明“画仙”吴彬《十六罗汉图》

字文中，又字文仲，别字质先，别称文中父、文中子。自号壶谷山樵、枝隐庵主等等等等。明神宗殿试中第一，授中书舍人，历工部主事，供职于宫廷画院，工山水，佛像人物，是晚明“变形主义画风”和“复兴北宋经典山水画风”的主要倡导者和领导者之一，享有“画仙”之誉，后厌倦了官场，去职后修禅佛法。

《十六罗汉图》是吴彬传世最早的作品之一，他以造型古怪的拟古之笔绘画人物，后面的基本都是copy他，先驱就是那么牛，陈洪绶等就是他的粉丝之一，他还画过《五百罗汉图》，和此卷类似，人物形态更是握草，异于前人所作造型。

在中国人的民间想象中，托钵僧、术士和神秘的隐士往往是“活罗汉”(佛教圣僧)的化身，他们会法术，有神力。比如画中的罗汉造型，吴师从布满褶皱的面部肌肉，到粗劲竖立的须髯，以及发型等，都在暗示高德圣洁只是一种内在修为，往往被掩藏在一种与之不相协调的外表之下。

32 X 414.3厘米 纸本水墨设色

又比如图中的罗汉，他们的四肢出奇柔韧，反常态地扭转着，罗汉长长的手指甲和脚趾甲表达出他完全超脱出世俗的牵绊？我细看此图就觉得的确很点点点，可以发出来分享下。

局部

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罗汉有超自然的法力，比如在水面上行走等异能，在上图中，渡水罗汉对这些法力习以为常的无惊无喜，与其身后的侍从一脸困惑惊异，形成鲜明的对比，图尾中的罗汉因打坐入定太久了，他身后的树围绕着他生长，布满纹路的树皮和虬曲的树根的轮廓，包合着他的长袍，在树的左边，吴师巧妙地将作画时间和他的落款以篆书形式写在一块山石表面，仿佛刻于石中一般。

其名作《文杏双禽图》被收入《中国历代绘画》，列为中国上下五千年的28幅绘画杰作之一。2009年，北京保利秋拍吴彬名作《十八应真图卷》最终以1.6912亿元高价成交，创下当时中国画拍卖价格新的世界纪录，其后的《十面灵璧图》创下了5.129亿的记录，感兴趣可以自查。