黄庭坚狂草名帖：“篆籀”笔法几人懂？
“篆籀气”向来被目光敏锐的书家关注，遂成为书 家们评价书法雅俗的一个重要标尺。书家在评价和欣赏非篆 书作品时，总用“篆籀气”来衡量作品是否“气息高古”、是 否“意与古会”。本文通过剖析黄庭坚的《诸上座帖》的“篆 籀气”，探究“篆籀气”在作品中的具体表现，解析“篆籀气” 的审美价值，以期给读者提供更多创作的思考。
本文为【篆籀专题】之九——@书法入门
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“篆籀气”的内涵及提出
所谓“篆籀气”，是指篆书(包含大篆和小篆)所呈现出 的整体气息，它是我们对于作品的一种审美观，同时也是篆籀技法的一种外在体现。当然，对于帮助我们理解“篆籀气”的审美特征，应当是总结历史上书论家的言论。
分析他们的言论，我们可以得出结论：
在气息上，以“古”为核心，突出古意；在结构章法上，“大小随机，一任天机”；在力度、厚度上，主张“圆劲婉通”、“劲直如矢、弯曲如弓”；在神采上，能体现气息内敛，浑穆高古的龙德之神韵。
历史上的诸多书家、书论家曾提出书法要具备各体之美。 晋卫夫人在《笔阵图》中曾说：“结构圆备如篆书，飘风洒落如章草，凶险可畏如八分，窈窕出入如飞白，耿介特立如鹤头，郁拔纵横如古隶。”孙过庭在《书谱》也曾说：“回互虽殊，大体相涉。故亦旁通二篆，俯贯八分，包括篇章，涵泳飞白。”张怀灌《评书药石论》云：“书复于本，上则注于自然，次则归于篆籀，又其次者，师于钟王。”又“正书当以篆隶意为本，有篆隶意则自高古。虽或不工，亦不俗矣”。
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黄庭坚草书中“篆籀气”的成因
首先，盛唐时期的书风对黄庭坚产生了很大的影响。唐代楷书的确立直接的影响就是唐人重法，唐五代至宋初跳出其藩篱者亦寥寥无几，黄庭坚想要破除唐代的楷式法度束缚，就必须推陈出新。
“推陈”即要打破唐人的法度，打破思想的樊笼；“出新”即要抒发情感，融入自己对古人笔法的理解，当然也包括对各种书论的理解，创作出具有鲜明个性的作品。
“推陈出新”对黄庭坚的影响十分深远，是其创立个人风格的源泉。
其次，艺术的目的在于抒发情感，在于表现自我，直至自成一家。黄庭坚在《以右军书数种赠丘十四》诗中写道：“随人作计终后人，自成一家始逼真。”在其他很多地方，他也反复提到这两句，可以看出“自成一家”始终贯穿于他的思想。
苏轼自谓“自出新意，不践古人”，黄庭坚则不但要跳出古人，更要连着今人一并跳出，要创出独树一帜的风格。
第一步，就是要免“俗”。如何才能创出独树一帜的风格呢？黄庭坚认为书法首先不能流于凡俗，书法的一大弊病就是“俗”。怎么做才能“不俗”呢？黄庭坚在《书播叔夜诗与侄械》中用人做了比喻：“余尝为诸弟子言：‘士生于世，可以百为，唯不可俗，俗便不可医也。’或问不俗之状，余曰:‘难言也。视其平居无以异于俗人，临大节而不可夺，此不俗人也。’”
这里讲的不俗关乎人的品格。这种不俗和其书法中的要求是一样的，在书法中，不俗便是要气息高古，在篆书中其寻到了想要的答案，就是在作品中融入浑穆高古的篆籀气息。
黄庭坚曾说“随人作计终后人”，但是其并不反对我们学习古人，他认为在学习古人时，我们应该取其精华、去其糟粕，学习自己需要的，才能写出独树一帜的风格，才能“自成一家”。
