粉彩瓷又叫“软彩瓷”,是景德镇四大传统名瓷之一,是一种在白瓷胎上彩绘后再经低温烧制而成的瓷器品种。粉彩瓷是在清康熙晚期五彩瓷的基础上,受珐琅彩瓷制作工艺影响而烧造的釉上彩品种,从康熙晚期创烧,后历朝流行不衰,并延续至今。粉彩借鉴中国画中的用粉及渲染技法,在素器上以“玻璃白”打底,彩料晕染作画。烧成品色彩丰富,色调淡雅柔和,人物、花鸟、山水等都有深浅、明暗和阴阳向背之分,画面层次感较强,变化万千,极具装饰美感。粉彩瓷胎质细腻坚韧,胎体重量适中,且瓷器各部位厚度均匀一致。釉面洁白,釉质莹润匀净,如脂似玉。特别是官窑器胎质轻薄,白度极高,釉色温柔如玉,造型优美,因此具有“东方艺术明珠”的美称。雍正时期的粉彩瓷在康熙粉彩瓷的基础上更为精进,艺术造型、彩绘技法、纹饰都达到了精湛的水平,堪称粉彩瓷典范,在官窑、民窑中都曾大量烧制。雍正官窑粉彩瓷,制作精细,彩面有晶莹光泽;绘画技法考究,笔韵流畅,笔法丰富;纹饰有花鸟草虫、室内景观、人物故事画、山水画等。雍正民窑粉彩瓷,胎体厚重,色彩凝厚浓艳,琢器外底多砂底,艺术造型优美;小器器型严谨,大器器型规整,日用品、文房、陈设品样式丰富;装饰上花鸟图案比较粗犷豪放,而人物图案常见绘有刀马、戏剧情节等内容。乾隆时期粉彩瓷多将各色料彩,以及金彩、黑彩等绘于一器,或者与青花、斗彩相结合。乾隆粉彩瓷装饰纤巧繁缛,开始出现多种色釉为地的“开光”粉彩瓷,色地主要有红、黄、蓝、绿、紫等,而且在色地上常使用轧道工艺划刻精细的凤尾纹。纹饰有缠枝花、山水、婴戏、瓜蝶、百鹿、八仙、福寿等,开光内常绘花鸟图、山水人物图、墨书乾隆御题诗等。嘉庆、道光时期的粉彩瓷同属一类,嘉庆时更为精致,道光时则略微粗糙。嘉庆时期的传世精品大部分以前朝器物作为蓝本,如果不留意款识,则可能与乾隆时期器物相混淆。嘉庆早期器物有所谓“乾、嘉不分”的说法,工艺水准不及乾隆,器型、装饰题材未有较大突破,晚期更是走向衰退。
与珐琅彩相比,粉彩淡雅柔和,具有国画效果;而珐琅彩发色鲜艳莹润,具有油画效果。与五彩相比,粉彩色阶变化丰富,晕染效果强烈,画面层次丰富;而五彩色泽浓郁艳丽,颜色变化较为单调,视觉装饰性较强。
清乾隆 绿地粉彩婴戏纹双螭耳撇口瓶 故宫博物院藏(左)
清乾隆 黄地珐琅彩开光西洋人物纹绶带耳葫芦瓶 故宫博物院藏(中)