数字绘画，作品不用颜料和绘画笔，却被说成毫无艺术性？

数字绘画的作品如今市场上越来越多了，它的出现算是绘画美术界的一个革新产生，但关于它的舆论，却一直没有停止过。

同样是声称为绘画，但数字绘画却完全不同于传统的绘画手法，甚至连绘画的本质也发生了改变。

很多人不太理解，同样的绘画作品，作品拿出手的时候，数字绘画比传统的手绘要强太多，但为什么这样子的作品却难登大雅之堂，又或者是不被大家认可呢？

这是关于数字绘画的一种讨论问题，而且背后也有关于数字绘画存在着的一定道理性。

数字绘画技术，作品不用颜料和绘画笔，却被说成毫无艺术性？

与传统绘画一样，作品的表达性，给大家呈现出来的艺术美感与欣赏的视觉效果其实是差不多的，甚至数字绘画更强一些。

但相比之下，优秀的作品却不被美术生甚至是专业学美术的老师们认可！这种不用颜料，用电脑制作出来的绘画作品真的就不行吗？

其实深入到作品的背后，我们从最基本的绘画理念来看就不难了。数字绘画是借计算机软件，人类的大脑意识给绘画出来的工业化作品。

作品不用颜料，用的是数据的整合形式，也不用画笔，是用软件“代替”画笔，把人大脑里面的东西给做了出来。

首先可以肯定的就是先进的计算机技术让数字绘画的表达更丰富，而且比传统手绘作品更牛更完美。但制作的过程却是完全不同的，一个是通过人脑与人手的结合，达到了艺术创作的一个过程。

一个是通过人脑与机器的结合，利用软件表达一种绘画的思想。

这里需要注意的就是，不是任何人都有绘画的思想，就算是有绘画的思想，不是任何人都可以借计算机做出这样子的绘画。你还得熟悉制作绘画的软件。

所以为什么数字绘画不能被大家认可，因为它不是每一个艺术家都能独立自主来完成的，更没有一个发挥的空间。

绘画是讲究创意性，还有就是艺术的随意性。如果用软件的方程式记忆下来绘画的过程，任何一个人都可以做出同样的一张作品，这也就失去了关于绘画艺术创意的意义性。

作品虽然是完美的用计算机表达了出来，但作品却失去了灵魂，这一点就好比一个只会干活的工人一样。

当主人遇到了事情，不在的时候，工人就完全没有了自主行动的能力。

同样艺术的产生，是建立在人的绘画思想上面，如果一旦借用了机器，那还有什么艺术可言！

数字艺术的绘画作品是可以做到比传统绘画更厉害，最漂亮，但讲到底。艺术的另一个表达方式是关于绘画背后的那一个作者，甚至是包括作者所要表达的思想性。

这才是艺术绘画最宝贵的存在，人们如果只看到了艺术绘画的成品，只为了追求艺术绘画的完美，而忽略了艺术品背后的创作意义，创作者的动机与创作思路，那再完美的作品，也是缺少灵魂的存在