他的作品传达着空灵、飘逸的山水境界|山水画|国画|中国画|水墨

　　

　　贾荣志的山水画以其成熟的艺术表现形式，独到的笔墨语言与恰到好处的整体把握，特别是在继承与创新方面的实践，显现出它不同寻常的艺术潜质及良好的艺术感受力，这是难能可贵的，并给人深刻印象。

　　

　　贾荣志：国家一级美术师，现为山东画院山水画创作室主任、山东省政协委员、中国美术家协会会员、中国美术家协会河山画会会员、山东省美术家协会理事、文化部青联美术委员会委员、山东华通美术馆名誉馆长、北京水墨行动组委会副主任。

　　

　　1999年国画作品《秋林深处》参加中国美协主办的“跨世纪暨建国五十周年全国山水画大展”，获优秀作品奖。

　　1999年国画作品《山家都在绿荫中》参加中国美协主办的“鑫光杯迎澳门回归中国画精品展”，获优秀作品奖。

　　2001年国画作品《秋壑云起》参加中国美协主办的“民族魂国土情中国书画作品展”，获优秀作品奖。

　　2001年国画作品《山深景幽》参加“中国美协第十五次新人新作展”。2002年国画作品《山野腾云》荣获国家人事部当代中国画杰出人才奖。2003年国画作品《逍遥图》参加“全国小品精作扇面画大展”，获一等奖。

　　2004年国画作品《溪山雨霁》参加中国美协主办的“中·法文化年—中国风情—当代中国画作品展”。

　　2004年荣获《国画家》中国画创作奖

　　2005年国画作品《泰山秋韵》参加中国美协主办的《第二届中国美术家协会会员中国画精品展》。

　　2005年国画作品《蒲松龄故居》参加中国美协主办的《纪念蒲松龄诞辰365周年全国中国画家提名展》。

　　2007年国画作品《万山浮动雨来初》入选文化部主办的《第四届全国画院优秀作品展》。

　　2007年国画作品《山水》入选中国美协主办的《第四届中国美协会员精品展》。

　　2008年被共青团山东省委、省文化厅授予首届“山东省优秀青年艺术家”荣誉称号。

　　2011年国画作品《山水》参加《东方既白》中国国家画院建院30周年院庆作品展。

　　2012年国画作品《山水》参加中国国家画院主办的《艺术·经典》中国国家画院作品展。

　　2013年国画作品《泉声带雨出溪林》入选由文化部主办的第十届中国艺术节·全国优秀美术作品展，并荣获山东展优秀奖。

　　2014年国画作品《远去的城池》入选由文化部、中国文联、中国美协主办的第十二届全国美术作品展，并荣获第十二届全国美术作品展山东作品展优秀创作奖。

　　2016年国画作品入选 由中国国家画院主办“ 新中国美术家”系列作品展。2016年国画作品《远去的城池》入选由中国国家画院、江苏省文化厅主办的第五届全国画院美术作品展。

　　2018年参加由中国美术家协会主办的"写意·苏州"中国画双年展特约作品展。

　　

　　分析作品，不难看到贾荣志作品兼具南北画风之优长，北方的气势与雄伟和南方的韵致与飘逸等，都被他不露痕迹的综合在自己的作品中，特别是在境界的营造于美感的传达上，贾荣志心领神会，以自己的感悟抒写着笔墨的苍润之美，传达着空灵、飘逸与寥廓的山水境界。

　　

　　在贾荣志的山水画中，山川、流水、云烟、屋舍等都是心灵符号，并由符号的组接关系结构为空间层次，显然，在画家诸多的作品中，着墨处为一空间，留白处为另一空间，甚至每一条线都在分割着空间，每一点也都自成空间……，

　　

　　这样，由多个空间组成的山水画面，时间因素被淡化了，在“不知今夕是何年”的情势中，山水之美便是永恒之美，山水主题便是传承不衰的永恒主题。烟雨空蒙、寥廓苍茫便是永恒的心灵符号，且寄念深远。

　　

　　如此，山水意象才能在画家笔下得以体现为从物质层面向精神层面的转换、从形而下层面向形而上层面的转换、从有我之境向无我之境的转换、从具象山水向抽象意味的转换、从情景氛围向独立意义的转换，使作品获得品质的提升，而体现出全新的精神内涵和价值意义。

　　

　　贾荣志的山水画在取向上，没有选择极端化的做法——既不盲目的追摹古人，展示复古之风；也不盲目追赶时尚潮流，迎合浮华浅薄趣味；而是在承前启后、继往开来中稳健前行，把山水画从技法层面提升为纯粹形式美感。

　　

　　在贾荣志的山水画中，一切都以心灵为起点，以精神为目标，所以，其笔墨方式重韵致意味，而力避直白浅薄，重含蓄蕴藉，而强调朦胧模糊的意念表现；

　　

　　在虚实相生中，水墨的淋漓氤氲与干笔焦墨的互动互融、重迭积染，以及点线的力骨勾勒，造成了画面苍郁润泽、浑茫寥廓的苍茫之境与浑然美感，且在幽深晦冥之中，产生玄思无尽、心境无边之感。

　　

　　在空灵、飘逸的山水画图式与精神气息面前，在领略作品的境内境外的旨趣中，我们从中发现贾荣志的才智所在——较好地把握了松动自然与粗放疏野一线之隔的关系，较好地把握了意象写意与物象再现一线之隔的关系，较好地把握了虚灵飘逸与直白简陋一线之隔的关系……，恰到好处的分寸把握与得体的手法方式，使贾荣志的山水画在“艺通于道”之中获得了浑然圆融的效果。

　　

　　多年来，贾荣志在艺术道路上，孜孜不倦、求索不已，他不但向古人学习，也向现实生活学习。在融会贯通与取长补短中，他拓展了自己的艺术视野，开阔了自己的胸襟，在“能感之，能写之”的精神启悟下，努力去唤醒中国画形式、美感的深层“记忆”，探索开启笔墨语言的新维度，在创造中完成这作品，同时也在创造中完成着自己。

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

　　

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