哪些康熙青花瓷器最珍贵,市场价值最高?
对于一 款需要鉴定的青花瓷,在判断出生产年代之后,把它与该年代的典型瓷器进行比较。因为每一个时代的器皿,在外形上都有属于它的特征。主要是根据瓷器造型、口沿、圈足等细节,一一分析,其中造假难度最 大的地方就是底足,从底部常常能看出端倪。
康熙青花瓷器胎质坚硬细腻、釉面光洁莹亮、青花色泽青翠明快、画面层次清晰分明,被推为清代青花瓷器之冠。各色瓷器中,以青花瓷器上的故事画面最多,而且题材也非常广泛,如有祈福求祥类的四美十六子图,反映文人士大夫气节、风尚的俞伯牙携琴访友、陶渊明爱菊、王羲之爱鹅、周敦颐爱莲、太白醉酒、十八学士图以及《三国演义》中铜雀台比武、空城计等戏曲故事中的刀马人图等。
康熙青花款识非常复杂,现主要有官窑款的“中和堂”款和干支年号的“康熙辛亥中和堂制”。落款“中和堂”款识的器物,除了古铜彩器物外,多为青花釉里红盘,这种器物在传世品中具有一定数量的,有大小两种。现代仿品中此类小盘已经出现了很多,但是绘画技法却远不如真品,现代仿品的画风松散乏力。最重要的区别是釉里红的发色不能够达标,大多现淡褐色,显得发灰暗。
康熙年间经济贸易十分发达,景德镇也成为了皇 家御用的制瓷厂,青花瓷器在这段时期取得了突出成就,康熙青花瓷分为三个时期,早期是康熙元年至康熙十九年,这个时间段生产的青花瓷颜色还不是很艳丽,胎体很厚重,第 二个时间段是康熙执政之中期,也就是康熙二十年的康熙四十五年,这个时间段由于国力强盛国家投入大量资金去制造青花瓷,所以青花瓷的釉面呈现青白色,整体外表比较光滑,而且青花瓷的外表洁白坚硬,很少杂质,摸上去手感非常滑嫩,工匠由于注重修胎,所以胎体厚薄适中,整体质量非常好,康熙第三个阶段的青花瓷生产时间其实很短,就是康熙四十五年到康熙死去这一段时间,这段时间的青花瓷,出现了历史学家俗称的2层台,也就是大盘的底部出现一种台阶的形状,远远看上去非常形象。
康熙青花分为早、中、晚三个时期:早期是康熙元年至康熙十九年,中期是康熙二十年至康熙四十年,晚期是康熙四十年至康熙朝终,其中以康熙中期青花瓷器最为突出。怎么能断定这件青花梅瓶是康熙时期的?我依据的是青花上的画风:梅瓶上的鸟是翻着白眼的,样子跟“八大山人”朱耷所画的一模一样。朱耷是明末清初最著 名的画家,他是明室后裔,出身贵 族,明亡清兴,他内心是不平衡的,所以他对社会不满,并在他的绘画当中表达了这种情绪,主要反映在所画动物的眼睛上,比如他画的鹿、鱼、鸟,都是翻白眼的。朱耷还有个极为特殊的历史背景,他长期生活在江西景德镇。我们看到这样一件枯枝花鸟梅瓶,能够想象在清初的时候,在康熙那样一个时代,文人是怎样看待当时的社会并如何逐渐接受的,因为朱耷跨越了当时的新、旧两个时代。所以说,了解一件文物最重要的是了解它的文化背景。
康熙的翠毛蓝青花犹如佛头之青,在烧造时要想完 美表现它的魅力需要几方面的配合。
康熙初年,由于当时仍处于朝代更替初期,社会并不稳定,时局的变动从而导致人民的心理发生转变,寻找某些寄托。故康熙早期瓷器中除生活用具外祭器占了多半,例如香炉。香炉腹部多绘莲纹,器身上下均饰有两道青花边线,或有在龙头前开尖内书年款者。早期的画法一般有简洁流畅,富于生活气息的单线平涂法,还具有画工细腻,线条纤细且刚柔并致的披麻皴法。