你有多久没看过情景喜剧了？
提到情景喜剧，在80后、90后的记忆里，首先想起的便是《我爱我家》《家有儿女》《武林外传》《炊事班的故事》等家喻户晓的影视作品。
如今，观众的口味和喜好在不断变化更迭，影视作品的题材和类型也愈发多样化。细细想来，已经很久没有出现一部生活气息浓郁、剧情走心又搞笑、全员实力在线的家庭情景喜剧了。
刚刚火热收官的《一宅家族》，在某种程度上来说，填补了家庭情景喜剧这一细分市场的空缺，也的的确确给观众带来了数不尽的欢声笑语。
《一宅家族》将镜头聚焦时代热点话题回迁户，讲述了幸福家园回迁房里热热闹闹的一家人，生活在同一屋檐下的柴米油盐和鸡毛蒜皮的日常，为观众铺陈出当代市井家庭中的喜怒哀乐。既是展现一个家庭的鸡飞狗跳，其中一定会有一名“和事佬”，他能够串起所有人物，是最不可或缺的角色。
喜剧是天分，不可多得
范程远，一个在读七年还没有写完论文的在读博士，为爱从青岛不远千里来到一个陌生的城市。婚后作为“家庭煮夫”的他，是照顾着全家老小的“全能姐夫”，老婆马桃身为事业型女强人则负责赚钱养家。顶着“女强男弱”的设定，张海宇把操持着全家琐事的范程远的演绎得淋漓尽致。
当然，谁也不是生下来就注定是弱势的一方。范程远也一度试图证明自己，尝试找回自己男人的尊严。但不管内心想得多完美，准备得多充分，每次面对老婆时，还是会秒怂。而这种又怂又想“站起来”的矛盾和拉扯，经过张海宇的戏剧化演绎，同时穿插着密集的笑点，让范程远呈现出一种反差的可爱，深受观众喜爱。弹幕上也都是被范程远逗得笑作一团的观众，纷纷表示张海宇太油麦了！如果说范程远的搞笑是他吸睛的第一步，那他的善良、体贴、耿直，对家人的关心和爱护，则是留住观众的根本。家中常住人口5人，范程远说排第五绝对没人跟他争第六。但他丝毫不介意自己的家庭地位，依旧做得一手好饭菜，把家人照顾得无微不至、妥妥帖帖。如此有爱的“国民姐夫”，让很多观众都在欢笑中深受感动，不知不觉就被圈粉了。张海宇的喜剧天分是被众人熟知的，从《青岛大姨》系列短视频到《今夜百乐门》，再到《百变大咖秀》模仿名场面等等，张海宇用自己的喜剧能力和创作才华让观众记住了一位优秀的喜剧演员。惟妙惟肖的表演，对真实生活的还原，焕然天成的喜剧气质，让张海宇塑造的“青岛大姨”形象通过短视频平台迅速传播，他的短视频作品笑点密集，风格鲜明，一经发布便深受网友喜爱。对于演员来说，想要获得观众的喜爱，首先要具备一定的“观众缘”。“观众缘”包含了观众对一个演员的最初印象，就像是朋友之间的相处一样，想要得到一个人的认可，外形和情商是至关重要的因素。相比正剧演员，喜剧演员身上天然的“喜感”和“草根性”或许是他们更容易受到观众青睐的原因。他们的外形大多端正朴实、亲和力十足、不带攻击性，同时具有幽默风趣、能言善辩、反应机敏的性格，这样的特质让他们能够在人群中脱颖而出。
“逗观众笑”是喜剧演员的职责，要想做好这件看似简单的事，背后却要付出很多努力。正所谓“从观众中来，到观众中去”，在张海宇与生俱来的喜剧表现力背后，其实也离不开他多年的话剧演出的历练，才让他的喜剧表演浑然天成。长期在舞台上的磨练让他更了解如何控制自己的肢体动作和面部表情，也让他更懂得如何与观众交流。此次张海宇给观众带来的范程远一角让人眼前一亮，深入人心，市井生活、鲜盈生动的“国民姐夫”形象，让人在“青岛大姨”这个标签之后看到了张海宇作为演员的更多可能。
演技是沉淀，日积月累
看似简单的喜剧其实是难度最高的表演，在小品、话剧舞台上摸爬滚打多年的喜剧演员其实早已练就了十八般武艺，具备了演员的核心业务能力。
张海宇亦是如此，从喜剧演员出发，却从未束缚自己，反而不断拓宽自己的表演领域，可驾驭的角色类型越来越多。
