工笔牡丹步骤画法图文教程,超全面,大爱!
示范(一)
第一步:淡墨勾花头,中墨勾花萼、托叶、反叶。浓墨勾正叶及枝梗。用五寸底纹笔蘸大量淡淡的檀香色(藤黄+朱膘+墨+三绿)平涂底色。淡白色平涂花头。白色浓度不可太浓,以免设色时底色“吃色”。浓白色平涂花房中间的花籽的顶部柱状体。矾水平涂花头,固定一下底色,以后渲染时候可免底色上翻。藤黄+花青+朱膘调和成偏黄的芽绿平涂托叶、花房及花萼的反面。芽绿中再加点花青调和成偏绿的芽绿平涂反叶。
第二步:墨青(墨+花青)统染叶子:首先是淡淡的墨青统染,第一遍大约从叶子的根部向尖部分染到三分之二处渲染开去,随后再次统染,本次只需统染至二分之一处即可。第三次统染时颜色可调重一些,主要集中在叶子三根筋交织的地方,也就是叶子的根部。然后还是用墨青分染叶子,主要依据叶筋的走向来定,一般都是集中染色在叶子远过去的那一面。有一个比较机械的理解方法就是:叶筋向哪边鼓起来,色彩就染在哪边。譬如:叶筋往右上鼓起,那么色彩就染在叶筋的右上边。水线正好和叶筋相反,留在其对面。需要注意的是:反叶的渲染和正叶恰恰相反。因为正叶鼓起的地方正是反叶凹进来的地方。水线不可太现眼,能表现明暗的分别就可以了,除非是纯粹的重彩,否则不要用石绿等重色来勾勒水线。淡墨绿分染花房、花籽、花萼反面以及托叶根部,淡墨绿整体的统染一下反叶。花头:淡曙红统染花瓣,第一次需染至整个花瓣的五分之四左右。颜色需极淡,不可浓。反瓣正瓣都是从根部统染,这一步无需留水线。
第三步:花头:反面用淡曙红继续分染,此时可再根部留水线以区分正反面。正面稍浓曙红再次统染2次,统染的时候记得逐次将染色面积缩小。同时要注意花瓣之间的掩映关系,通常的被盖在下面的花瓣总要比上面的黯淡一些,交界处要少许的用淡曙红分染一下,就如西画中的投影一般。统染结束后用胭脂调和曙红再次分染,这次分染主要是集中在根部,致力于表现花瓣之间的空间关系以及一个花瓣本身的结构变化。染色时正面花瓣的染法同反叶,反面花瓣的染法同正叶,因为花瓣基本上都是向内卷,而叶子因为下垂基本上都是外翻的,所以二者的明暗关系处理上正好不同。叶子:草绿再次分染花房、反叶,然后用中等浓度的三绿从反叶尖部往根部回染。胭脂从上往下倒染花房。淡胭脂统染花萼和托叶。梗:反面平涂芽绿,正面平涂草绿。
第四步:花头:胭脂提染正面花头暗部,着重强调其明暗体积上的变化,不需太注重其固有色变化。反瓣分染此时已足,用淡胭脂整体薄薄统染一下,让画面显得润一些。全部分染结束后开始用白色从花瓣尖部往回倒染,本幅作品因为有底色,所以染色的时候稍微要重一点。如果是在白纸上画的话,可以薄染甚至不染。花头提粉不需太厚,厚了一是色彩不易染均匀,其次在太白了在强灯光获日光下看作品白色部分非常耀眼,和整体色彩严重脱节,反而显匠气。这一步是初学的朋友们很容易犯的毛病,所以在此特意说明一下。叶子:花萼正面以及叶子正面平涂草绿,一次不足可再涂一次,不可一次厚涂,以免色彩浑浊。梗的正面用花青在中间复勒一次,表现其中间部分微微凹进的体积关系。稍浓的胭脂分染花萼反面和托叶。明暗处理手法同牡丹正叶。
