何家英·工笔人物画设色基础技法

著名工笔人物画家·何家英

（一）色彩对烘托画面意境的作用及独特魅力

如果白描是工笔画的“骨和魂”，那么着色就相当于工笔画的“血和肉”。着色是对白描的辅助，是对意境的渲染，是造境的一种手段，也是对现代语言的一种补充和提升。一张画光靠白描所达到的感染力是不够的，颜色本身的魅力无法被水墨、线条代替，中国早期的绘画就具有色彩传统，着色对我们完成整张作品有着极为重要的作用。

（二）中国画颜色的分类及属性

中国画颜色分植物色、矿物色、金属色、化工色以及人工合成色，最常用的颜色归纳为两大类，俗称“水色”和“石色”，矿物颜色和金属色其实都是一类。

水色的颜色主要是从植物里提取，这种颜色容易变色、褪色，因为它是不稳定元素，所以很容易发生变化。

石色的颜色主要是矿石研磨出来的颜色，这种矿石本身具有稳定的元素，所以它在光照或者其他因素干扰情况下是不变色的，它可能会在表面产生包浆或者淡化，但它本质上是不变色的，所以这种颜色往往都是绘画里面常用的。

（三）不同颜色的使用方式

植物色：一般来讲往往在分染、罩染、晕染和垫底衬石色时使用，也可以作为单独的绘画形式。

 石色：工笔画分成重彩和淡彩两个部分，重彩就会有石色因素的成分在里面，淡彩就是植物色，薄薄的、轻轻的染一染，重彩不是反复地渲染。植物色如果经过多遍的分染、罩染，积成了几层以后会呈现一个相对的厚重感。

相较之下矿物颜色使用的技法更多，且具有一定的难度。矿物颜色本身会沉淀，不溶于水，所以在罩染的过程中，随着笔触很容易留在纸面上或者绢面上，很难在材料上均匀的渗化开，所以往往容易形成不均匀的、一道又一道的现象。因此，对于在纸绢本上矿物颜色的使用，需要尽量的薄。

石色的使用需要水色来打底衬托，石色不可以单独地在白纸或者绢上直接使用。直接使用石色的时候，那种光泽感、质感是出不来的，会显得很暗淡。例如在泥板、土上画画，直接上颜色后，发色就很成问题，颜色本身不亮，往往底下需要垫色。这种垫色要用它相近的颜色，例如用石绿，那么石绿就要用草绿来垫，或者花青来垫。在分染的时候用花青，罩染的时候垫草绿，上石色的时候绿就会被衬托出来，显得更为厚重、漂亮。建议同学们可以从西方现代美学、现代色彩学上取经，通过研究它们的色彩关系如何形成，在今后的练习中大胆尝试。几种可以使石色发光的方法，例如采用矿物色的胡粉、蛤粉、锌太白、云母等，如古代使用金箔绘制佛画。

（四）工笔画染色技法

分染：工笔画染色的技法非常多，其中分染法较为常见。分染的目的就是把一个物品分出高低、分出阴阳，也就是通过分染的方式将凹的地方压进去，把凸的地方突出来，它会在作品平面的基础上产生一种立体感，但在分染的时候不宜一下子就染的很重。

晕染：比如脸上的血色，我们把颜色染上去，一侧依赖线往另一侧去润开，这叫分染；周边四周全部小面积染开，便是晕染。当然晕染不仅仅是一圈都晕开，它目的不是为了染结构，而是为了染血色，包括人的眼睛、手指肚、指甲等等都会有一些血色。例如眼睛用墨一点点的晕开，先画瞳孔，然后往边上晕开，用分染、晕染结合着去画。晕染常常在高处染，分染都是在低处染。

    罩染：实际上染色都应该平着染，罩染实际上就是平均地、均匀的把染色对象罩起来。罩染要注意开始染的时候要让颜色能够把纸吃透，不能一扫而过。比如我们染色的时候，虽然看着挺匀，但因为干的程度不同、干的时间不同导致纸面一会儿就花了，或者一边带过去以后看着挺匀，但是会发现染的颜色很轻浮，所以罩染需要颜色具备饱和的湿度，在染的面积上要湿着染。

填染：罩染和填染是一对，但两者有着截然不同的方法。罩染要压线，要把所有的线都压上，填染是不压线的，把线空出来，它既可以调饱和的矿物颜色填，也可以用薄的水色来填，都会产生工艺很精到的感觉。填染还可以修正线条的不足，因为它有绝对的覆盖力，所以如果线条勾的不太好，可以通过填染最后对线条做个修正。

    烘染：和晕染有着很相似的地方，只不过它的染色面积特别大，烘染可以衬托一种气氛、氛围。丝染，常见于花鸟画里的丝毛、人物的头发等。头发上会有分染，也会有晕染，也会有罩染，还会有丝染。丝染一方面是继续完善发髻，按照头发的走向用干的墨笔在上面完成丝染，产生的效果和直接分染有所不同。

