蜻蜓、蝈蝈、豆娘设色技法、附齐白石画草虫，细致入微！
豆娘设色技法（含详细文字解析）
步骤一、
豆娘属于昆虫纲,蜻蜓目，束翅亚目科。体形娇小，休息时翅束于背上方，类似小型蜻蜓。勾勒身体时要注意身体节点的体现，翅膀部分用线一定要纤细，行笔中锋，线条勿扁平。
步骤二、
身体部分淡墨统染，从前往后分节晕染，翅膀根部墨色稍重，染色面积要大，分染要干净。
步骤三、
身体上方中墨局部复勾，前粗后细，胸背等部中墨小面积分染，眼睛淡墨四周往中间分染，翅膀根部用淡墨小面积分染，要依据翅脉的走向行笔。
步骤四、
身体亮部提染头青，最亮部细勾白色。翅脉淡墨细心勾勒，翅膀尖端和翅膀中间部分黑斑重墨细心钩填。背部上方细笔勾勒绒毛，翅膀根部的局部提勒白粉。
图文教程：工笔蜻蜓、蝈蝈画法步骤
本素材摘录自天津杨柳青画社《传统工笔草虫着染技法》，王永才编绘，分享其中的部分内容供参考，如需深入学习，请从正规渠道购买正版图书！
蜻蜓身体轻盈，飘飘欲仙，是历代画家乐于表现的题材。蜻蜓身体有棕黄、红、黑、蓝和绿等多种颜色，其体形大小也不相同。蜻蜓从初夏到秋凉都会出现在水塘间，花草旁，尤其是池中荷花、水草更是蜻蜓常栖之处。
绿蜻蜓着染步骤
步骤一：中墨勾线，淡墨勾翅脉网纹。
步骤二：淡墨分染眼、胸、腹、腿，强调蜻蜓结构的明暗变化。
步骤三：眼、胸、腹、腿部用花青再分染，后翅中部用藤黄调赭石淡淡斡染，前翅靠前边缘用再淡一点的赭黄晕染。用中墨染出细腹腹斑。
步骤四：眼、胸、腹根部位先用草绿罩染，腹根顶部用湖蓝晕染，细腹部位及腿、足用胭脂调赭石罩染。
步骤五：翅尖斑块用赭黄平涂，翅根用淡墨调藤黄由翅根往外晕染，眼、头部及胸、腹用翡翠绿提染，加强立体效果。用胭脂调墨提染腿、足部。
红蜻蜓着染步骤
步骤一：中墨勾线，淡墨勾翅脉网纹。
步骤二：淡墨分染头、眼、胸及腹部，被翅根覆盖部位墨色虚化。腿、足也用淡墨分染。
步骤三：胭脂调曙红再次分染红蜻蜓各个部位，腿、足部也要仔细刻画。鹅黄调赭石晕染翅边。
步骤四：用曙红、大红调藤黄罩染身体，亮的部位可多遍罩染，前后翅靠前边缘晕染淡鹅黄，翅根用胭脂调曙红往外沿晕染。
步骤五：用清水洗出眼、头及其他部位亮处，用白粉调鹅黄提亮部分翅脉。翅尖红斑用朱砂调鹅黄平涂，足尖勒染胭脂。
豆娘着染步骤
步骤一：中、淡墨勾线。
步骤二：用淡墨分染身体各部位，墨色不要过重。
步骤三：用湖蓝罩染身体蓝色部位，罩色要淡，多遍进行，草绿调赭石、胭脂分染细腹赭色部位，翅膀用淡墨由翅根往外淡淡晕染。
步骤四：花青调湖蓝提染眼、胸、细腹及腿爪暗影部位，用中墨勾勒背部及细腹、腿足上黑色条纹，用重墨染出眼睛圆球结构。
步骤五：用湖蓝提染身体蓝色部位，翅膀用淡墨调藤黄由根部往外晕染，用小细笔丝出背部绒毛。
蝈蝈
工笔蝈蝈配景范围很广，野外杂草、农作物，还有果园的果树以及菜园的蔬菜等等，都可作为蝈蝈的配景。
短翅雄蝈蝈着染步骤
步骤一：中墨为主勾线，线条要勾出弹性。
步骤二：用淡墨分染蝈蝈身体结构，染时墨色不要过重。
步骤三：用花青再次分染各部位，背板、鸣翅、尾须、足尖用花青调赭石分染。
步骤四：草绿罩染身体绿色部位，触须、背板、鸣翅、尾须用藤黄调胭脂晕染，下腹用淡藤黄晕染，眼用花青调胭脂晕染。
步骤五：翡翠绿调酞青蓝加三绿从头往后逐步提染，触须用白粉调藤黄加胭脂提染，眼用浓墨提暗部，白粉点高光。鸣翅侧面用草绿调三绿淡淡提染，翅脉用淡胭脂复勒，尾须用淡胭脂提染，下腹用藤黄调白粉加草绿提染，点出气门，用胭脂墨点出腿上小刺。
长翅雌蝈蝈着染步骤
步骤一：按身体结构用中、重墨勾线。
步骤二：用淡墨分染长翅蝈蝈，从头部开始至背板、鸣翅、胸、腹节、足，要注意结构的深浅变化。
