大家熟知前十行书，可知天下第十一行书是哪个？
在中国书法史上产生了“天下十大行书”，这些作品被历代书家学习效仿，那么再往下排，天下第十一行书是哪个？
自从欣赏了文征明的行书作品《滕王阁序》后，笔者产生了一个大胆的想法，文征明这作品简直可以列为“天下第十一大行书”，其作品俊美的程度不输于《兰亭序》。
文征明行书《滕王阁序》，尺寸：225*29cm
从该作品中我们仿佛看到“二王”影子，爱好书法的朋友们都知道文征明学习书法比较广泛，涉及的书法大家比较多，但是还是主要师承王羲之和王献之，点画飘逸舒展，遒劲多姿，结体疏朗，用笔上流美，总之给人一种清新自然的感觉。
亦有赵体行书的意蕴，无论是用笔上还是结体，甚至是布局上都受到了赵子昂的影响，影响应该是比较深刻的，正是由于他对历史上诸位大家的兼容并蓄，广才博取，才形成了自我的特点，丰腴适宜，笔墨遒美苍润
综上所述，文征明的行书《滕王阁序》可以和天下其他各大行书并肩媲美，后人对文征明一致的看法为“无一懈笔”，八十九所作《兰亭序》同样如此。
文征明《兰亭序》，尺寸：130*29.5cm
文征明行草书《兰亭序》，笔法纯熟，虽然不是临作，但不逊于诸多临作。此卷书法气息流畅，作者对布局驾驭自如，在行笔过程中，提按精准，笔意行如流水，纵逸自如，苍劲而温润，彰显出纯熟的艺术技巧和意趣。
公元1558年，也就是戌午年春三月望日，即明嘉靖三十七年，在作品结尾处，他非常自豪和满足地写到“证明时年八十有九”。
文征明《悟阳子诗序》，尺寸：168*27cm
《悟阳子诗序》，为唐寅悟阳子图卷后的文衡山书法题跋。相对于文徵明别的行草书作品，这幅作品风格显得非常温润，用墨也比较淡雅，用笔也比较缓和，和他的绘画风格十分和谐。
文征明的行书非常适合现代人的审美情趣。当代学书法的朋友也很多从文征明开始学习，然后上溯晋唐，独辟蹊径。
要学习文征明行书，当从提高控笔开始。行书的书写速度快于楷书，难点在折转、钩角、连续的笔画连接上。快速，准确的运笔，是确保行书笔画质量的关键。提速，是练习行书的第一步。
推荐书友们，刚开始用描红、双钩填墨练习，对于初学而言，描红、双钩有利于快速的掌握结体和点画。
描红：在印有浅色字的纸上摹写。
双钩：沿字的笔迹两边用线勾出轮廓；双钩后填墨的成为“双钩廓填”。
描红、双钩学习法在古代就很盛行。
其中目前为止最为著名的描红就是现在藏在故宫博物院的冯承素摹的神龙本《兰亭序》。这可以说是描红目前看到的最高水平了。
试想一下，一个零基础者，对书法是比较陌生和畏惧的。如果一开始就是讲各种笔法的变化，光是听着头都大，容易让人知难而退。因此描红用一种相对轻松简单的方式，让初学者可以放松自如地进行书写，消除对书法的畏惧感。
那么已经一定基础者还有必要描红吗？
当我们进入一段时间的临帖学习后，总以为自己会了，但是回想一下，自己练习的时候有抓住字的特点吗？能够保证所临的每个字都研究透了吗？下笔的时候是否也常常还在犹豫？如果答案是肯定的，那么我们都需要重新回到最初的起点。
这时候描红不只是纯粹的动动手，更需要去观察去思考。去考虑原作笔画形状是如何写出来的，在这个过程中笔毫又是处于什么样的运行状态，去想象原作者是如何运笔，把字的特点和结构分析清楚。
在学习书法的过程中，练习的方式肯定不是一成不变的，但描红、双钩绝对是学书法需要经历的。
《悟阳子诗叙》惊鸿描红示范