    衬染:是一种衬托的托染。“衬”主要指的是在反面的衬托，绢几乎有着全透明的感觉，所有背后的动作在绢的前面都会反映，所以在后面如何去衬托非常非常重要。“衬”之后便是“提”，画仕女有一个说法叫“三白”，即指额头、鼻子、鼻梁和下巴，把突出、明亮的结构用白色提一下，这些完成以后，基本就完成了工笔画的基本流程。

总结

工笔画是用时间堆叠起来的，只有合理安排时间，弄清程序的前后，才能顺理成章的完成绘画。要通过整体推进，用局部带动整体，不能孤立的看待工笔画中的色彩，控制火候，避免画框等外在物件导致过犹不及。

现代工笔画院

暑期·人物线下主题创作专题班招生

为满足广大工笔画家及美术工作者提升工笔人物造型技法及创作水平的需求，现代工笔画院利用暑期放假期间，再次优惠举办人物线下主题创作专题班，邀请当前知名工笔人物画家及全国美院、画院人物画教学中取得突出成果的教授、老师组成强有力的教学团队以创作为目的，带动人物技法学习，系统传授工笔人物画创作新理念、新技法，导师辅导技法及创作，打造精品。积累十年教学实践经验，辅导了大批优秀作品入展，不断培植和打造新人，成果显著。零基础及提高阶段画家皆可参加。

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现代工笔画院简介

现代工笔画院为国家民政部和文化部审批、主管的国家一级艺术机构，院长为著名画家王天胜。10年多时间，成果斐然。丰富多彩、不断创新的精彩教学，培养数百人入中国美协，千余人次国展获奖，数千件作品入选国展，被誉为培养工笔画名家的摇篮，圆了众多工笔画家的丹青梦，改写了他们的命运。

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专家团队

（按年龄排序）

王天胜（现代工笔画院院长、曾任中国工笔画画学会常务副会长兼秘书长，解放军艺术学院十佳教授）作品参加六、七、八、九、十、十一全国美展，历届全国工笔画展，在职期间的全军美展及百年中国画展、世纪风骨中国当代艺术50家等重要展示上百次，曾获全国第二、四届工笔画大展金奖、获法国卢浮宫国际展金奖，率团赴美展再次获国际奖等奖项三十余次。

张   艺（现代工笔画院画家、江苏邮电大学传媒与艺术学院教授）全国首届现代工笔画大展获金奖、全国第二届现代工笔画大展获银奖、第十一届、第十二届全国美展国画入选、第十三届全国美展国画获奖提名。

王冠军（现代工笔画院副院长、北京画院一级美术师）全国第五届工笔画大展获金奖。第二届全国中国画展》获铜奖、第十届全国美展获铜奖。

袁玲玲   中国国家画院博士后 中国国家画院青年画院画家、副教授、硕士研究生导师，入选第十一、十二、十三届全国美展，全国历届工笔画大展，北京国际美术双年展，全国青年美展，并获金、银、铜、优秀等各种奖项。

何彦萍（现代工笔画院画家，工笔国展金奖画家）全国第二届现代工笔画大展获银奖、第十二届全国美展国画入选、第十三届全国美展国画入选。

田野，现为中国美术家协会会员，中国工笔画学会理事，中国美协中国重彩画研究会理事。作品《菩提莺莺》《繁花之地》被中国美术馆收藏。

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课程设置

（一）创作立意、创作构图

1、创作观念、创作思维、创作立意

2、创作构图

3、提升构图能力、解析十三届美展作品

4、构图训练

5、导师辅导下确立创作主题及构图

（二）完善创作线描大稿

1、人物画创作中的以线造型

2、人物画写生转创作

（三）创作稿黑白灰设计

黑白灰设计理念及原则，黑白灰辅导

（四）创作稿色彩稿设计

色彩配置规律及原则，色彩稿辅导

（五）技法材料及创作

1.  工笔画白描理论及技法。

2.   工笔画创作相应技法示范与教学

3.   现代工笔画底色画法。

4.  现代重彩技法及矿物颜料的使用。

5.  金、银、铜箔的表现技法

6.  特殊肌理与新技法探索示范

7.   在导师指导下完善创作稿、深入创作。

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学      费

8000元

报  名  费：100元

（老学员、学生、老师、团体报名优惠1000元）

时间：2021年7月5日至8月23日（50天）

【线下学习地址】

现代工笔画院创作中心

（北京房山区城关街道燕东路24号，圣威德商务酒店）距京昆高速燕山方向大件路出口3公里，燕化动力厂站有公交汽车901 、37路、40路、52路汽车经过

【食 宿 情 况】

教学、住宿在同一院内，方便封闭式教学管理。画室设在宾馆四楼、通风良好，确保大家人身安全，每人有较大的创作空间。超低价平房两人间，每间房月租共600元，两人均摊月租300元，（平房水电费自理，需自带被褥、床单、枕头等床上用品及洗漱用具）配有少数平房房间。周边有国企食堂、平价餐馆，用餐方便。