傅抱石字画鉴定｜傅抱石字画鉴别依据

　　据1990年2月《名家翰墨》统计，上世纪60年代中期，香港集古斋售卖的傅抱石作品，四尺三开山水人物画价格600港币，丈二匹山水1800港币。香港集古斋1975年3万港币卖出的傅抱石《湘夫人》立轴，1980年11月在香港苏富比拍至18万港币，1984年2月《水阁围棋图》拍至46万港币、《唐人诗意》册拍至160万港币。1989年1月《九张机》十一开册页在香港佳士得拍至310万港币。1994年内陆艺术品拍卖市场兴起，傅抱石画作行情稳步上升。中国嘉德1994年3月27日首拍，傅抱石《水乡》镜心，估价5万至5.5万元，拍至8.8万元。1995年北京翰海秋拍，傅抱石1961年《山水》横幅拍至330万元，创傅氏山水画作第 一高价。次年10月18日，中国嘉德上拍的傅抱石 1944年9月作、1953年为郭沫若祝寿的《丽人行》横幅拍至1078万元，创中国书画第 一个千万元纪录，掀起了中国市场傅抱石画作的第 一个高潮。

　　在傅抱石论及写生的“游、记、悟、写”四个步骤时，首先会使人想到黄宾虹山水画的四个创作过程：山水画家，对于山水创作，必然有它的过程，这个过程有四：一是“登山临水”，二是“坐望苦不足”，三是“山水我所有”，四是“三思而后行”。此四者，缺一不可。

　　傅抱石的人物画受顾恺之，陈老莲的影响较大，但又能蜕变运用，自成一格。他笔下的人物形象大多以古代文学名著为创作题材，用笔洗练，注重气韵，达到了出神入化的效果。

　　新中国成立后，傅抱石的画作取材出现了极大的改变，从此前的历史人物和故事转变为以毛主 席诗词为蓝本，进行艺术创作，在当时的时代背景下，这种题材有着天然的可行性，也更容易被大众接受。此后，傅抱石先后创作了《抢渡大渡河》、《井冈山》、《更喜岷山千里雪》等作品。到新中国成立十周年的1959年，时值北京人民大会堂在这一年的9月3日竣工，大厅内急需一副大型国画。

　　建国后江苏绘画能跃居中国画的中 心地区之一，江苏绘画能群体性崛起，傅抱石起到了非常关键的作用。作为江苏中国画发展与创新的重要人物，作为“江苏画派”(新金陵画派)的一代领 袖和灵魂，傅抱石在中国画尤其山水画领域产生了极为深远的影响。

　　傅抱石成为最 先引导中国画走向世界的画家之一，对傅抱石来讲可谓受益匪浅：以写生为主的创作方式，成了傅抱石后来八年生命历程中的主要创作状态，从而构成了他第 二个“黄金八年”最为重要的特色。对此，傅抱石自称“在此之前，还没有过对景写生的习惯，一点把握也没有”，并提出了中国画写生的四个步骤：游、悟、记、写。东欧之行回国后，傅抱石受邀前往陈毅家做客。席间爱好诗词的陈毅深情诵读毛泽东《蝶恋花·答李淑一》，傅抱石感慨良多，颇受启发。1958年4月，傅抱石接受苏联莫斯科“社会主义国家造型艺术展览”的创作任务，选择了毛泽东《蝶恋花·答李淑一》词意的创作，进而奠定了走向辉煌的基础。

　　傅抱石率领“江苏国画工作团”开始了二万三千里的旅行写生，并由此推动了新山水画在二十世纪中期的蓬勃发展。他们在长达三个月的旅行写生期间，这批生长于江南的画家，相继走访了河南、陕西、四川、湖北、湖南、广东六个省的十几个大中城市，并瞻仰了诸多革命圣 地，参观了祖国的建设成就，游览了风光名胜，达到了“开眼界，扩胸襟，长知识和向兄弟省市画家们学习”的目的。这无疑也是美术史上的一种创举。二万三千里的旅行写生，将五十年代初开始的以写生带动传统国画推陈出新的运动，推向了一个历史的新阶段。因此，傅抱石后来感叹这次旅行，是“兹游奇绝冠平生”。可见，这次旅行写生对傅抱石的影响是巨大的，也是直接的，并为他后来在山水画上的突破，无形中打下了坚实的的生活基础。