山，以及安徽黄山等都曾经出现过，让大家体验到了不同的风格特点。

三、张大千的花鸟画

在花鸟画的创作过程当中，张大千表现得更为细腻传神，让大家看上去极具美感。在之后的时间里面，张大千也曾经创作过很多仕女图，凭借大胆别致的创新，让大家看上去非常有新意。毕竟对女性的观察非常细致入微，才最终呈现了如此传神的效果。

从张大千的花鸟画作品当中，大家也可以看到，他非常善于在优雅中求清逸，同时又极具粗笔写意的画风，展现出了凝气聚古的典雅特色。而这些典型的特征，也能看出张大千的笔法之传神，是其他画家无法比拟的。

凭借执着于艺术创新的精神，张大千不仅在绘画界取得了非常卓越的成就，同样也在艺术界留下了美名，在国内外举办多次画展当中，张大千也被认为是当之无愧的国画大师。在教书育人方面，张大千曾经在南京大学任教，培养了很多国画方面的大师级人物，直到今天仍然有着深远的影响，是其他画家无法比拟的。