他用“脏颜料”，毁掉漂亮的风景画，知道原因的人都沉默了

来自德国的画家大卫·安巴祖姆扬，是一位非常特殊的画家，许多画家都力求自己的画作完美无缺，偏偏大卫·安巴祖姆扬以毁掉自己的作品为乐趣。

画家们每画一幅作品都需要倾注大量的感情和时间，对于自己的作品，按说会非常宝贵，但为什么大卫·安巴祖姆扬却要亲手毁掉自己的画作呢？让我们一探究竟吧。

大卫·安巴祖姆扬是一位风景画家，他的风景画作以写实为主，每一幅作品都非常精彩，不过，他的每一幅画中都存在一道用“脏颜料”涂抹的痕迹，在脏颜料上，又会出现另一幅截然不同画面，让他的画作看起来像是画中画。

许多人并不了解大卫·安巴祖姆扬创作作品的用意，大卫·安巴祖姆扬解释说：“这些作品是同一个场景，在过去和现在的样子，那些被抹出来的痕迹，有的是原本世界的模样，有的是人类改变后的样子”。

在大卫·安巴祖姆扬的一幅画作中，拥有两幅风景，一幅是过去，一幅是现在，这两幅画作结合在一起，产生了一加一大于二的效果，让画面充满了趣味性，使人回味无穷。不过，创作这样的画中画并不容易，大卫·安巴祖姆扬的每一幅画作，都需要几个月的时间才能绘制完成。长时间的创作，也让他的作品看起来更舒服，看似画面中突兀的一笔，也与背景画非常融洽。

我们可以从大卫·安巴祖姆扬的作品中最直观的感受到，那些看起来灯火辉煌的都市，原本是自然动物的栖息地，人们利用机器将草原破坏，将山峰推平，将海沟填满，创造出只适合人类居住的城市。

大卫·安巴祖姆扬的作品，有对保护自然环境的呼吁，也有感叹世界变化迅速的含义，他在原本漂亮的风景上，随意涂抹的一笔，仿佛就是沧海与桑田。

大卫·安巴祖姆扬作品欣赏：