笛子独奏曲|《水乡船歌》蒋国基笛子演奏
摘要
本文对20世纪七十年代产生的一首具有典型的开拓创新型的笛曲-《水乡船歌》的作品创作与演奏作了全面的分析与研究。文章着重从作品的思想内容、曲体结构、调式与调性、演奏技巧与乐器形制等方面进行了分析与研究；探究了该作品的创作与演奏在艺术表现特征方面所具有的开拓创新的理念与实质，并得出以下结论：中国竹笛艺术的发展须充分运用乐器形制的进一步革新，融合中国竹笛南北不同演奏技巧等音乐表现手段并加以综合运用，方可不断促进中国竹笛艺术的进一步向前发展。文章对广大中国竹笛学习者更好地掌握中国竹笛南北不同演奏风格融合的作品亦具有一定的指导作用。
基本内容
此曲由蒋国基作于1975年。乐曲原名《蚕乡船歌》，是以浙江民歌《柳元郎》的曲调为音乐素材而创作的，乐曲描绘了江南水乡碧波粼粼的秀丽风光和水乡人民喜庆丰收的欢悦情景以及蓬勃向上、充满生机的画面。
全曲包含三个部分，为再现的三部曲式。开始的引子为散板旋律，缓慢抒情，体现了曲笛音乐的独特性。
第一部分，缓慢的慢板。曲调委婉动听，旋律起伏跌宕，一气呵成，使人彷佛置身于小船上，漫游在江南水乡之中，心旷神怡。中间的高音旋律用小笛吹奏，形成音色变化。
第二部分，小快板。乐曲进入了欢快的快板乐段，旋律由前面的4/4拍变为2/4拍，笛子也换成了F调笛。乐曲情绪激昂，富有生活情趣，跳跃性的旋律和快速的跑句使音乐充满了生机和活力。
第三部分，旋律又回到了抒情的慢板，再现了第一部分中的前四个乐句，并用一个放慢的尾句结束全曲。
此曲采用C调大笛、F调笛、C调小笛三支扎在一起的排笛演奏。
一、作品产生的历史背景及其研究的意义
20世纪七十年代前后，是中国竹笛艺术大放异彩的年代。此时期，一大批改编、创作的优秀中国竹笛独奏作品不断涌现，如，笛曲《牧民新歌》（简广义曲）、《扬鞭摧马运粮忙》（魏显忠曲）、《陕北好》（高明曲）等。这些竹笛作品的创作与演奏深受群众的喜爱，通过媒体的传播，几乎家喻户晓。笛曲《水乡船歌》[1]的诞生，就是继以上作品之后脱颖而出的又一中国竹笛优秀作品力作。
笛曲《水乡船歌》作品的产生，不仅仅丰富了中国竹笛优秀独奏作品的曲目，更重要的是该作品具有诸多开拓、创新的音乐表现手段与独特艺术表现特征。诸如：使用革新的'排笛'，充分运用调式与调性对比的转换等手段；融合中国竹笛南北不同演奏技巧、演奏艺术风格等手段，形成了诸多独特的艺术表现特征。因此，对该作品的创作与演奏，以及在运用音乐艺术表现手段所产生的诸多艺术表现特征加以研究，对进一步促进中国竹笛艺术的向前发展，无疑具有重要的现实意义。
二、作品的创作、演奏与曲式分析
1、作品创作与演奏
笛曲《水乡船歌》，是一首用'排笛'[2]演奏的优秀中国竹笛独奏作品。1975年，由著名中国竹笛演奏家蒋国基先生创作，后经过集体加工、修改而成。20世纪70年代，该作品由蒋国基先生亲自演奏，并录制唱片，经过电台播放、舞台表演与曲谱出版等方式的传播，这首作品很快便在全国迅速流传，深受群众的喜爱，一时间成为各地舞台上不可多得的优秀中国竹笛独奏作品。该作品的思想内容是：通过对江南水乡秀丽景色的描绘，歌颂了水乡人民幸福的生活，表现了水乡人民喜庆丰收、欢歌起舞的欢悦情景。
