再见谢天华

见过多部港剧，你要问我印象最深刻的一部，我想应该是《与敌同行》，其实还可有《千谎百骗》，只是其没有《与敌同行》完善，最后的骗局玩的太大了些，骗局少了些真诚。这些剧之所以给我留下很深的印象，完全是在平淡细琐的生活中，心机重重地引出惊天骗局。朝昔相处的好老公，到最后是一个人面兽心的骗子，骗色骗财，让人毛骨悚然，欺骗带着恐惧丝丝渗入人的意识。港剧的实力真的体现在如何拿捏稀松平常的生活之中。

最近我才看完《使徒行者》，也可算是骗子的世界，局中局，卧底的缠斗。黑社会的老大可以是警察，安全局的局长可以是黑社会，正邪皆变节，忠奸尤难辨，情节起伏，环环相扣，刺激又好看，尽管剧中的覃欢喜与钉姐的三个妈死的过于唐突，随着剧情的发展有点为了感情而感情戏，但总体而言，港剧没有违背一个原则，那就是生活，就是再狠的人也爱自己的儿子；再怎么做卧底也要照顾三个妈；情形多么糟糕，形势多么危急，也要谈恋爱，一帮人吃火锅的场景在这部剧中出现太多次了。这是《使徒行者》作为悬疑警匪片的漏洞，也是作为港剧的特色。港剧在宣传社会正面价值观的时候，一定是通过生活情节的推动来诉说的，一定是通过人物命运的塑造来勾勒的，绝对不是“把东西交给祖国”那么生硬的，俗套的把戏。

我从来就不否认人性中的说谎掩饰，卧底背叛有着一种迷人之感，特别是近年来，谍战片占着大陆剧大部分的市场，港剧也跟卧底片杠上了。似乎大家发现要反映正面的价值意识，用卧底的坚持与欺骗，用反面角色的人性冲突能更好地诠释一般。什么样的人最适合演卧底呢？当然是港星演员里的“卧底”，长相一般，气质模糊，却浪迹颠簸演艺圈良久，有时很卑微，有时又很桀骜。TVB剧的实力着实也体现在演员的安排选择上，他们不是谁红就演重要的角色，而是看人的气质谈吐，谁更接近角色的设定。在这一理念的作用下，使港剧所有的演员都心安理得，大放异彩，亲切十分，恰似所有的演职人员都有了些主角光环。

前些日子，我翻看《洗冤录》，意外惊喜的是，演宋慈旁边那个唯唯诺诺，一考试就紧张，见到自己喜欢的郡主就脸红的薛丹，居然是谢天华演的，他演害羞的薛丹，哪里还有《古惑仔》中大天二的霸气与冲劲呀。我们在看《古惑仔》的时候，当然不会太多注意到大天二，而更多地关注浩南与山鸡。在我心中，谢天华好比是港星中的“卧底”，逃脱赖皮，卑微桀骜，等待有心人的发现，好比大天二被东星耀扬推下了楼，他的死才换来了剧情的高潮，浩南奔溃，山鸡自责，包皮被揍。信息稍微扒一扒，就知道谢天华是演舞剧的，与郭富城同期的TVB舞蹈训练班出道，可亚洲舞王不会是他，四大天王也没有他的份；参与了《古惑仔》系列电影其中五部的演出，郑伊健那时红得一塌糊涂，谢天华没法比，连陈小春也干不过，大家在乎包皮也不会在乎他。巧合的是，到了红极一时的《风云雄霸天下》，谢天华出演大师兄秦霜，可主角还是郑伊健演的聂风与郭富城演的步惊云，依然没有人在乎他，大家很难记住谢天华这张“卧底脸”。

人生真的需要学会等待，等到2009年《学警狙击》，2011年《潜行狙击》、《法网狙击》，2013年《神枪狙击》，狙击系列成功塑造了谢天华“Laughing”一角，使其名声大噪。他生活中就是卧底的感觉被港剧充分地调动了起来。卑微是为了隐藏自己，桀骜是为了自己一直坚守的原则，在剧中多是谢天华饰演的角色，在善与恶，忠与奸的界限徘徊与挣扎。谢天华似乎找到了自己，找回了自信，他的眼神一瞟，嘴角一抿，真给人一种特别之感，其在卧底戏中，把人性的好与坏拿捏的十分恰当，他本身气质的模糊，倒成就了他作为卧底的可塑性，他努力着，一步一步地突破警察和古惑仔原有的局限，真的让人相信警察里也有不是那么坏的坏人，古惑仔里也有不是那么好的好人。

谢天华的卧底魅力是在生活中积累出来的，“Laughing”满脸都写着不服输，不认账，不在乎。很奇怪，在港剧好的氛围下，谢天华这般“卧底”也帅气了起来，再见谢天华，既是再见了他原本默默无闻的自己，也是再次遇到一个全新的自己。尽管港剧再也不复以前的繁复，但终究成为我们一代又一代人的念想，港剧再不济，总有被惦念的人与事。多么希望我们也拍出让香港人熟悉亲切的影视剧，让彼此少点猜忌与争吵，拉近彼此之间的关系，至少是文化娱乐的关系亲密，就此搁笔。