所谓“一镜到底”，就是其字面意思，整部电影用一个镜头拍摄完成。这种拍摄方式不仅对于摄影师是一大挑战，对于整个剧组来说都是不容出错的高难度任务。那么，这种难度大、成本高的拍摄方式，到底有什么用？在说一镜到底之前，我们必须先要说一说如今的很多一镜到底的影片，真的是“一镜到底”吗？
这周刚刚结束的奥斯卡颁奖礼，萨姆·门德斯的《1917》依靠其伪一镜到底的拍摄手法，还是获得了一尊最佳摄影小金人。
01
黄金搭档再度合作，
打造一部“片长反映故事时间“的电影
曾以《美国丽人》荣获奥斯卡最佳导演的Sam Mendes （萨姆·门德斯），这次找上老搭档摄影指导Roger Deakins （罗杰·狄金斯），将以“一镜到底”的方式呈现他2020年最新的一战电影《1917 》。
“我想用真实的时间顺序讲述两个角色的故事，并以一镜到底呈现。” —— 《1917 》导演萨姆·门德斯Sam Mendes
《1917》虽然“看上去”是一镜到底，但其实是分成几个不同的单独镜头拍摄的。除了影片中段那个黑屏时的明显剪辑，其实影片中还有不少隐藏的剪辑点，通过导演和摄影师的巧妙技巧和技术帮助，让观众们难以察觉。明明拍摄起来很困难，大部分时候都不可能真的一镜到底，还需要额外增加复杂的隐藏剪辑点的设计。
《1917》讲述了一个发生在一战时期的故事，两个士兵接到命令，穿越火线去前方通知己方部队取消进攻，否则就会遭遇埋伏全军覆没。于是这两位背负着上千人生命的士兵开始了自己的冒险之旅。这个故事并不复杂，影片想要展示的东西也相当明显：在战争的无情和残酷面前，个人命运随风飘摇、转瞬即逝。两个默默无闻的小士兵的生命和一个部队的存亡乃至整个战争的胜败之间的巨大反差，是影片极力突出的重点。因此，导演萨姆·门德斯选择了使用长镜头的方式来展现这个过程，观众跟随影片中的主人公一起经历这个漫长而艰难的送信之旅——长镜头的使用，将影片变成了观众可以参与和体验的真实过程。同时，在不间断的长镜头中，也可以借此凸显以一己之力改变众人命运的巨大压迫感和无力感。比如影片最后阶段那个跃出战壕之后在炮火中的奔跑段落，更是将这种强烈对比发挥到了极致。
02
选用ALEXA Mini LF 摄影机，
搭配TRINITY 稳定器
“这应该是我目前使用过，最小的摄影机之一。”—— 《1917 》摄影指导罗杰·狄金斯Roger Deakins
由于《1917 》的一镜到底全在外景，而且要在许多不同场景之间转换拍摄，因此罗杰·狄金斯Roger Deakins 选用ARRI Alexa Mini LF 可以同时捕捉高品质的画面，又方便四处移动。
对于机身的轻便性，他逗趣地说：“随着我越来越老，它们（摄影机）则变得更小更轻。”
可以说，一镜到底的手法使用和作品本身的主题是相辅相成的，这种手法对于《1917》的内核来说几乎是不可或缺的。随着技术的进步，一镜到底已经变得越来越容易，在电脑特效和后期技术的帮助下，甚至可以做到毫无破绽地“以假乱真”。
03
拍摄遇到的困难：
超长排练期、全外景拍摄与天气连戏
“你必须要排练到，能完全抓到对的节奏为止。」”—— 《1917 》导演Sam Mendes 尽管不是真正的一镜到底，但为了让画面自然流畅，《1917 》的每一段画面都必须行云流水。
为此，剧组在场景都还没搭建好的情况下，就开始排练拍摄走位，前后耗费整整六个月准备，才正式开拍。
但如果没有扎实的故事和情感表达作为基础，再漂亮的技术也会失去意义。而不断在新的技巧和内容上给我们带来新的刺激和震撼，这才是我们热爱电影的理由所在。
