10种电影剪辑转场手法，让你剪辑出质感大片！
剪辑，最基本的是找到对的接点，也就是从一个镜头到下一个镜头的位置，优秀的剪辑可以改变视角，推进故事的进行。
完成一个段落场景的拍摄后，如何让段落与段落之间衔接流畅呢？
这就到了考验剪辑技术的时候了，下面就给大家介绍一些常见剪辑的手法，但在观看过程中却很不容易被发现。
动作顺接
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从一个镜头切换到另一个镜头的位置，常见的是在演员运动的时候进行剪辑，但是剪辑点不一定要在打斗之间。
《碟中谍4》（2011）
可能是一个简单的转身动作。
《黑客帝国》（1999）
也可能是丢东西。
《大白鲨》（1975）
离切
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画面先切到插入镜头，再切回来。
《生活多美好》（1946）
可以插入与演员相同的空间的镜头。
《美国狼人在伦敦》（1981）
还可以建立角色的内心世界。
《七宗罪》（1995）
交叉剪辑
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剪辑不同场景镜头，频繁来回切换用来建立交互关系。例如：大多数打电话的镜头通常是交叉剪辑。
《无间行者》（2006）
适当的交叉镜头带来的节奏感，必会增加剧情张力并产生悬念。
《危情十日》（1990）
这种技巧也能用来表现演员内心情感。
《第一滴血》（1982）
跳 切
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在同个景框镜头剪辑画面叫做跳切，通常用在刻意表现时间流逝，这种技巧在蒙太奇中很常被使用。
《绿魔先生》（1986）
可以用于增加危急迫切感。
《无间行者》（2006）
或者用来拍摄打棒球。
《布朗克斯的故事》（1993）
匹配剪辑
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匹配剪辑通常被错误的认为是跳切，但是二者是不同的。匹配剪辑是镜头切在相同动作点上或者是构图相似的镜头。
《油脂》（1978）
匹配剪辑也经常用作转场，因为影像有跳跃动感从一个地方跳到另一个地方，可能这是混淆匹配剪辑与跳切的原因。
淡入淡出
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在影片中常见的转场效果就是淡入淡出，溶接到黑色画面或从黑色画面溶接出来。
《惊魂记》（1960）
叠 化
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把一个镜头叠加到另一个镜头上这个手法很具蒙太奇意象，可以表现时间流逝，效果像这样。
《教父》（1972）
还可以对同一个镜头进行叠化。
《两傻大战科学怪人》（1948）
跳跃剪接
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跳跃剪接是突然打破前场情绪的镜头，最明显的例子是从噩梦中惊醒。
《谋杀绿脚趾》（1998）
从一个激烈的场面到安静或由安静到激烈转换。
《僵尸肖恩》（2004）
圆形划像
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圆形划像类似相机光圈形状的效果，把画面划入划出。
《圣诞故事》（1983）
还有其他类型的划像：
《圣诞故事》（1983）
隐形转场
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利用阴影隐藏剪辑造成同一镜头的假象。
希区柯克的《夺魂索》（1948）