第五步:叶子平涂草绿以后因为色彩质量问题画面一般都会发“闷”,此时用淡墨青醒染叶子根部,让底层的墨青色彩“透”上来。浓胭脂在正叶中间一条主筋上复勒,只要复勒到二分之一处就可以了,且用笔不要超出开始勾勒的线条的宽度,此正面复勒是为了提神,不可过粗。淡淡的胭脂水复勒反叶、花萼、托叶等部位。胭脂要很淡,露出红意即可。此次复勒是为了表现反叶和梗等部位的红晕,所以复勾的时候可以有意识的往边上让一些,不需要完全和线条集中在一根线上,基本上是和墨线贴紧而并行的复勒。杆:平涂芽绿后边分染中等浓度三绿一边分染淡胭脂,同样用淡胭脂复勒。梗:背面用稍浓三绿局部填色,主要填在面积比较大的梗的分叉处,随后也用淡胭脂复勾。花头:浓白色再次提染花头尖部,此次提染面积很小,主要集中在最近处的花瓣的尖部即可。花蕊:浓白色+藤黄调和成粉黄色,用小笔饱含颜料,中锋慢慢的点处花药,每一笔都要非常饱满,调色的过程中可以不用水,直接就是色彩之间互相调和。否则浓度不够花药就没精神了。干后,用描笔蘸白色顺着花药的走向集中的往花房的根部勾花丝,运笔上可上重下轻。
局部1
局部2
示范(二)
一 景用素描纸写生画出牡丹花形态,把稿子用勾线笔过到熟宣纸上,大约一个小时以后用曙红花青调底色刷到熟宣纸上,然后用水胶带固定纸的四个边,干透后用曙红分染花头结构,花的边缘略调花青。
二 根据花的结构分染数遍后,用花青 曙红 藤黄墨,随意调和画到画面上,八成干时滴上清水,会出现斑点肌理效果。
三 用清水洗掉浮色,花心尽量不要洗。
四 藤黄染花丝,反复渲染调整花头,底色添加三绿三青,深入结束后用钛白反复提染亮色,最后题字盖章完成。
1、牡丹叶子的线描:
牡丹叶子有三根比较显著的主筋,叶子的翻转侧俯皆围绕这三根主筋进行。
所以,描绘牡丹叶子首先要描绘主筋,而中间那根主筋是我们首先要勾勒的。叶筋的根部要稍粗壮,往叶子尖部去的时候略略细一点,收尖也不要直接撇出,要略略回锋,线条才能凝重有力不轻浮。
2、牡丹叶子的造型:
牡丹叶子的造型并没有什么固定规律,既可以偏肥硕一些表达雍容之意,也可以偏瘦弱一些,表达野逸之意。大组的叶子组合要注意“三叉九顶”这个生长规律。
一张工笔牡丹画作中叶子的造型要避免多处重复的现象出现,也不要让叶子四面生长,要避免零乱。在整体有序的基础上多注意局部的灵活多变,这样画出来的叶子才可能生动耐看。
这里给出了十数种牡丹叶子的造型,只要多加练习,熟练掌握了每一片叶子的造型变化法则,再通过举一反三,根据画面构图需要和牡丹叶子的穿插规则进行组织,我们很快就可以掌握大组叶子的组合规律。
绝密 工笔配色表
1、草绿:约70%花青+30%藤黄调配而成,画工笔花卉的叶子最常用的色彩之一。
2、汁绿:约80%藤黄+15%花青+5%朱磦调和成的嫩绿色,常用来作为反叶的底色和嫩叶的底色。
3、老绿:草绿中微加墨或微加点胭脂,常用来罩染处于暗部的叶子色彩,薄薄的老绿也可用来渲染反叶。
4、檀香色:约70%藤黄+20%朱磦+10%三绿调配而成,加大量水以后常用来刷背景,也可作为嫩芽和托叶的底色。
5、米黄:约70%藤黄+30%赭石,主要用来刷背景,在重彩画的绘制中打一层米黄底色容易取得色彩和谐。
6、三绿:石绿+白色而得,白色加的越多则就变成四绿、五绿等。三青、四青等色彩也是同理。
7、老赭:朱磦+墨调和而成,接近熟褐色。常用来提染枝干或提染叶面被虫咬蚀的部分。
8、胭脂水:胭脂色+大量水调和而成。主要用来复勒线条,曙红水、花青水等说法同理