一对恋人惜别，过路才子看见后写首词，开篇就犯忌却红了800多年

相信喜欢古诗词的朋友应该都知道，我们平时虽然说很多古代大文人写诗写词都是信手拈来，似乎不用思考便能下笔如有神。但实际上写诗词除了讲究平仄、对仗、格律等之外，还有着很多忌讳和需要注意的地方，都是需要尽量去避免的。宋代著名诗论家严羽在《沧浪诗话》中便曾说写诗当注意“语忌直，意忌浅，脉忌露，味忌短”。

那么是不是犯了这些忌讳便写不出脍炙人口的佳作呢？其实也不是，这些忌讳只是在一般情况下适用，倘若是在适当的情景下使用，反倒会产生出其不意的效果。就像李白的名作《赠汪伦》，全诗仅有20字，但是却出现了“李白”“汪伦”两个名讳，也不用字号。这样的描写无疑是很大胆也很冒险的，和“语忌直”相悖，但是用在这首诗中不仅不显得突兀，相反更让人觉得亲切自然。

同时这首诗后两句“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”这两句也是犯了“脉忌露”的忌讳，一般写离情都是以情景铺垫衬托，但李白却直接写得显露无遗，这在古诗词中也是很少见的。但恰恰是这种不雕琢的笔触，却天然成响，令人读之便能感受到李白喷涌而出的豪情和友情。

所以在我看来，古诗词所谓的忌讳和规矩，其实主要是为了方便学习者而设定。当笔力达到一定程度，能够圆润如意地遣词用句，那么所谓“忌讳”也就不再是“忌讳”，相反打破忌讳还会给读者眼前一亮之感。而笔者本期要介绍的这首词，开篇就犯忌却红了800多年，至今为人所称道。那么这首诗到底有什么特别之处呢？下面就来和笔者一起走进这首别开生面的妙词。

《卜算子》

风雨送人来，风雨留人住。草草杯盘话别离，风雨催人去。

泪眼不曾晴，眉黛愁还聚。明日相思莫上楼，楼上多风雨。

这首词的作者是南宋词人游次公，他和范成大是好友，两人多有诗词唱和。不过他传于后世的词作并不多，只有5首存世，上面这首是最为出名的。这首词创作于公元1187年左右，有次游次公这位才子在路上行走，见一对恋人依依惜别，心生感触，于是便随手写了这首词。

这首词起首两句就犯了忌讳。一般诗词中都忌讳意象的重复出现，但这首词中“风雨”却出现了四次之多，单是首句便出现了两次“风雨”。这两句表达的是对风雨的感激之情，另一半随着风雨翩然而至，想着这场风雨会让对方留下来，这无疑是值得高兴的一件事情。但是后两句却直接来了个大反转，这场风雨并没有将对方留下，两人只是短暂团聚便又要分离，对方又要在风雨的催促下离去。

虽然上阕中用了三个“风雨”，但是它们所表达的感情是不同的，起初女子开心于风雨将心上人送来，但风雨还未停歇，它又催促着心上人离去，女子的情绪也由开心转为黯然，“风雨”也从有情变为无情。这其实便是通过对于风雨的不同感受，来反衬出女子的心态变化，可以说别具匠心。

下阕则是直接描写别离的场景。女子泪眼婆娑，便如同屋外绵绵的细雨，眉头忧愁得聚在一起，紧紧皱眉。其实这里的“眉黛愁还聚”既有眉黛聚在一起之意，同时也是写女子忧愁的是两人何时团聚。最后两句则是离别男子对送别女子的嘱咐，分别以后你就不要再登上高楼了，楼上风雨多，会更引起你的惦念离愁。那么为什么风雨会引起女子的忧愁呢？其实这正是词人的巧思所在，因为这对恋人是在风雨中相会，在风雨中一起相对而食，在风雨中别离。所以再见风雨便不免想起这些，自然会被勾起思念离愁。

这首词作以风雨开始，以风雨结束。全词通过“风雨”这条线索，将男女之间的离愁别绪写得意味隽永。虽叠用四“风雨”，却不让读者感到繁多，相反读之更觉情深。不得不说游次公这位过路公子对于所见离别描写得确实是别开生面，给人以浑然天成之感。王夫之在《姜斋诗话》中便评价这首词“神于诗者，妙合无垠”，可谓毫不夸大。

对于游次公的这首词，大家有什么看法？欢迎在评论区畅所欲言。