【好文分享】十首温柔流淌的古典音乐,一听前奏就让你心醉神迷

流行易逝,经典永存。古典音乐虽然流传百年,依旧有着历久弥新的魅力。只要你肯沉静下来,将心注入,一定会从中发现炙热而绚烂的美。

其中聆听到胜利的喜悦、生活的希翼、情爱的缠绵、庄严的歌颂、生死的变迁、西岸的斜阳、街市的喧哗,甚至森林的朦胧和民族的悦动。

当你懂得用古典音乐的朴素纯净,去抵御这个世界的纷繁复杂;用古典音乐的完美和谐,去中和这个社会的混乱秩序;使生活回归张弛有度,动静平衡,便是古典音乐赋予你的最大魅力。

能认识到这些美好的人,都是精神世界极为富有的人。

本期精选10首,愿在每个渴望慰藉的迷茫深夜

陪伴你度过每一秒的刻骨铭心

01
《降b小调夜曲》
Nocturne no.1 in B flat minor op.9 no.1
Fryderyk Franciszek Chopin

肖邦一生总共创作了21首『夜曲』,『作品9』中共有三首夜曲,这首《降b小调夜曲》是肖邦夜曲『最初之最初』,作于1830-1831年间,旋律婉转优美,情绪极为丰富。

《降b小调夜曲》为三段形式,第一段充满柔和而朦胧的魅力,节奏处理十分自由;中段由八度音奏出降d大调的旋律,异常甜蜜,此曲之所以能使人迷醉,也全在于此。
『夜曲』在传统上主要用于表现深夜的宁静,旋律通常如梦般清幽柔美。肖邦的『夜曲』并不只是单纯地继承传统的表现风格,而是形式趋向自由,内容趋向多样,更加热情婉转。

Nocturne No. 1 in B-Flat Minor, Op. 9 No. 1 Maurizio Pollini - Chopin: His Music

02
《月光奏鸣曲》
Piano Sonata No.14, Op.27 No.2
Beethoven

《升c小调第十四钢琴奏鸣曲》是为奏鸣曲形式的幻想性的抒情曲,也称《月光奏鸣曲》。

贝多芬颠覆『钢琴奏鸣曲』的传统形式,在首乐章中运用慢板,情感的表现极其丰富。有沉思的柔情,悲伤的吟诵,也有阴暗的预感,徐缓的旋律中流露出淡淡的伤感。

《月光奏鸣曲》通过和声,音区和节奏的变化,细腻地表现出内心情感的波动,具有梦一般的朦胧特质和沉思意味。是『古典乐派』开始朝『浪漫乐派』转变的代表之作。

月光奏鸣曲 Ludwig  van  Beethoven - Featured  Of  World  Classical  Music

03
《童年情景》之梦幻曲 
Kinderszenen, Op. 15
Schumann Robert
《童年情景》之梦幻曲,完成于1838年,是舒曼所作十三首《童年情景》中的第七首。

1838年,热恋中的舒曼写信告诉克拉拉:『记得有次你说:有时在你面前我真像个孩子。无论是否受此影响,总之我灵感迭起,即席写了30首有趣的小品』。

《童年情景》之梦幻曲,具有诗歌般层层递进但又变化微妙的律动感。它是如此轻盈而融情,仿佛内心的旋律流泻,既叙述了对幻想的追求与希冀,也表达对美好梦幻的期望与挚爱。

梦幻曲(舒曼) 中国国家交响乐团


04
《G弦上的咏叹调》

Aria Sul G

Johann Sebastian Bach

《G弦上的咏叹调》是巴赫的作品《第三号管弦乐组曲》中的第二乐章主题,充满诗意的旋律美,成为脍炙人口的通俗名曲。
原曲创作于1727年-1736年间。传说宫廷舞会上,巴赫的大提琴被做了手脚,除G弦外所有的弦都断了。然而巴赫最终仅用一根G弦,就即兴演奏了一首《咏叹调》。
十九世纪德国小提琴家 August Wilhelmj 把这个乐章改编成小提琴和钢琴曲,低音弦的拨奏伴奏下,小提琴奏出悠长而庄重的旋律,最后在静似祈祷般的气氛中结束。
百余年来,《G弦上的咏叹调》以纯朴典雅的旋律,G弦特有的浑厚音色,成为巴赫的代表作之一。如同永恒和谐的对话,又如同内心的律动。

G弦上的咏叹调 Classical Artists - 空

05
《小夜曲》
Serenade, Franz Schubert
乐曲体裁『小夜曲』侧重表达爱意,轻柔之中带着的真挚的诚意。
奥地利作曲家舒伯特有『歌曲之王』的美誉。『小夜曲』是舒伯特短促的一生中,最后完成的独唱艺术歌曲之一,采用德国诗人莱尔斯塔勃的诗篇谱写成。