步骤三：藤黄调花青分染长翅蝈蝈草绿色部位，用赭墨分染褐色部位及斑纹，用花青调胭脂分染产卵器，用赭石调藤黄分染头、背板、足、眼。
步骤四：背板、翅膀、胸、腹、大腿绿色部位用翡翠绿调三绿加藤黄提染，胭脂调花青提染身体各器官暗部。
步骤五：胭脂调墨点出翅、胸、腹部斑点，提染产卵器，胭脂调花青点出腿上小刺，提染眼睛暗部，干后白粉点高光。
齐白石画草虫，细致入微！
“致广大而尽精微”
——《中庸》
传统的中国画家，擅长花鸟者几乎都兼画草虫。但在他们的笔下，草虫多是花草的点缀。
贝叶草虫
而在齐白石的画中，草虫却成为了真正的主角与视觉中心。不仅种类繁多，刻画入微，更是独创“兼工带写”的画法，将浓墨重彩的大写意与细致入微的精细描写完美结合，超越了前人，使草虫画达到了一个前所未有的高度！
草虫图 册页局部
齐白石画工笔草虫的时间，大约始于19世纪80年代，止于上世纪30年代初。天上飞的、地上爬的、水上游的，他几乎无所不画，还曾立下豪言：“为万虫写照，为百鸟张神”，很难统计他一生究竟画了多少种草虫。
现存齐白石最早的草虫作品，为师父胡沁园夫人所绘《花卉蟋蟀图》辽宁省博物馆藏
能将小小的虫子画得这么出神入化，齐白石一定不是五十多岁才观察到这些虫子的性格的。在他被称为阿芝的童年，在湖南湘潭那个山清水秀的农村，迎着风奔跑在山间地头的小男孩，虫子是他们最好的朋友。
在《白石老人自述》中齐白石自己回忆：“那时令弟仲葛、仲麦，还不到20岁。暑假放假，常常陪伴我，活泼可爱。我看他们扑蝴蝶、捉蜻蜓，扑捉知了，都给我作了绘画的标本。”
这些基因是泥土里的，是中国人说的地气儿。
蔬果草虫
所以你一定要看到齐白石笔下的地气儿，那种和泥土的联系，那种对一草一木一花一虫生命的完全尊重。
童年的阿芝，一直住在齐白石心里。
齐白石曾说，画虫“既要工，又要写，最难把握”，又说：“凡画虫，工而不似乃荒谬匠家之作，不工而似，名手作也。”齐白石画虫绝非凭空想象，而是来自于他自己亲眼所见。
工笔草虫
齐白石的忘年好友黎锦熙在《齐白石年谱》1902年一节中提到：
“辛丑（1901）以前，白石的画以工笔为主，草虫早就传神。因为他家一直养草虫——纺织娘、蚱蜢、蝗虫之类，还有其他生物，他时常注视其特点，作直接写生的练习，历时既久，自然传神。”
贝叶草虫
另一位朋友龙龚在《白石传略》中也提到齐白石曾经养过许多昆虫，且进行了相当多的写生：
“从1909年到1919年十一年，速写的或工细的画在毛边纸上的画稿，最少也在一千张以上。每个画稿都不出一张信纸大，有的画几只虫，有的画一只鸟，有的甚至是打乱了的花瓣或折下来的树叶，每一张都附记月日，作些题识。”
贝叶蝉
正是通过不断地观察、写生、琢磨，才有了后来的信手拈来。试想想，若没有那一千多张的写生稿，也不会有后来令人惊绝的白石草虫。
齐白石笔下的草蜻蛉与真实的草蜻蛉对比
齐白石笔下的天牛和真实的天牛对比
齐白石笔下的蝈蝈和真实的蝈蝈对比
齐白石笔下的蛾子和真实的蛾子对比
齐白石笔下的蝉与真实的蝉对比
中国传统绘画中很少有表现正透视的形象，齐白石没有学过西方的素描，但他笔下的很多草虫却符合西方的透视规律，特别是北京画院收藏的一只正面的灶马（虫名）。
灶马（局部）齐白石托片纸本设色 33.5cm×31.5cm 无年款北京画院藏
一只仅盈寸的灶马，具有高难度的透视关系，齐白石却在纸上将一只与观众直视的灶马画活了，似乎稍有动静，它就会一跃而起，跳到你的面前。
真实的灶马摄影照片
齐白石在画草虫上的许多创新与运用，也是一般画家难以做到的。常人画得细，很容易腻和板，甚至将草虫画成僵死的标本而无生气，而齐白石所画则是在精细中求生机，严谨处富变化。
蝉 齐白石 30.5cm×30.5cm 无年款 纸本设色 北京画院藏
