福利来袭丨历史控?国风控?收藏控?来宝库匠心馆看展吧!10张门票免费送!
马上就要过年啦!
今天小编来给大家安利一个
春节假期逛展好去处
(注:除夕至年初三闭馆)
↓↓↓
宝库匠心馆
位于中国第一高楼里的3A级景区
馆内藏着来自60多位
国家级工美大师和非遗传承人的
600多件展品
涵盖陶瓷、雕刻、木作、玻璃、织染等
中国传统工艺文化中最具代表性的
九大工艺门类
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面对如此多的工艺品类和工艺作品
想要高质量看展
不错过每一件精品
你可能需要一份
寻(观)宝(展)攻(指)略(南)
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陶瓷是中国的文化名片
馆内所有展品中陶瓷是当之无愧的C位
无论是有上千年历史的名窑、名瓷
还是富有现代审美的创新陶瓷品种
在这里都能看到
元代以后,景德镇崛起成为闻名全国的瓷都
直到今天
一直引领着中国瓷器的潮流和发展
在宝库匠心馆
你可以看到来自景德镇的
青花瓷、釉里红、颜色釉、粉彩等经典品类
而其中最最最不能错过的
非青花釉里红莫属
青花釉里红
既有青花的温润雅致
又有釉里红的浑厚壮丽
青红相间、冷暖相衬,极富观赏性
但遗憾的是,其烧制难度极大
釉里红的理想烧成温度在1250——1280度之间
而青花则要在1280——1300度才能发色鲜艳
因此,从创烧以来
就经常因为工艺或颜料的问题而断代
属于瓷器中非常珍贵的品种
不过别担心
馆内集合了来自现代民间青花开创者秦锡麟
和中国陶瓷艺术大师何炳钦的
几十件青花釉里红作品
保证让你一次看个够
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青花釉里红80件罐 中国工艺美术大师秦锡麟作品
景德镇在元代以后才称霸瓷器界
而在此之前
早已经有众多历史名窑
在中国制瓷史上上演过百花争艳
宝库匠心馆内就集中展示了
婺州瓷、鲁山花瓷、汝瓷、钧瓷、
定瓷、耀州瓷、龙泉青瓷等
唐宋时期的历史名瓷
大家观展时,下面两大名瓷尤其不能错过
汝瓷
汝窑,宋代五大名窑之首
因为宋徽宗的关系
在瓷器界可谓无人不知无人不晓
然而北宋灭亡之后汝窑随即消失
如今全世界范围内存世作品只有65件半
宝库匠心馆入驻大师
国家级非遗“汝瓷烧制技艺”传承人朱文立
花费十几年的时间才成功研制出汝窑天青釉
使断烧800年的汝官瓷重现于世
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汝窑天青釉弦纹尊 国家级非遗“汝瓷烧制技艺”传承人朱文立作品
龙泉青瓷
大约800多年前的南宋时期
龙泉青瓷曾引发世界各地窑场的争相仿烧
2009年,龙泉青瓷传统烧制技艺
入选世界非物质文化遗产保护名录
是全球第一也是唯一入选的陶瓷类项目
馆内展有一件龙泉青瓷青釉菊瓣瓶
来自龙泉青瓷界“祖师爷”级别的人物
——徐朝兴大师
造型饱满,规整端庄,釉色青翠
代表了现代龙泉青瓷的最高水平
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青釉菊瓣瓶 中国工艺美术大师徐朝兴作品
历史名瓷的复烧
是对中国无比辉煌的制瓷史的继承与延续
在此基础上,现代陶瓷艺人又创新出许多
融入新的技术、新的审美趣味的陶瓷新品类
其中比较有代表性的有
陶瓷微书
在瓷器表面用蝇头小字书写成千上万字
让书法变成一种瓷器装饰手法
其难点在于写字时绝不使用放大镜
完全是裸眼书写,极其耗神
宝库匠心馆中有一件作品
上面写完了一整部《贞观政要》共计80000多字
这种工艺手法由中国工艺美术大师王芝文独创
虽然位列国家级非遗
但前无古人,后也暂时还没找到传承人
目前,全世界范围内能够进行创作的只有一个人
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汉光瓷《贞观政要》 中国工艺美术大师王芝文作品
水墨绢瓷
瓷器上的彩绘和真正的国画之间
存在很大差别
很难展现出中国传统绘画的韵味和意境
原因之一在于