音乐出版家哈斯林格,在舒伯特逝世后不久,发现了他未曾问世的绝笔十四首歌,以『天鹅之歌』为名汇编成集,第四首即为《小夜曲》。

《小夜曲》歌词优美情感真挚,画面感极强,仿佛内心的倾诉,愉悦,渴望而略带期盼。音乐里充满着空灵与清澈,仿佛不含人间烟火。

小夜曲 Classical Artists - 舒伯特 艺术歌曲之王

06
《F大调浪漫曲》
Romance in F Major 
Beethoven

《F大调浪漫曲》创作于1802年,是贝芬仅有的两首小提琴浪漫曲之一,处处洋溢着优美绝伦的韵律,充分体现出创作方面的天才手笔。
首先,主奏小提琴随着只有弦乐群的伴奏,呈示出第一主题,并附有美妙的装饰音,华丽至极。
第一主题经过管弦乐的全部合奏予以重复之后,主奏小提琴又陆续引出下面的几个主题,经过各种展开、转调,又复归于第一主题。尾奏通过主奏小提琴在渐慢、渐弱的气氛中结束乐曲。

Romance in F Major (F大调浪漫曲) André Rieu - Triple Best Of André Rieu


07
《泰伊斯沉思曲》

Meditation from Thais

Massenet

本曲源自19世纪法国浪漫主义作曲家儒勒 · 马斯奈所做歌剧《泰伊斯》,讲述公元四世纪埃及绝代名姬泰伊斯,美貌颠倒众生,过着纸醉金迷的生活。
后来受到男主角艾森诺修道士的感化,终于摆脱糜烂生活,获得心灵的平静。
《泰伊斯沉思曲》是第二幕第一场结束时的小提琴独奏,艾森诺修道士见劝告无用,深夜里静静伫立在泰伊斯门外,静待她回心转意。《沉思曲》表现的就是此时泰伊斯内心的转变。
该曲旋律优美,情感丰富,甜蜜中蕴含着苦涩。圆润的音色在舒缓的节奏中,表达出灵与欲的激烈交战,内心的孤独和挣扎、怀疑和混乱、忧伤和悔恨,直至终获平静的心路历程。

Méditation de Thaïs (泰依丝:沉思曲) Christian Ferras;Ernest Lush - L'Art de Christian Ferras


08
《如歌的行板》

Andante cantabile

Tchaikovsky

这首常用于弦乐合奏或小提琴独奏的《如歌的行板》,原是柴科夫斯基于1871年创作的《D大调弦乐四重奏》的第二乐章。

《如歌的行板》 的主题是1869年夏,柴科夫斯基在乌克兰卡蒙卡村他妹妹家的庄园旅居时,从当地泥水匠处听来的小亚细亚民谣。

全曲由两个主题交替反复而成。第一主题为前述优雅的民谣曲调。幽静的切分音过门后,引出感情激昂的第二主题,钢琴伴奏以固执的同一音型连续,却丝毫没有单调的感觉。

此后回归高八度的第一主题,又反复略带变化的第二主题。乐曲的结尾是第一主题的片断,有如痛苦的啜泣般玩转哀鸣。

如歌的行板 Classical Artists - 空

09

《D大调卡农》

Canon and Gigue in D major for 3 violins

Johann Pachelbel

『卡农』曲式出现于14世纪。通常由数个声部旋律依次出现,交叉进行,互相模仿,彼此追逐。

『卡农』中最广为人所知的,是约翰·帕海贝尔1678至1690年创作的《为三把小提琴和通奏低音创作的D大调卡农》,历经300年至今魅力依旧。

作为巴洛克时期的室内乐作品,《D大调卡农》旋律简约动人,以大提琴启奏2小节低音, 和声不断循环重复28次。之后三把小提琴间隔加入,旋律回旋往复,依旧悦耳动听。

《D大调卡农》曾作为人类文明的代表之一,被美国国家航空航天局通过旅行者号(Voyager)无人太空船送入太空。

Canon and Gigue in D Major: I. Canon (D大调卡农和吉格舞曲:第一乐章 卡农) Artist Unknown;The New Classical Consortium;Hanz Friedman - Meritage Classical: A Time for Us, Vol. 9

10
《月光曲》
Clair de lune , Debussy
德彪西的《月光》,原属于1890年所作的钢琴组曲《贝加莫组曲》第三乐章。但作品太过唯美,以至常常单独演奏。
印象派音乐鼻祖德彪西的音乐,汲取印象主义和象征主义绘画派的技巧,以朦胧的、有多重指向的旋律让听者自行进行音画重构,最典型的便是这首《月光曲》。
《月光曲》采用古老的多里亚调式,以清谈的笔墨、朴素的音调,描绘出万籁俱寂、月光如洗的图画,充满了画意诗情的浪漫主义情调。透过音符仿佛能看到皎洁的月色,在暗夜的云层里忽明忽暗,灵动而充满幻想。

Clair de Lune (德彪西:月光) Julie Cheek - Classical Favorites

一段段优美流畅的旋律在耳畔缓缓流淌
饱含着充盈的内心对幻想的追求与希冀
也蕴含着脑海对理想生活的热爱与期待
沉醉其中仿佛时间和空间同时停止流逝
这大概就是古典音乐经久不衰的原因吧
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