画翊人生——中和中优美的仕伟其人其画

画翊人生

——中和中优美的仕伟其人其画

灵魂不会安于凡间，可能一时会，但最终不会。这种事情是纯粹极为个人的存在，所以，往往归于无言，而代之的是一种艺术，或者什么都没有。

艺术或技艺的极致，总是要真正归入一种细微的具体，达到人物合一或者说天人合一的境界，天很大，抑或天就是一朵花。这种细微的具体如一帧画，一本书，一幅字，一件乐器，一组家具，一套瓷器，一座建筑，一亩田园，一片山林等。或许我们会感觉悲哀，认为自己的人生如一溪清泉，清澈见底了，没有了波澜，缺少了可能。但真的沉勇与智慧就在此了，生命的至胜不是量的无限包罗，而在于质的无限跃升。

人生是一件神秘而有规律的旅程，人所在的时空不同，但聚、散、离、合、喜、怒、哀、乐都会在世道人心中循环出现，有趣的是，甚至有些事情也会貌似重复的出现。匆匆世人，世事匆匆，如同圆规在各异的轨道上行，有的人明白圆心在何处，有的人不明白圆心在何处。也许，人生的本质就在于寻觅自己的圆心，即极致的具体。不是具体，是极致的具体，在这里，我们可以做到在某个小巧的题材或范畴里做到极致，体会到自己与具体形式的合二为一。同时，我们还会收获这种过程所附带的其他秘密，如生命的等值、万物的细微、人生的巧合、善恶的互补、天地的无私，等等。

此间的具体，可以是人世的百态，画，自然在其中。因此，我说画翊人生，如同文翊人生，书翊人生，田翊人生等。进入画的圆心，就可以与画合一，让她翊暂自我。之所以说能，在于画中乾坤自然中和于造化的规律中，造化以为真，则画以为真，造化以为善，则画以为善，造化以为美，则画以为美。此中有着极深的学问，只待有缘、有心、有勤者入，其实，不仅是绘画，其他的门类不外乎此。最初，人们夙兴夜寐，矻矻终日，只是要掌握画技，但最终，对于画技精湛者，则不是人掌握画技，而是画技与人的完美融合。甚至，画技要掌握人了。对于画技掌握人的境界，似乎有着两歧性的可能，所以不好做断语，但人画合一的功力，那可就是梦寐以求的了。

人画合一，她本身不是作画之法，但却远高于作画之法。因为她是从画法的反面即欣赏者的角度来指挥作画的。画中应该有作画者的心情、志向、态度，但这只是应该有。因为有的有，有的没有，当然，人画合一的话，肯定是有。没有的画，只是图形和色彩而已，不太会引起人们内心感觉和心灵的震动。然而，有趣的是，欣赏者在画中寻找作画者的心情、志向和态度时基本不会受到学历、阶层、贫富等因素的影响，有就是有，没有就是没有。因为感觉不会欺骗人。

之于画，这就是我的真实原生的感觉，也是在仕伟画作的启示下做的思考。仕伟的画，即如其人，沉静、内敛、含蓄、和谐、方正、优美，在画技上，仕伟做到了人画合一。这是其天资与勤奋相合而成后给予他自己的最美礼物，作为朋友，极为幸运，我分享到这份美丽与喜悦。

仕伟的画蕴含了极为明显的美学思想，即中和的优美。优美是人与世界和谐共存的情感满足和体验，在优美的状态下，主客体处于相对统一和平衡之中。优美的事物，从内容上说，不表现为激烈的矛盾冲突，而是内容和形式的自由的和谐统一。从感性形式上说，优美的事物一般具有清新、秀丽、典雅、小巧、轻盈、柔和、宁静、圆润、舒缓、微妙、光滑、流畅等特点，主体的感官可以自由把握，主体的力量可以自由驾驭的性质。这些就是在说仕伟和他的画了。

仕伟其人，仕伟其画，如“杏花春雨江南”、“ 细雨鱼儿出，微风燕子斜”这些优美、中和的诗句，让人忘却尘世的烦恼，实现与造化的诚实对话。

                             江一

                             丁酉畅月

【名家简介】

 刘仕伟，1982年生人，中国美术家协会会员，衡水学院美术学院教师，2013年硕士研究生毕业于河北师范大学美术与设计学院山水画专业，导师白云乡先生，作品多次参加全国美术作品展并有获奖，作品曾在中国美术馆、中国国家画院美术馆、中国人民革命军事博物馆、包头美术馆、吴冠中艺术馆、石家庄美术馆等地展出并被国家机关、美术馆、及个人收藏。