如他画蜻蜓翅膀上的网纹，用笔有轻重浓淡变化，增加了翅膀的动感；画水中草虫的长足，一笔瘦硬的线条及画出了长足的挺拔表现出关节的结构。
他注重质感的表现，蜻蜓、蝉、蜂类甚至蝗虫的翅膀画得很透明，蝴蝶和蛾子的翅膀画的通体蓬松通透，有一触即掉得质感。
草虫
这些当然不是一朝一夕能练就的，一笔笔都积淀着他数十年的绘画功夫和学养。
花卉草虫 册页
齐白石一生画的草虫品种非常丰富，多达数十种。不仅有蜻蜓、蝴蝶、蝉、蜜蜂、蝈蝈、蚂蚱、螳螂、蟋蟀、天牛、蛾、蝼蛄、蝗虫、灶马、蜘蛛、水蝽，甚至还有蟑螂和苍蝇。
工笔草虫
蟑螂和蝇这类不洁之虫，以前是很难入画的，但齐白石将它们描绘入画，观者并没有产生污秽感，反而画得生动自然。
工笔草虫
当然，齐白石也画那些美丽的昆虫，蝴蝶、蜻蜓、蝉和蜜蜂他画得最多，他画《荔枝蜻蜓》《雁来红蝴蝶》《枫叶秋蝉》《藤萝蜜蜂》，令人赏心悦目。蝈蝈、蚂蚱、螳螂、蟋蟀也是他爱画的，他画《葫芦蝈蝈》《凤仙花蚂蚱》《稻穗螳螂》《豆角蟋蟀》，生活气息很浓。
花卉草虫册页
北京自然博物馆昆虫分类学教授刘思孔，看了齐白石工虫画后说：
“画中的昆虫，如果细分可能有近百个种类，像他画的蝗虫，就有稻蝗、飞蝗、车蝗等。国画中如此多的虫子形象，能让研究昆虫分类学的人一下子看出画的是什么。他画的菜粉蝶，翅脉非常逼真。画的螳螂捕蚂蚱，螳螂正准备出击的形态也非常准确。这工夫让人无比佩服。”
莲蓬蜻蜓
现在很多书画家常常遇到有人索书法、索画的经历，那些人认为：不就几个字吗？不就一幅画吗？对书画家来说，是很简单的事吧！
1921年作 秋卉秋虫
我们这里先来看一张齐白石著名的润格。其中提到：已出门之画，回头补虫不应。
为什么呢？因为补一只虫，不是那么简单的。
齐白石弟子胡佩衡曾在《齐白石画法与赏析》中回忆其画虫过程：
“画工笔草虫先要选稿，从写生积累的草虫稿中找出最动人的姿态，然后把无关的部分去舍加工，创造出精炼而生动的艺术形象来……细看草虫'粗中带细，细里有写’，有筋有肉，有皮有肉，非有数十年粗细写生功夫是画不到。”
白菜草虫
看完这些，再对比齐白石对草虫画付出的心血，您还觉得补一只虫简单吗？作一幅画容易吗？
此册之虫，为虫写工致照者故工，存写意本者故写意也。三百石印富翁记。【钤印】木人（朱文）
因为是“绝活”，老人的草虫画自然大受欢迎，但到老年时，齐白石老眼昏花，再画这种工细作品，有些苦不堪言。更重要的是，这样细致的工笔，不能抒发他的本来心性。在《白石诗草》中，他说：“余平生工致画未足畅机，不愿再为。”
1935年作 花卉草虫 册页
他也时时感到两种画法的矛盾，以及达到形神俱似的难度。在1922年的日记中写道：“大墨笔之画，难得形似；纤细笔墨之画，难得神似。此二者余尝笑昔人，来者有欲笑我者，恐余不得见。”
草虫
“ 善写意者专言其神，工写生者只重其形。要写生而后写意，写意而后复写生，自能神形俱见，非偶然可得也。”
后来，他的工虫画反复经过“写生而后写意，写意而后复写生”的过程，最终达到“形神俱见”的高度，他的工笔草虫虽极写实，却不是死的标本，充满生机与活力。
草虫
最终，他将工虫与大写意花卉结合起来，创立了“工虫花卉”的独特样式，一粗一细，一动一静，结合的让人心动。
草虫集 册页
草虫图 册页
兰花草虫
红叶草虫
草虫两幅
草虫雁来红
1951年作 枇杷虫草
大耋多寿
多子
工笔草虫
高官耋坐图
葫芦草虫
葫芦小虫
兰花草虫
葡萄蚱蜢
牵牛草虫
牵牛蜻蜓
清乐何如
蜻蜓
秋粮
丝瓜小蜂
万事不如把酒强
玉簪草虫
我们看这些“千奇百怪”的草虫，
忘记了它们的属性，
感受到的是美好，是生活情趣，
是人与自然的“天人合一”，
这正是白石老人为我们创造的
理想的艺术境界！