王祖远：老成都的京剧舞台

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从抗×胜利到解放前夕，老成都的京剧舞台面临更为严峻的时代风雨考验。一方面，社会动荡不宁，老百姓生活日益困苦，哪有余暇和闲情看戏；另方面，受到美×好莱坞电影的强力冲击，京剧与川剧、话剧都难以招架；全市电影院比戏院多，前者常常客满，后者门可罗雀。而川剧自有它悠久的历史地域文化优势，拥有广泛的观众群；话剧作为新兴艺术，内容贴近现实生活，名剧层出不穷，颇受文化层次较高(特别是青年学生)的观众欢迎。比较之下，京剧处境困难得多。

　　有识者认为，成都这座方圆九里三分的城市，历史文化源远流长，盆地意识重，外来剧种难得稳住，外来演员即使唱红也红不久长。如京剧角儿孙盛辅、关丽卿之流，曾经靠典当行头度日。从实际出发，还得从京剧舞台本身找原因。抗战胜利后，不少外来的艺人纷纷复员还乡，有的重组班底赴四川边陲、西康一带开创局面，滞留蓉城的演员已经为数不多，而够得上角儿称号的寥若晨星。本身拿不出叫座或有影响的戏来，何况曾经沧海、见过大世面的成都观众，口味也提高了，已从图好看上升到追求好看又好听的地步，所以轻易不买帐。川剧推行改良多年，进而向现代靠拢，在舞台上大搞五花八门的东西。如祠堂街锦屏大戏院，就敢于推出抄袭美×泰山影片的《兽宫虎侠》，尽管不伦不类，但戏票卖得出去，一度观众踊跃。京剧则墨守成规，充其量搞点机关布景，加点音乐舞蹈，如春熙那样，已海得不能再海了。

　　一段时期，京剧舞台专业演出减少，跃跃欲试的业余(票友)演出却日益增多；同时，专业与业余同台也屡见不鲜。有的票友公开亮相后，名噪一时，如女须生熊德辉，男旦钢声君，花脸龙江客(张启良)，武生刘钟灵，小生滑执中等等。他们或粉墨登场于春熙、华瀛，或露演于三益公、沙利文，以及新建不久的新闻大厦,为老成都的京剧舞台注入新血液。40年代中期,红遍半个山城的程砚秋私淑弟子赵荣琛由渝来蓉,在春熙露演了几晚程派名剧和大幕戏《孔雀东南飞》,许多票友参与。1947年,京剧、昆曲两栖的名小生俞振飞，偕夫人黄曼云应票界之邀,在华瀛演过《贩马记》、《断桥》、全本《群英会》。前两折由他与夫人联袂主演，后出大戏则与众多票友合作。1986年，俞先生率上海昆剧院巡回再度来蓉，深切感受到各个方面的鲜明对照，谈及往事，感慨万端。还值得一提的是重庆夏声剧校，以他们一举成名的京剧全本《陆文龙》演于盐市口蓉光大戏院，演员都是少年儿童，其整体水平出乎意料的高，令观众耳目一新。可惜呆的时间也不长，但给京剧爱好者留下了难忘的印象。

　　当年成都票友界玩票的多，戏瘾又大，平时在票房活动以清唱自娱自乐；有时参加办红白喜事的堂会演唱，不取分文，由主家供应烟、茶，最后招待一顿夜宵即可。有不少票友唱工不错，韵味十足，俗称板凳老生、板凳青衣；因纯系坐唱，做戏差，更谈不上具备专业演员的基本功。如票界某知名人士，给人说戏口若悬河，滔滔不绝，自己上台则当局者迷、手脚僵硬。不过，票友自有其长处。如文化程度较高，懂音韵，理解剧情深。有的票房活动经费充足，舍得拿钱操，租行头借底色，毫不吝啬。少数佼佼者偶尔为慈善机构募捐义演，其水平并不次于某些专业演出。这类座票多属摊派，门售的极少且票价奇昂，即使爱好者也往往向隅。春熙义演大轴戏《四郎坐宫》，由女律师、票须生的熊德辉饰杨延辉，名票男旦钢声君饰铁镜公主；坤生男旦，阴阳颠倒，别具魅力。那晚剧场座无虚席，捧场的特别多，台上两边摆满各界赠送的花篮、锦缎，气氛热烈，票界传为美谈。