瓷器的质地跟国画使用的宣纸和绢的质地
差别极大
但水墨绢瓷完美解决了这个问题
用景德镇西北山村的泥土和瓷泥混合
经1300度高温烧制成瓷
瓷胎会呈现出绢本的视觉效果
在这样的瓷胎上用特殊彩料作画
就会营造出和宣纸或绢本同样的水墨效果
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水墨绢瓷《松下醉吟》《三峰春色》 中国陶瓷设计艺术大师叶建新作品
王侠军白瓷
微书也好,水墨画也好
都是对瓷器表面的装饰
而著名陶瓷艺术家王侠军的白瓷
其特点和魅力却在于造型
其瓷器器型极富现代感
在几千中国制瓷史上从未出现过
这种复杂的造型烧制过程中极易坍塌、碎裂
成功率极低
就连摆放都需要技巧
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著名陶瓷艺术家王侠军作品
看完瓷器,再来说陶
宝库匠心馆中的紫砂
同样为大家呈现出经典和现代两种不同风格
中国工艺美术大师李昌鸿
为“紫砂第一人”、一带紫砂大师顾景舟大师
的第一代入室弟子
其紫砂壶承袭了传统紫砂艺术
多为经典的器型
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云肩三角鼎 中国工艺美术大师李昌鸿李昌鸿作品
另一位紫砂大师葛军的作品
则吸收了当代艺术的元素
造型和设计更符合现代审美
赋予紫砂这种古老的艺术形式
以新的生命力
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《彩云归》 中国工艺美术大师葛军作品
中国经典的家具艺术
从创作设计到制作,记录着从古至今
国人审美生活和精神追求的变化
而明式家具
以其简洁明快、典雅柔美、天人合一
成为传统家具艺术划时代的标志
馆内展出作品就以经典的明式家具为主
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从青铜器开始
金属就贯穿了人们的生活
从日用器物、到兵器、再到首饰摆件
都离不开金属
在宝库匠心馆内
您将看到金属不同工艺加持下的多种形态
畲族崇尚银器
无论是出生、婚丧嫁娶等人生重大日子
还是民族传统节日
畲家人都与银器密不可分
而在所有银器中,最经典的莫过于凤冠
毕竟畲族被称为“头顶凤冠”的民族
宝库匠心馆内就收藏有
中国工艺美术大师林仕元亲自操刀的畲族凤冠
其工艺继承了元代宫廷银雕技艺
造型奇巧独特、纹饰雕工细腻精美
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畲族凤冠 中国工艺美术大师林仕元作品
著名收藏家马未都曾说
古有宣德炉,今有巧生炉
宣德炉器型简洁典雅
皮色质地像肌肤一样细腻光泽
被后人誉为“文房首器”
开创了中国铜器文化的第二次文艺复兴
但自清末以后其铸造技艺就失传了
幸而中国铜炉大师陈巧生
在查阅无数古籍和数千次试验之后
予以复原
制作的巧生炉几可乱真
得到古玩界和收藏界的一致认可
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带座龙凤呈祥熏炉 中国铜炉大师陈巧生作品
宝剑出龙泉
从春秋战国至今
龙泉制剑有着四千多年的历史
是龙泉,让剑成为了宝剑
龙泉宝剑的锋利来自千锤百炼
剑身上的每一条纹理,都代表了一次锻打
虽然如今这种锋利没有了实际作用
但龙泉宝剑仍然作为
家国精神乃至国之文化的代表
在至高的国际场合被以国礼相待
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主席剑 中国工艺美术大师沈新培作品
当金属被制作成装饰品时
它遇到了一个形影不离的伙伴——珠宝
以金银为骨架,以珠宝做点缀
宝库匠心馆内就有这么一件珠宝镶嵌作品
七宝长安美人塔
塔身为银胎,表面鎏金
宝塔共7层,每层镶嵌钻石、红宝石、蓝宝石、
祖母绿、珍珠等不同颜色的宝石
塔顶镶嵌牛血红红珊瑚
内部配有用黑色鲍鱼贝制作出的塔心
整体色彩富丽,散发出独有的光芒
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七宝长安美人塔 中国工艺美术大师刘红宝作品