黄庭坚虽然提倡学习古人，但是他并不盲目地学习古人，也不盲目地迷信权威。黄庭坚的这种学习方法，正是辩证的学习方法。正因为黄庭坚坚持这种学习方法，才有了“自成一家”的豪情，才在书法中自创门派，自成一家。
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《诸上座》中的“篆籀气”
《诸上座帖》，草书长卷，纸本，此卷79行，383字(不包含 后13行 行 书 )，纵33厘 米，横730厘 米，现 收 藏 在 北 京 故 宫 博 物 院。此帖是山谷录写的僧人语录，全文用的都是佛家禅语，语言晦涩难懂。此帖是黄庭坚的狂草成熟之作，是研究黄庭坚草书的代表作。
在用笔上，黄庭坚深知篆书的圆劲婉通，在书写时，线条无所不曲，而又张力弥漫，线质苍茫老辣，又不显迟滞呆板，纵横交错而丝毫没有轻滑之感。
在起笔处，沉重而不滞涩，笔锋时顺时逆，灵活多变，多见如篆书中的逆锋起笔，如“要 ”(2行)“、山”(13行)、“着”(8行)等，还有诸多起笔动作在空中完成，这些无不彰显了书者很强的控笔能力。
在行笔过程中，用笔多变，线条流动而不轻滑。我们知道在书写草书时，由于速度快，用笔轻滑是难免的，但黄庭坚在书写过程中，由于高执笔的书写方式，线质圆润高古，气息纯净，如“后”(3行)、“图”(3行)等，即使在一些情感跌宕的地方，书者处理得也十分到位，如“执”(6行)“、揔”(64行)等。
在收笔处，多能收住笔锋，圆润收笔，帖中多出现牵丝连带现象，作者也能平稳过渡。
另外，《诸上座帖》中也多见连断现象，文中用笔，有点运笔正酣，却突然断开，出乎意料，但细细品味其结体却又恰到好处，如“为”(1行)等。
最精彩的是“谛”(30行)字，正当其一圈一圈连得正起劲的时候，最后一笔突然断开，就好似一口气憋在心中，但细看此字，左收右放，相互呼应，最后一笔，使得整个字张合有度，让人赏心悦目。
在线条和结体的处理上，《诸上座帖》颇显篆籀气息。
在点画线条上，作者以内撅紧勒之笔加使转翻折恣意挥洒，线条纵横交错，穿插用笔。中锋用笔为主，高执笔，正心着纸，凝涩中透着苍茫，浑劲中又包含了流动婉通。
例如，“教”“解”“无”“么”“学”等字，线条刚中带柔，动有姿态。
在结体上，安排左边的结构时，晋人多用萧散的意韵；黄庭坚则选用篆意笔法，张力外撑，左右呼应，如“谛”“佛”“傍”“承”“类”等。
清代孙承泽在黄鲁直《诸上座》中评曰：
“此卷......字法奇宕，如龙搏虎跃，不可控御，宇宙伟观也。然纵横之极，却笔笔不放，古人所谓如屋漏痕、折钗脚，此其是矣。”
《诸上座帖》全篇多取扁圆形体势，比较宽张、开博。区别于颜真卿《争座位稿》中圆形字体的内敛，《诸上座帖》气势十分浑穆宏大。而这种风格在《散氏盘》《大盂鼎》 等篆书作品中比比皆是。
在章法的处理上，变化非常丰富，前半部分松朗一些，中后段比较紧凑，字体的大小穿插以及整个章法的布局都让人耳目一新，局部的变化与整体的节奏相统一。
从中可以了解到黄庭坚在书写时不叠暗格，随意写来，无法生法，无迹可寻，与“篆籀各随字形大小，故知百物之状，活动圆备，各各自足”的章法处理有着密切的联系。今人书写叠格与其相去甚远，在书 写时，随格局安排章法，无法生法，大小随机，一任天机值得我们共同研究与思考。
作者：郑星（女）