　　40年代后期，春熙原有班底留下的演员，以刘荣升和复出的花想容为主，王砚如、筱虎辰和重庆归来的徐荣良等加盟，从布后街迁到棉花街原永乐大戏院旧址惨淡经营。因行当不齐之故，除少数传统剧目外，更多的是新编连台本戏如《血滴子》、《济公传》。刘荣升主演《济公传》前前后后演了很长时间。戏编得并不高明，除了机关布景便是迎合低级趣味的满台噱头。刘荣升以他固有的号召力，当然不乏老观众，仅以插科打浑滑稽动作取悦看客，怎能发挥他的长处，角儿当年的风采为之消退，令人有明珠暗投之叹。不过，他们的敬业精神还是应予肯定。解放后，这家戏班更名为群众京剧团，邀来青年武旦演员赵健贞，演过《夺太仓》、《白蛇传》。她表演的打出手十分精彩，舞台上刀枪凌空，险象层出，叹为观止。不久，赵健贞回了上海，这家剧团也奉命于1958年连锅端调赴贵州，成立遵义市京剧团。对此，老观众依依不舍。1964年春，他们到成都汇报演出现代戏《八一风暴》，许多人盼望刘荣升回来见面，他因年迈又患病未能成行，不久便听说他病逝的消息。然而，他创造的刘备等舞台形象至今活在观众心中。

　　1949年初，京剧武生演员筱樊春楼抱着寻师访友的愿望，从宝鸡来成都登台于华瀛，随之同行的还有以翻跟斗著名的牛万顺、戴万武。三晚打炮戏：《界山口》（又名《怀都关》）饰郑庄公，《驱车战将》饰南宫长万，《螺丝峪》饰徐鸣皋。这三出武生戏既有北派的传统风范，又有南派的改良特征。他演全本《连营寨》一赶四，剧中分饰黄忠、刘备(哭灵牌)、赵云、潘璋，充分体现了他专与兼的艺术特点。一般而言，武生演员多半嗓子差、不能唱，而他不但能唱还演麒派老生戏，如《徐策跪城》饰徐策，《追韩信》饰肖何，《扫松下书》饰张广才，《斩经堂》饰吴汉。40年代末的成都，京剧爱好者如云且见多识广，筱樊春楼能很快站住脚，可见他的戏路和表演是受欢迎的。接着，一家从陕西来的京剧班到成都，挂牌公演于昌福馆内昌宜大戏院(今总府街东风商场)，与棉花街京剧班形成对峙之势。那家正陆续上演连台本戏《济公传》，而这家则推出优秀传统剧目；从欣赏艺术的心理要求看，观众当然选择后者。它的演员队伍并不庞大，但行当齐全以质取胜，如青衣兼工花衫的董玉苓，须生郭少衡，花脸朱玉良，武丑冯玉增都是科班出身，功底扎实，技艺出众。保留剧目有全本《红娘》，董玉苓主演红娘；有以生、旦、净唱工为特色的《大保国·探皇陵·二进宫》；由郭少衡饰杨波、朱玉良饰徐延昭，董玉苓饰李艳妃。还有《甘露寺·美人计·回荆州》以及《法门寺》等等。董玉苓台风稳重，水袖干净大方，除青衣花衫戏之外，间或反串老旦演《钓金龟》饰康氏，一段“二黄原板”叫张义，我的儿——满弓满调，博得全场掌声。郭少衡、朱玉良的生、净对儿戏，如《捉放曹》、《打鼓骂曹》等，各自分饰的角色旗鼓相当。冯玉增的《三盗九龙杯》饰杨香武，《盗银壶》饰丘小义，身段轻而美，动作利落。这些都是观众久违的过瘾戏，也是几年来少有看到的。这家戏班较少门户之见，尊重外行(票友)，常常与他们同台；参与演出的有龙江客、刘钟灵、郑厉如等名票，显得十分活跃。1950年，郭少衡、朱玉良、冯玉增等回北京，董玉苓与少数演员留下，随之参加了川西××文工团京剧队，同该队原有班底如须生王少东等一起，在华兴正街胜利剧场演出新编历史剧《北京四十天》、《投笔从戎》、《逼上梁山》，以及传统戏《龙凤呈祥》等。1952年该队大部分青年演员随军抗×援×，董玉苓、龙江客、刘淑勤、郑厉如等因年龄较大，未能随行。这是一支朝气蓬勃、令人怀念的京剧队伍。

　　临解放前夕，又有一支京剧班子从西安来到成都，那是胡宗南下属36×的京剧队。演员有老生兼工红生的筱月亭，坤旦段丽君，女须生王素砚，武生孙雁鹏等。解放后，这支京剧队留在成都，以他们为班底吸收了王少泉、筱樊春楼、青年坤旦张燕华，又从川西×安厅前进文工团调来蒋叔岩，于1953年成立了国营成都市京剧团。