没有人比古人更懂生活美学
而将古人的生活美学体现到极致的
就是雕刻工艺
不同于陶瓷、木作、锻冶都有其实用性
雕刻的诞生完完全全是为了装饰、为了美
在中国传统工艺体系里万物皆可雕
而在宝库匠心馆中
您将看到
宝库匠心馆汇集了中国四大木雕的半壁江山
——黄杨木雕和东阳木雕
其中宝哥哥要特别说明的
是一组黄杨木雕作品——《踏春》
黄杨木雕生长速度极其缓慢
很难有大体积的作品
而《踏春》极有创意地用群像的方式
组合出一幅气势宏大的画面
作品取材于唐代名画《虢国夫人游春图》
虽做了一定程度的演绎和艺术加工
但用极度写实的雕工
还原出了原作那种盛唐的雍容气象
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《大唐盛世》系列之《踏春》 中国工艺美术大师吴尧辉作品
馆内藏着不同风格的众多玉雕作品
宝哥哥在此温馨提示大家
看起来最简单的,往往就是最复杂的
比如下面这件外表平平无奇的玉雕井栏壶
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井栏壶 中国玉石雕刻大师张春明作品
一般的玉壶为了不浪费材料
都是在取出中间部分玉材后再另外镶嵌壶底
而这件井栏壶的壶底与壶身却是一个整体
更神奇的是,壶中的玉料也没有浪费
而是由艺术家经过精确计算之后
从壶盖部分完整取出
其计算之精、技艺之精令人叹服
馆内石雕涵盖寿山石雕与青田石雕
其中最最不能错过的
当属已故中国工艺美术大师林亨云的
寿山石熊雕
林亨云以雕熊著称,其熊雕作品造型精准
大多流露出一种憨厚可爱的味道
最神奇的是
明明是坚硬的石头
却能塑造出动物毛发那种毛茸茸的质感
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《亲情》 中国工艺美术大师林亨云作品
中国的雕刻工艺
能雕最昂贵的玉,也能雕最廉价的竹
馆内的竹雕作品
来自国家级非遗——徽州竹雕
以徽州盛产的毛竹为原料,以刀代笔,因材施艺
雕出各种书画
赋予最常见的竹以艺术生命力
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《兰亭雅集》《深山访友图》 国家级非遗“徽州竹雕”传承人洪建华作品
玻璃,中国古代称为琉璃
是一个重要的文化载体
今天的玻璃艺术因为新的工艺、新的审美
呈现出更多的可能性
宝库匠心馆集结了中国玻璃行业“三大巨头”
——施森彬、庄小蔚和王建中
展出三种不同风格的玻璃艺术作品
上海中心大一楼大堂的琉璃幕墙
101楼J酒店的巨大琉璃祥龙
上海和平饭店的大型和平鸽雕塑
有一个共同的作者——玻璃艺术家施森彬
施森彬的作品可以用一个字总结——大
随着体积的生长
随之而来的是陡然宏大的气势,
和庄严开阔的意向
施森彬称其为“大之美”
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琉璃药师佛像 中国玻璃艺术大师施森斌
玻璃是光与影的艺术
王建中的玻璃作品将光与影运用到极致
并巧妙地运用了色彩
传达出强烈的思想性
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《创世》清华大学美术学院教授王建中
庄小蔚的作品聚焦于单纯的几和结构
充满科技感和未来感
同时
外在的尖锐与平滑
和内部的融合与混沌形成鲜明对比
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单纯的结构Ⅰ 上海大学美术学院教授庄小蔚作品
艺术来源于生活
织染工艺就起源于衣食住行中的“衣”
在发展过程中
这些曾经用来织布缝衣的工艺
慢慢独立成一门艺术
馆内刺绣作品包括苏绣、沈绣、湘绣、乱针绣等
其中苏绣以精细著称
善于用细腻的颜色过渡表现光与影
而将这种发挥到极致的是苏绣的分支——沈绣
沈绣艺术家使用的绣线
往往只有一根丝线的1/8甚至是1/16
这样绣出来的作品,细腻而逼真
禁得住近距离观赏