从顾长卫的电影 《遇见你真好》中幽默搞怪又不乏真情的体育生谢伦，到《宸汐缘》中看上去一本正经、实则风趣幽默的司命，再到都市律政剧《精英律师》里的“大鹅游戏”创始人马龙，张海宇游走于各类型题材，输出了无数个性迥异的角色形象，赢得了观众和业内的一致认可。
长期深入观众，一方面通过摄像头、短视频与观众“面对面”，另一方面在舞台上与观众交流，让张海宇具备了一定的表演敏感度，对于观众的喜好有着精准的把控。他懂得在什么场合抖一个包袱，逗观众发笑；也懂得在什么场合丢一个泪点，引观众流泪。
而当张海宇将这种控制力延续到剧本，延续到不同类型的故事中，则愈发精益求精。在演技竞演类节目《演员请就位》中，张海宇成为黑马，表演的《路人甲》《门徒》等片段深受观众和导师的好评，感染力极强的表演让观众随之共情，也愈发肯定张海宇“演技派” 的身份。镜头表现力与感染力也获得了陈凯歌、顾长卫、徐峥、黄建新、李玉等著名导演的肯定。
从短视频平台到各类综艺节目，从春晚舞台到不同类型影视剧，都能看到张海宇的身影。而这些不同维度的涉猎，也为他积累了足够的国民度。在如今娱乐圈即将面临流量演员的大洗牌之际，路人盘才是不可多得的关键因素。
可以这么说，国民度在很大程度上决定了观众愿不愿意走进电影院。而张海宇的“群众基础”无疑是他走上大银幕的一大保障。除了在《演员请就位》中获得陈凯歌导演的肯定之外，张海宇还参演了黄建新导演的电影《1921 》、李玉导演的电影《阳光劫匪 》。
出道以来，张海宇塑造了一个个深入人心的角色，而每接到一个角色，他都会仔细斟酌，沉浸其中，不断地提高自己的知识储备和专业技能，在拍摄中和角色共同成长。
表演是初心，行稳致远
张海宇从小就喜欢表演，3岁的时候，就能唱一些流行歌曲，中学时期参加了声乐和表演训练班，学生时代的文艺表演，他几乎每次都要登台 。
直到考入中央戏剧学院，张海宇热爱表演、追逐梦想的脚步也愈发坚定。虽然他读的是演出制作专业，而非表演专业，但他在课余时间一直在不断学习表演经验，深化自己对表演的理解，从未忘记自己想要当一名优秀演员的初心。
可以说，“青岛大姨”的爆火是张海宇的一个契机，让他在此之前的沉淀和蛰伏都有了意义和回报。
直到现在，还是会有很多喜欢张海宇的观众称呼他为“青岛大姨”，对他而言，“青岛大姨”的标签是成绩，不是枷锁，是观众认识他的契机。
生活中的张海宇是一个情感细腻、擅于观察生活细节的人，懂得品味生活，才能内化为表演的源泉。在生活中汲取塑造角色的方法，在角色中获取自身的成就感，体验不同的人生，张海宇尽量使自己与角色达到一种平衡和谐的共生状态，相互成长，相互成就。在波澜涌动的娱乐圈中，张海宇以不变应万变，于变局中开新局面，怀揣着对表演的热忱，一路向前，而他每一次用心的演绎，每一刻真挚诚恳的态度，也都将深深地印在成长的路上。每个人都是在不断摸索中前进的，只要找准方向，勇往直前，或早或晚都会达成目标，一切也会顺畅起来。在这个快节奏的时代，张海宇还是更喜欢按照自己的步调，生活、工作，简单而纯粹。他将自己的工作和生活达成某种平衡，在生活中寻找角色的灵感。
即将要播出的《女心理师》中，张海宇饰演的莫宇是一个心理有疾病的人，也和他之前塑造的所有角色都迥然不同，既是挑战，也是突破。正所谓“是金子总会发光”，就像张小斐凭借《你好，李焕英》脱颖而出，成为了观众心目中的“国民妈妈”，说到底，能够打动观众的，最终还是作品和角色。
微信改版啦，以防走散，小可爱们可把我们设置成星标，网络一线牵，找到你们不容易
今日头条 | 企鹅媒体 | 百度百家 | 新浪看点凤凰新闻 | 搜狐新闻 | 网易新闻 | 一点资讯快传号 | 东方号 | 知乎 | 豆瓣 | 大鱼号 | QQ看点
