不知从何时开始，“5.20”成为了一个节日。这其中的缘故得归功于汉语的博大精深：520=我爱你。这一天大部分店铺和电商平台都会打折，原本一个很普通的日子，变成了一个大家可以放松、可以狂欢的节日，也是好事儿。25年前，互联网还没有那么普及，520还不是节日。我们今天介绍的专辑，正好发行于1996年的5月20号，苏永康的《So Nice》。屏幕前稍微资深一些的老乐迷可能会问了：这张专辑不是叫《爱上一个人永远不会太迟》吗？其实这个名字，也是大家约定俗成的叫法，毕竟在唱片封面上（见上图），只写了“So Nice”。豆瓣音乐上的词条，也是“So Nice”。这个专辑名很有意思，“So Nice”是“音译+意译”了苏永康的名字，你细品就明白了……当然，苏永康正经的英文名叫Williams。艺人用自己的本名，或是英文名做专辑名称的情况不少见。比如甄妮，就是华语乐坛拥有同名专辑最多的歌手。详情可以参考爱地人老师的推送：甄妮这张专辑的背后，藏着当年轰动一时的灵异事件……但是苏永康的“So Nice”，神奇之处在于连续三张专辑都叫“So Nice”。分别是1995年的“So Nice”、1996年的“So Nice”、以及1997年的“So Nice”。为了区分这三张专辑，乐迷们也通常用主打歌来代指它们为《男人不该让女人流泪》（1995）、《爱上一个人永远不会太迟》（1996）以及《爱似狂潮》（1997）。常读本号的朋友，不难发现我对几位歌手是有“私心”的。可能这些歌手在大众认知的印象里，并不算特别出众，却深得我的偏爱，苏永康就是其中之一。每当和非粉丝的听众提到苏永康，得到的反馈基本都是“一人一首成名曲”、或者“一两首歌吃一辈子”系列。再加上苏永康之前来内陆各处走穴，基本也只唱那几首能够让他“吃一辈子”的歌。这样一来，大众认知对于一个歌手定位的误解就形成了。关键是，对苏永康的印象停留在“台湾芭拉歌”的路人听众，对他的“芭拉歌”履历好像也不是那么了解。常常有营销号说：不要和大众认知作对。但乐评的意义难道不就在于独到的态度和解读视角吗？所以，我在此也抛出一个明确的观点：在和大众认知出现偏差时，坚守自己的观点，是一个乐评人最基本的态度。实话实说，第一次听《爱上一个人永远不会太迟》的时候，它给我留下的印象非常淡，至少不如《男人不该让女人流泪》和《爱似狂潮》。首先，在主打歌的环节，《爱上一个人永远不会太迟》就“败”了一阵。它不像《男人不该让女人流泪》和《爱似狂潮》那样具有“大开大合”的流行潜质，反而更像是苏永康粤语专辑里那种低吟浅唱。我想这种差异和歌曲作者有分不开的关系，黄国伦、林隆璇都是公认的“情歌圣手”。《爱上一个人永远不会太迟》的作曲者叫黄怡。早年是可登唱片力捧的新人，后来转行做幕后。1992年进入滚石担任制作人，1994年离开。除了苏永康这张专辑，同期黄怡还在福茂唱片参与过范晓萱的《氧气》专辑制作。台湾另一位著名制作人陈子鸿的公司喜欢音乐，也是跟黄怡联手创办的，他们共同发掘了戴佩妮，也是一段佳话。近两年黄怡常在内陆的音乐综艺节目担任音乐总监。专辑中值得推荐的，还有吴旭文与“Michael林”的“情侣档”作品《如果这是我爱你最好的距离》。之前给大家介绍过，华语乐坛有三位“Michael林”。一位是香港的词人“迈克”，跟佚名一派合作过很多次；另一位是给周杰伦编曲的林迈可。还有一位，就是90年代初，常常出现在台湾出品的唱片中作词人一栏的“Michael”。虽然有着男性化的英文名，但这位Michael是女的，本名叫林淑华。也就是音乐人吴旭文的前女友。当年和吴旭文一起写过不少脍炙人口的佳作，只可惜跟吴旭文分手之后就淡出唱片圈了。这首歌也是当年专辑力推的作品，还拍了MV，但终归还是没能让更多人注意到它。
吴旭文在专辑中还贡献了另一首很有好听的作品，叫《Sorry》。这一次填词人从Michael换成了他自己。推荐一下苏永康的现场版，当中有苏永康与台湾观众互动的桥段。苏永康在90年代发过好几张现场实况专辑，并且也会在专辑或精选当中，作为彩蛋附赠一些歌曲的live版本。苏永康虽然带Jazz味道，但本质上还是一位Pop歌手，愚以为更适合听录音室。不过身为香港歌手，能在台湾发那么多国语专辑、还出了Live碟，也真的不容易。
记得很早之前在网上看过一篇关于吴旭文的文字。当中介绍了吴旭文的近况，也罗列了一部分代表作（说个题外话，吴旭文是和香港四大天王都有交集的台湾作曲人之一）。底下的回复大多数认为吴旭文可以写出很好听的歌，但是作品良莠不齐的情况太严重了。虽然这一类评价对一个音乐人来说，不算公平，但我只想说，就他给苏永康写的这两首，同样的曲子，交到其他人口中可能就真的毁了……
专辑中给我留下印象最深的，是薛忠铭作曲的《傻子》。有机会一定给薛老师开个专贴，因为这个名字我都记不清提到过多少次了。另外，薛忠铭也是和香港四大天王都有交集的台湾作曲人。说回这首《傻子》，并不高级、很普通的一首“芭拉”歌，只是刚好在对的时间让我听到了。歌中有一句“说我爱的不是时候”，也恰恰是专辑中另一首歌的名字。比较难得的是，专辑中有两首苏永康自己的创作。其中一首是他独立作曲的《爱要来得及》，另一首是和黄尚伟联手作曲的《平衡点》（粤语版《最深刻的爱》）。一首动感的放克、一首标准的“苏”情Jazz。
之前本号介绍了黄尚伟帮苏永康做的粤语专辑《Oh！Gal》，详情见：浓情焰烧滚身边的季节似高温的炎夏。可以说，苏永康的新艺宝时代，黄尚伟是重要的幕后制作人。1996年，苏永康和新艺宝满约，并且没有再续约。少了商业成绩上的压力，这一年他的粤语专辑《红式》就很放得开，反正是“最后一张”，就玩儿得尽兴。后面的故事大家都知道，苏永康签约了正东唱片，但是这段经历很少有人拿出来说，因为确实不算“跳槽”。毕竟正东和新艺宝上面，有一个共同的母公司，叫宝丽金。
当然，这只是苏永康在香港的业务，他在台湾合约一直是福茂。“关于福茂唱片的历史，以及它与宝丽金“剪不断理还乱”的关系，之前科普过，在此就不赘述了。愚以为在众多签过福茂的香港歌手中，苏永康还是最适合给福茂打造的一位。甚至后来环球时代，正东与福茂在台湾的代理发行期满，苏永康还在福茂发行自己的国语专辑。
细想上世纪80年代或90年代的港台歌手，如今还能常常被人提及、或是经常出来营业的，大多数是这样的情况：男歌手卖情怀、女歌手卖音色。那么苏永康就是属于“男歌手卖音色”的代表人物。《So Nice》当中的歌并没有太多脍炙人口的金曲，但是架不住苏永康的声音听着舒服。
好了，今天先聊到这儿吧，下课……
℗&©愚人音乐坊 2021