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观音像轴 国家级非物质文化遗产苏绣(沈绣)省级传承人张蕾作品
相对于苏绣的精细
湘绣的画风就比较粗犷厚实
靠放射性线条的叠加来表现质感和体积感
非常适合用来表现猛虎皮毛的厚实刚劲
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《老子出关》局部 中国工美行业艺术大师毛慧作品
乱针绣被称为“中国第五大名绣”
不同于'四大名绣'的中国画风格和古典韵致
乱针绣根据素描方法进行排线运针
以强烈的立体感,营造出颇有西洋油画的效果
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《雪景仙鹤》局部 中国工艺美术大师朱军成作品
南京云锦位列中国三大名锦之首
元、明、清三朝均为皇家御用贡品
更是明清皇帝龙袍的指定专用面料
其独有的“妆花”工艺
通过通经断纬的织造方法
突破传统织锦色彩和图案的限制
能够实现自由换色、自由织造图案
但一直到现在为止
妆花工艺仍然需要通过大花楼木织机手工织造
是中国五千年丝绸织造史、三千多年织锦历史中
唯一不能被现代机器所替代的工艺
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《红龙凤呈祥》 中国工艺美术大师金文作品
新疆地区是地毯的发源地之一
当这种工艺形式从新疆传入江南
用来编织的材料就从羊毛变成了蚕丝
丝毯由蚕丝纯手工编织而成
所谓“一丈毯,千两丝”
每一平方英尺丝毯
通常要手工打出14400个“8”字结
一条优质的,长宽均约两米的手工丝毯
制作过程至少需要一年
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《幸福之光》 中国工艺美术大师程美华作品
漆器虽然在英文中被叫做“Japan”
但它千真万确起源于中国
中国漆器已经有8000多年历史
几经起落发展出众多工艺品类
仅在宝库匠心馆你就能看到不下5种经典工艺
在这里,宝哥哥要重点推荐一下
犀皮漆最早出现于三国时期,
最大的特点是漆器表面变幻莫测的纹理
制作犀皮漆器时
需要先用质地厚重的稠漆
在器物表面堆出高低不平的面
晾干之后,再一层一层涂上不同颜色的大漆
最后通体磨平
才有了我们看到的色彩绚丽的神秘花纹
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犀皮梅瓶 中国工艺美术大师蔡泽荣作品
漆只是一层保护性涂料
总要涂在器物上才能发挥作用
这个器物就叫做“胎”
而脱胎漆器
顾名思义就是脱去里面的“胎”
只留最外面的漆层(当然,还有一层麻布)
最大的特点就是轻若无物
馆内有一件海派漆艺代表人物翁纪军的
脱胎漆器花瓶
造型简约流畅,充满现代感
却又结合了戗金、贴金箔、锥画等古老工艺
是传统与现代的完美结合
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脱胎漆器花瓶 上海工艺美术大师翁纪军作品
每一个来到匠心馆的人
无一例外都会被四大美女吸引
这四位看起来像3D打印而成的美人
由东阳竹编代表性人物黄学敏用细篾丝编织而成
裸露在服装外的皮肤部位
每厘米大约需要用到38根细竹丝
头发也用竹篾精心梳理成妆
是目前竹编史上的独创
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《四大美女》竹编四件之昭君 亚太地区竹工艺大师黄学敏作品
唐卡,藏族文化中独具特色的绘画艺术形式
被誉为西藏的百科全书
但是,唐卡艺术并不是西藏的专利
国内的唐卡可以大致分为
西藏唐卡与热贡唐卡
其中热贡唐卡分布于青海省同仁县
既吸收了汉地文化
又继承了西藏唐卡的艺术风格
艺术内涵更加包容与丰富
馆内展出的就是热贡唐卡中的精品
尤其唐卡长卷《佛本生十二阶》
构图严谨、用笔流畅、,笔力精细
没有一处败笔,禁得住放大镜的检验
堪称宝库匠心馆内的镇馆之宝
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《佛本生十二阶》 中国工艺美术大师娘本作品