2、作品曲式分析
乐曲的曲式为加引子的单三部曲式（引子+A+B+A1）。各部分结构分析如下：（1）曲体：引子+[1]慢板+[2]小快板+[3]慢板；（2）调式：乐曲采用的调式为民族C宫调式与F宫调式的交替转换（音阶结构为变宫六声音阶）；（3）节拍：4/4与2/4的交替转换。全曲共有123个小节。其中，4/4拍子的小节有42个，2/4拍子的小节有81个。
三、作品与演奏的三个独特艺术表现特征
笛曲《水乡船歌》在作品的创作与演奏实践中具有以下三个方面的独特艺术表现特征：
1、运用'排笛'的特殊乐器形制产生的调性转换艺术表现特征。所谓'排笛'，是一种用金属材料将两支或三支中国竹笛捆扎在一起演奏的笛类乐器；20世纪60年代由赵松庭先生研制而成。其演奏性能在于：换笛快捷、方便，便于发挥竹笛的调式与调性转换。蒋国基先生在作品的创作与演奏中，充分运用、发挥了'排笛'的这一调式与调性转换便捷的演奏性能，在乐曲的第19小节与第23小节处，两次进行了梆笛与曲笛的转换使用（调性转换为八度对比），增强了调性的色彩对比，从而，大大丰富、提高了《水乡船歌》作品的音乐艺术表现力。蒋国基先生运用'排笛'的特殊乐器形制产生的调性转换艺术表现特征，成为《水乡船歌》作品创作与演奏中最富有独特、创新的艺术表现特征之一。
2、南北竹笛不同演奏技巧融合的艺术表现特征。笛曲《水乡船歌》虽然是一首表现江南水乡秀丽景色的作品，但作者充分运用了北方竹笛的演奏技巧，如：'吐音'、'历音'、'垛音'与'花舌'等，使该作品的演奏艺术风格既富有浓郁的江南笛曲风味，又充满着粗犷、刚毅的北方笛曲性格。如：乐曲的引子一开始，便使用了两处接近两个八度的'历音'技巧，形象地表现了江南水乡船儿飘动、水波荡漾的艺术形象。再如：在乐曲的第二段小快板中，作者运用了大段的'吐音'、'花舌'等技巧；尤其是在乐曲的第80小节开始，运用了极富有力度大、善于表现热烈、欢腾场面的的'垛音'技巧，并在第100小节至106小节处连续使用，将全曲的情绪由此推向了高潮……
通过以上分析，完全可以看出：蒋国基先生通过融合运用南北竹笛不同的演奏技巧，丰富了《水乡船歌》作品的创作与演奏艺术表现手段，从而，产生了又一独特的艺术表现特征。
3、写景与写情相结合的艺术表现特征。笛曲《水乡船歌》在作品创作中不只是注重表现江南水乡秀丽的景色为主题，而是在写景中注重与写情相结合，使作品的创作与演奏既刻画了江南水乡秀丽的景色，又使作品的音乐充满着欢快、热烈的激情。 如：第一段（共28小节），慢板，4/4拍，C宫调式。音乐以优美、抒情的旋律，深切抒发了水乡人民赞美生活的喜悦之情。第二段（共81小节），快板，2/4拍，F宫调式。音乐则以欢快、热烈的情绪，充分表现了水乡人民热爱家乡、建设家园的愉快劳动场面。第三段（共14小节），慢板，4/4拍，C宫调式。音乐以优美、抒情的旋律，再一次将人们带到景情交融的音乐艺术天地：从111小节至118小节，经过完全重复第一乐段的主题旋律之后，音乐开始进入了渐慢，接着，引出了最后3小节的结尾，表现了船儿在水面上慢慢飘动、渐渐远去的美妙意境……整首作品充满了景情交融的艺术表现特征，给人以'景情交融人欢畅，水乡一片新气象'的动人场面。