从成化斗彩到嘉靖年间的大明五彩

来源： 吴昊说瓷我们曾经说过，中国釉下青花瓷从明代永乐、宣德后，便逐步走下衰落，这主要原因，不是我国陶瓷制作工艺、烧练技术的下降，而是明代当时通往西亚的“丝绸之路”中断，“苏麻离青”料告罄，不得不采用国产青花料代替。受陶瓷青花材料的影响，明中，我国釉下青花瓷的质量明显下降，到明成化中期，景德镇出现一种新的工艺、新产品（即，青花斗彩瓷）无可厚非地取代了独霸往日瓷坛近二百年的釉下青花瓷

大图模式明成化后，正德年间，景德镇窑工为重振釉下青花瓷的辉煌，曾采用瑞州(今江西高安、宜丰、上高一带)"石子青"料 ，但是此料色泽黑蓝灰暗，沉而不亮，达不到预想的效果。至明嘉靖时期，窑工重新起用西域进口的“回青”料，这种现状才有所改变。但是，由于“回青”料稀少，贵似“黄金”，这对于处于社会动感，经济更加衰落的嘉靖王朝，其所属的景德镇御器厂不得不渗入当地的"石子青"混合使用。我国明嘉靖青花瓷，色泽浓艳泛紫。据《江西大志·陶书》记载：“回青淳，则色散而不收;石青多，则石沉而不亮。”嘉靖青花浓重鲜艳的蓝色，应是掌握了回青与石子青恰当的配料比例的结果。相反，配料比例不同，瓷器烧成后，釉下青花呈现的颜色也不一样。由于受到青花原材料的种种限制，可见，当时的青花瓷生产，难以达到明初永乐、宣德时期的效果。

大图模式明嘉靖年间，青花瓷生产振兴无望，我国广大的窑工，因地制宜，扬长避短，却在成化斗彩工艺的基础上，成功烧制历史上著名的嘉靖青花五彩瓷。所谓的青花五彩瓷，是釉上五彩瓷的一种。五彩瓷，分为釉上五彩和青花五彩，前者亦称之为斗彩，经两次烧制而成；后一种则是青花和五彩同时上釉，一次成器。嘉靖五彩瓷，在我国陶瓷史上，又称大明五彩瓷。它以红、绿、黄、紫、孔雀蓝、黑彩描画图案，其中红、绿、黄为三主色，亦有金彩等多种色彩的五彩器。生产中，明代嘉靖时期的窑工通常以红、绿、黄三色为主，以釉下青花代替蓝彩，加上瓷器产品造型丰富，布满器身的各种图案纹饰，用笔老练刚劲、灵活随意，充满动感。

大图模式现藏北京故宫的《明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐》（如上图），则是这一时间的精品。此罐肩部绘莲瓣纹一周，腹下部绘蕉叶一周，主体部分绘荷花、水藻、游鱼，整体图绘疏密有致。底部用青花楷书"大明嘉靖年制”。我国明代继各种单色釉成功之后，斗彩、五彩相继大放异彩，到嘉靖时期，其五彩瓷，较前代更是光影夺目，且产量惊人。据《明史》记载，仅嘉靖三十七年(公元1558年)，就在景德镇御窑烧造供内廷醮坛用的瓷器3万件。明嘉靖五彩纹饰，多以青花为底色，再加红、黄、蓝、绿、紫五色。不过，根据图纹需要，五色不定俱全。如，明嘉靖五彩天马纹盖罐

大图模式历史上，明嘉靖五彩秾艳热烈，填笔简朴自然，盛极一时。据考证，形成此种现象，与嘉靖皇帝本人尊崇道教、深信五彩辟邪有关。以下的五彩云鹤纹罐，色彩浓艳，画迹工整，主题纹饰以云鹤为主，充满神秘的道教色彩，从中，我们便可以了解当时宫中的盛况。

大图模式可以说，具有典型宗教文化色彩的嘉靖五彩，来源于嘉靖皇帝平日对道教五行学说的理解和参悟。作为皇宫的主人，他的思想和行为自然体现到宫中的切生活中，即瓷器的装饰也不例外。不过，他的这一行为，却无形中创烧了中国瓷业的一个新品种----嘉靖青花五彩瓷，更为重要的是，他把宗教思想和文化带进了中国瓷业界，拓展了我国瓷器的应运空间，把陶我国陶瓷审美提高到更深更广的境界，促成了中国釉上彩瓷第一个高峰期的提前到来。2000年香港苏富比拍卖会上，一件明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐以高达4404.475万港元成交，成为当时成交价中最高的中国瓷器，这就是对这一时期我国嘉靖五彩瓷的最好诠释。喜欢的小朋友一定要多多说说自己的意见，我们一起来讨论，分享自己的观点，说的不对的也要指出来