鸟兽写来惊世人——刘奎龄的花鸟、人物扇面 / 开普饭

刘奎龄(1885～1967)，字耀辰，号蝶隐，自署种墨草庐主人。1885年6月13日生于天津，1967年6月12日卒于同地。天津巨富“八大家”之一的“土城刘家”的后裔。南开中学首班毕业生，自幼学习郎世宁画法，研究五代、宋、元诸家，尤其是明代吕纪、清代沈铨的画技，并将西洋画之色彩、透视比例融合于中国传统工笔国画之中，形成自己特有的艺术风格。善画走兽飞禽、花鸟鱼虫，长于工笔。一生无专一师承。他年轻时常出入于裱画铺、画店，临摹过大量古代院体画，从中汲取营养，同时学过水彩画、素描。其作品纤细逼真，神态自然，以《孔雀图》最为著名，深得徐悲鸿赞扬，在中国近代画坛独树一帜。平生创作近千幅工笔画，作品有《牡丹鸡》、《松鼠》等；《孔雀》入选第三届全国美展。多件作品藏天津市艺术博物馆，该馆曾为其举办遗作展。出版有《刘奎龄画集》等。

著名工笔人物画家何家英对《刘奎龄先生自画像》赞不绝口，并题写到：“刘奎龄先生乃中国写实国画之泰斗，其以西法入中国画，注重师造化，独创新法，将自然之美表现得毫发毕现，自然生动。且不失中国绘之根本，此画以湿画法表现写真之像，尽显先生至风采也。”

1950年初秋中国艺术品赴苏展览，身为中国美术工作者协会主席的徐悲鸿及全国文联展览委员会主任叶浅予都参与了这次活动的评选工作，徐悲鸿在送展的作品中见到了刘奎龄的《上林春色图》，大为惊叹，称赞不已，后悔相识太晚，并不无疑惑地说：“我怎么连这么一位画家都不知道！”语气中不无自责的成份。这与刘奎龄在本地受到一些平庸者睥睨的现象判若霄壤。

的确，作为传统绘画，刘奎龄作品的写实风格是独树一帜的。他是徐悲鸿提出的“尽精徵，致广大”目标的真正实践者。他笔下形象的真实感、精确性及质感、火候的把握都是同类题材的作品难以伦比的。随后徐悲鸿为刘奎龄写了一封热情洋溢的信，在信中要求刘奎龄为他亲笔作一幅《孔雀图》。然而刘奎龄还未动笔，徐悲鸿就已离开人间，这不禁使老人黯然神伤并留下终生的遗憾，这不仅是艺术史上的一大憾事，也让刘奎龄沉寂了二十多个春秋。

仙人此日咏霓裳纸本 52x23.7cm

种墨草庐主人刘奎龄

·谷新春·

刘奎龄，是中国近现代独具风格的工笔花鸟画家，动物画一代宗师。在二十世纪的北方画坛，他上溯五代，下游明清，中学为体，西学为用，尽精微，致广大，为花写照，为鸟传神。他偏居津门一隅，孤身前行，以最清新、最婉转的鸣叫“让全世界就像此刻的我——侧耳倾听云雀的歌唱”。

刘奎龄，字耀辰，又别署耀臣、耀宸，号蝶隐，斋号怡园。其画常署怡园蝶隐。画室名曰种墨草庐、嶂香老屋、惜寒堂等。种墨草庐主人刘奎龄能工善写，以花鸟、走兽名重于世，其画风华滋清润，厚劲灵动，意境深邃。

清光绪十一年（一八八五年）刘奎龄生于天津土城，幼时在保姆影响下，开始剪纸画画，后经历简短的传统私塾和新式教育。他在天津敬业中学堂（南开中学前身）最初接触到素描、油画、水彩等西方绘画，对其后的绘事生涯产生重要影响。家道衰落以后，刘奎龄蛰居在家，以画为业，丰厚的家藏使他博览名画，临摹花鸟名品。在传统中国画的基础上，他学习郎世宁、竹内栖凤、横山大观等国外画师技法，将西洋绘画及日本南画色彩、比例、透视融合于中国传统绘画之中，形成造型精准、形态逼真；笔墨生动、色彩雅丽、刻画工细、纤毫毕现、生动自然、雅俗共赏、自成一家的花鸟画新画风。他偏居津门，背离画坛，将一生心血倾注于花、草、虫、兽的描绘事业上，风格所及，影响了其后的惠孝同、刘子久、陈少梅、刘继卣、何家英等众多北方画家。

闲庭香泛紫云深纸本 52x23.7cm

刘奎龄国画技法全面，花卉、禽鸟、山水、人物均有较高成就。这正得益于他广泛地师法古人，又不拘泥于古人；以造化为师，又不照搬自然；学习传统中国技法，又不局限于传统，转益多师的结果。

刘奎龄深谙传统之堂奥，他舍弃宋元以来乃至近世文人画传统，追求古典画风，以恽寿平没骨法加郎世宁西画技巧，广泛吸收黄筌、赵孟頫、钱选、林良、唐伯虎、仇英、华喦、沈铨等名家之所长，独出机杼，创造出笔、色、水、墨交融的“湿地丝毛”技法，使其笔下的动物神韵独具，活灵活现。

刘奎龄喜种花、养鸟，猫犬鸡鸭之声不绝，没有细致的自然观察，没有敏锐的生活感受，没有丰富的艺术想象力，怎能应物象形，与花传神呢？师造化构成了刘奎龄艺术的生命线。在他看来，只有以造化为师，才能使自己的画笔表达出真实的生活感受和精神境界。师造化，首先要依靠画家敏锐的眼睛和心灵，反复观察，明察秋毫，感受自然鸟兽、风物之生意和情趣。正是由于他扎实的生活基础和丰富的知识，所以对动物的瞬间神态、花草树木的生长动势都能心手相应，自如表现。

松下问童子纸本 50x24cm

花鸟之外，刘奎龄在人物画上也造诣颇深，风格鲜明，技法多样，呈现鲜明的“刘派风格”。他所塑造的人物形象逼真生动，有血有肉，性格鲜明而不落俗套，画法工整，笔调流畅。

刘奎龄有传统的根，又不限于传统，他以开放的胸襟接纳新鲜事物，故而能够融会贯通，别出心裁。

本次选取了刘奎龄花鸟扇面凡十九幅。八哥、蝴蝶、螳螂、金鱼颇为传神，似与不似，无须在意，唯情纯意真，营造了鲜活的动物世界，呼之欲出，宛然其声可闻，犹如眼前。精选人物扇面凡十二幅，相比花鸟、走兽，人物殊为少见。《杜牧诗意图》颇可见到钱慧安影子，《松下问童子》则有黄慎的笔意，《牧羊图》又有新罗闪人遗风。尤其值得一提的是，《京剧四平山》是刘奎龄为朋友魏恩甲所作，是目前发现唯一的舞台艺术表演人物画。刘奎龄以敏锐的观察力和极强的记忆力，用国画艺术的形式将舞台艺术表演写真下来，将六十年前津城颇有代表性的剧目展现在世人面前。