人物 | 陶禾：放“自由”一条生路（上）
近来，陶禾的作品愈发呈现出一种新面目，笔意奔放，天趣灿发，与本土艺术家笔下的样式很是不同。别人都在斟酌落笔分寸，他则强调随意性下的不同语境和文本，作画时绝不刻意想象，却又如一剂枪炮般直指人心，刚劲有力。
画家精神独立，才能让这个身份被人尊敬。陶禾习画至今六十载，良好的家教，恩师的指导，加之上海博物馆优越的艺术熏陶，让他的雅俗观早在十六七岁时便已建立。
陶禾是一位性情刚硬的画家。他满世界追逐心的加持与自由，时有真知灼见，并时时批判自己，像一个“不听话”的自我纠缠不已者。
《无题》一 / 96 ×96 cm / 2013 年
《无题》二 / 96 ×96 cm / 2013 年
《无题》三 / 48 ×69 cm / 2013 年
《无题》四 / 48 ×69 cm / 2017 年
谈陶禾的作品，无法回避避“骨法用笔”。骨法为心法，书法意味的笔触是其绘画的底线。中国画的意境最终表现在线条上，余下的“笔性”是内在情感的文化属性。
此外，陶禾又是少数肯跳脱出中国画的固化，勇于把传统绘画带入一个开放的、异化的新形式的勇敢者。他提倡把笔触概念化，使中国画与印象主义绘画的讲究笔触得以相互融合、相互贯通；在技法上力求解决覆盖问题，取得尽量大的自由度，从而出新意、有新的语言组合。看他的中国画，犹如感到西方交响乐中赋格曲的川流不息、气势奔腾……
《无题》五 / 48 ×69 cm / 2017 年
《无题》六 / 48 ×69 cm / 2011 年
《无题》七 / 48 ×69 cm / 2011 年
《无题》八 / 48 ×69 cm / 2017 年
然而，刚硬之人亦有清敏之心。“诗家三昧忽见前，屈贾在眼元历历。天机云锦用在我，剪裁妙处非刀尺。”陆游一生为国牵挂，《九月一日夜读诗稿有感走笔作歌》中自觉创作在从戎南郑时发生巨变。寥寥数语，却激得陶禾双目簌簌地流泪——六十年了，他也终于一点点地从绘画实践中找到自己的绘画语言。
在潜意识的驱动下，陶禾绘画时游走于具象与抽象之间，用色时而强烈激昂，时而轻快跳脱，排斥了形状，只余下沉淀着文化形态的用笔习惯。他坚信只有不矫饰的原始性才能真正打动人，在温暖的江流中自由舒畅，真正享受到作画过程的快乐，而不是时时陷入困境的体力活，也不会因无尽地重复自我而陷入苦恼之中。他的确要比仅凭直觉作画走得更远，面目更多样而出人意表。
《无题》九 / 48 ×69 cm / 2017 年
《无题》十 / 48 ×69 cm / 2013 年
《无题》十一 / 48 ×69 cm / 2017 年
禾字让人联想到生长。不是从下往上生长，而是从里向外的生长。陶禾一直在用不同的方式覆盖、异变，好像他一生都在盯着什么东西，不是具体的，但就那么一直盯着，让其他人也不由自主地跟着他一起盯着。
然而，这并不是一个真正言论自由的年代，如今已七十六岁的陶禾，他什么也不说，让别人说去罢。有一颗心脏，是时代潮湿的眼睛，陶禾就睡在这眼睛旁，守着，望着，在潜意识的春风中，长成了一片自由的田野……//
《山水》一 / 138 ×69 cm / 2016 年
《山水》二 / 138 ×69 cm / 2017 年
《山水》三 / 138 ×69 cm / 2012 年
《山水》四 / 48 ×69 cm / 2012 年
▼
开幕时间：2017 年 12 月 29 日 10:00 AM
画展时间：2017 年 12 月 29 日 - 2018 年 1 月 7 日
画展地址：石尚 1966 文化艺术园区 23 栋石尚艺术馆
主办单位：佳辰文画艺术沙龙 / 石尚艺术馆
可曾有，远古的足音在我耳畔廻想；
可曾有，先贤的教诲在我脑际廻荡；
可曾有，荒野中面对自己踽踽独行的孤影，恐惧、颤抖；
可曾有，无数次地仰望高天，期盼看到那蔚蓝色的灿烂笑容。
理想的彼岸呵——自由，我何时才能投入你那无边的如春风般的温暖怀抱！
陶禾 Tao He
1942 年生，上海人，著名山水画家
十六岁开始学习山水画，常在上海博物馆临摹古画，历时十年
十八岁拜师成为上海著名山水画家应野平入室弟子
1970 年受教于四川著名山水画家岑学恭先生和四川美院教授冯建吴先生
1988 年调入广西柳州教育学院美术系，曾任系主任及柳州书画研究中心主任
1973 年开始创作重色泼彩山水画
2002 年后绘画作品形态逐渐转入抽象形式，现专注于以中国画基本元素为基础的中国抽象画，兼具海派、川派画风
画展
1990 年 日本仙台市《现代中国五人画展》
1999 年 代表作《干嶂秋暑洗空时》入选全国《庆祝中华人民共和国建国五十周年暨跨世纪山水画大展》
2002 年 代表作《干里云风》入选《第四届中国山水画大展》
1991 - 2002 年 五次举办《陶禾山水画》个人画展
文=小呆兔 | 图=陶禾作品 | 美编=阿波罗 | 编审=大圣