徐悲鸿字画为什么越来越走俏

　　在常人心目中，徐悲鸿是一位杰出的画家、美术教育家，他所倡导的中国画改良和写实主义在中国艺术界的影响几乎覆盖了大半个二十世纪，且直至今日仍占据着中国美术教育的主流地位。其实，做为一个从传统文化中走出来的艺术家，徐悲鸿的艺术成就绝不会仅仅局限在绘画上，他在诗文、书法等方面的造诣亦不同凡响，是足以与其在艺术界的地位相对应的，特别是在书法上，他虽无意于作书家，但却取得了超凡脱俗的成就，虽未开宗立派，却也形成了个性鲜明，卓尔不凡的艺术面貌。故有论者认为：“身为画家的徐悲鸿在书法上取得的成就即便是一些专以书法名世者也难以望其项背。”

　　徐悲鸿终身创作了数千幅著作，其间北京徐悲鸿纪念馆保藏着他各个期间的著作一千余幅，其他著作散见于香港、台 湾、东南亚及世界各地的私人保藏，还有数十幅油画精品毁于战乱。徐悲鸿作为一名为群众所了解的近现代绘画艺术大师，其著作深受一般民众期待。徐悲鸿曾留学法国巴黎，绘画艺术畅通领悟中西、贯穿古今，既拿手动物、花鸟、人物画，又兼善于油画、素描、书法和绘画理论，一起也是我国现代美术教育的创始人之一。

　　徐悲鸿极力推崇和赞赏任伯年的人物肖像画，提倡写生，反对摹古。《泰戈尔像》是徐悲鸿写生肖像画的代表力作。虽然，画家在这幅画中明显地运用了西方的绘画方法，但是呈现出来的仍然是中国传统绘画的神韵。人物造型以线为主，脸部染色结合素描方法，以形写神，这是徐悲鸿开创的肖像画法，个人风格明显。图中背景以中国的传统花鸟画方法处理，以突出人物性格特征。画面注重主要人物的内在心理刻画，整个画面显出文雅、静寂，文化氛围浓厚。

　　徐悲鸿，中国现代画家、美术教育家。曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，被尊称为中国现代美术教育的奠基者，他主张发展“传统中国画”的改良，提出了近代国画之颓废背景下的《中国画改良论》。擅长人物、走兽、花鸟，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。

　　徐悲鸿是解放前老一代艺术家里面在解放后获得特殊声望的少有几个人之一。这是特殊时代使然，与艺术关系不大。能使徐悲鸿获得特殊声望的因素，艺术占据了很重要的一部分。

　　徐悲鸿(1895-1953 )，现代绘画艺术大师，江苏宜兴人。四岁入塾，从父习画。年甫弱冠，东渡曰本，翌年赴法，师事达仰，继入徐梁学院及巴黎国立美术学 校，1921年游学德，1927年归国，任中大艺术教授。1933年在巴黎画展，法政 府选购十二幅，辟专室陈列。旋赴欧，在德、意及苏联举行画展。抗战后，屡在国内广州、长沙以及香港、印度、星洲等各地为救济祖国难民，举办画展。历任北京大学、桂林美术学院教授。后，任北平艺专校长。解放后，任中 央美术学院院长，中华全国美术工作者协会主 席。在绘画创作上，反对形式主义，坚持写实作风，主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，末足者增之，西方绘画可采入者融之。”继承我国绘画优 秀传统，吸取西画之长，创造自己独特风格。长于国画、油画、尤擅素描。造诣极深，善于传神。画马为世所称，笔力雄健，气魄恢宏，布避设色，均有新意。1952年病中，曾将自己一生创作和全部珍藏，捐献国家。平生积极从事美术教育事业，为中国美术事业发展，鞠躬尽粹，培育不了少优 秀人才。1953年卒于北京。年仅五十九岁，就其寓所改建徐悲鸿纪念馆。其代表作《奔马图》，最为人所喜爱。间作花鸟及猫，亦别具风格，情趣盎然。著有《普吕动》、《初伦杰作》、《悲鸿素描集》、《悲鸿油画集》、《悲鸿彩墨画集》等行世。

　　徐悲鸿曾留学法国学西画，归国后长期从事美术教育，先后任教于国立中 央大学艺术系、北平大学艺术学院和北平艺专。1949年后任中 央美术学院院长。擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。