最全龙泉青瓷展（多角度高清资料）
展览现场
展出来自42家国内外文博机构，共计833件（组）文物，其中507件来自故宫博物院、205件来自国内其他收藏机构、约120件来自国外收藏机构。展览以龙泉青瓷为视角阐述中外文化的交流、互鉴与发展。
龙泉青瓷，一般指浙江省龙泉市大窑、金村为中心的窑场在宋、元、明时期烧造的青釉瓷器，也包括龙泉周边各县其他窑厂在同时期烧造的风格相同的青瓷器。龙泉青瓷是中国古代瓷业发展史上的著名品类，传统上分“哥窑”与“弟窑”，它于北宋时期开始形成自身风格，南宋、元至明代早期是龙泉窑生产的全盛时期，乳浊釉青瓷成为产品特征之一。龙泉青瓷因其质量精美，从北宋末至明代早期，产品一直上贡宫廷。龙泉青瓷传统烧制技艺于2009年9月30日正式入选的联合国教科文组织的世界非物质文化遗产保护名录，且是全球第一也是唯一入选的陶瓷类项目。
龙泉窑青釉弦纹筒式三足炉
龙泉窑青釉盘口瓶
龙泉窑青釉带盖执壶
龙泉青瓷在中国享有盛誉，随着海内外市场对龙泉青瓷需求的增加，福建、广州以至许多国外的窑场地纷纷仿烧龙泉青瓷。从中国走向世界各地的龙泉青瓷、不同国家不同地区众多的仿龙泉产品，真正成就了“天下龙泉”。龙泉青瓷在古代世界中最早实现了从产品到文化的交流，以及技术提升的过程，并形成了一波影响广泛的全球化进程。
展览现场
本展览以龙泉青瓷为出发点，立体化地展现出宋元以来陆上及海上陶瓷之路的兴盛发达。展览共分四个单元。
第一单元为“千年龙泉”，以历史脉络为主线，讲述龙泉窑千年来自身的发展过程，揭示其得以影响世界的内因。展品以龙泉青瓷各个时期的代表性器物为主。
观众在拍摄北宋龙泉窑青釉刻花瓶
龙泉窑青釉爵杯 浙江省博物馆藏
第二单元“国家公器”，则是高质量龙泉青瓷的集体亮相。展品以故宫收藏的清宫旧藏龙泉青瓷为主，辅以考古出土的龙泉青瓷标本，展现龙泉青瓷在不同历史时期与官府的联系。
观众在参观故宫博物院藏明代龙泉窑青釉菱花式盘
观众在参观故宫博物院藏明代龙泉窑青釉绣墩
明代龙泉窑青釉佛龛 故宫博物院藏
第三、四单元集中展示龙泉青瓷的全球化之路。
第三单元“风行天下”，展示龙泉青瓷在国内和世界各地营销和输出情况，展品包括墓葬、窖藏、仓库、港口、沉船等海内外重要遗址遗迹出土的龙泉青瓷，也有伊朗、日本等国家主要博物馆收藏的传世龙泉窑瓷器精品。
龙泉青瓷荷叶罐，韩国新安沉船出水
第四单元“交融辉映”，展示国内外各窑场模仿烧造的龙泉青瓷，包括福建、广东、江西等地国内窑场，以及伊朗、日本、英国、越南、泰国等国家和地区仿烧的青釉瓷器，勾勒出龙泉青瓷生产技术传播、互鉴发展的轨迹。
龙泉窑青瓷花口碗，日本东京国立博物馆藏
这只瓷碗被列为日本重要文化财产，南宋时期由中国赠予日本，后因破裂运回中国修补，修复处的六枚锔钉呈现出蚂蟥般的姿态，故而得名「马蝗绊」。
龙泉青瓷不管是生产规模，还是产质量以及世界影响力，在中国古代瓷器中都首屈一指。欣赏中国古陶瓷之美，可以从造型、釉色、纹饰三个角度切入，龙泉青瓷在这三个方面均有很突出的特色。
龙泉窑舟形砚滴
“看造型”
龙泉青瓷作为海上丝绸之路上的重要“使者”，借鉴了域外多元文明，形成不同于中国传统的各类造型。例如展览中有一只青釉净瓶，器型独特之处在于颈部有一圈“相轮”，因此俗称为“吉字瓶”。据考证，这种造型应是源自佛教中的“军持”，烧制相轮是为了拿取方便。这是随着佛教传播，从印度流传而来的一种造型。
元代龙泉窑青釉净瓶 故宫博物院藏
“看釉色”
龙泉青瓷釉色中最理想的当属粉青、梅子青，这些釉色主要是釉料的改进而出现的，由传统的石灰釉改变为石灰一碱釉，使釉料的高温性能大大改善，多层施釉或釉层加厚后，高温中不流泻，釉层丰厚滋润，釉色温柔动人，仿佛用翡翠雕琢而成，这就是所谓的“类玉”。
但烧制过程中往往会得到“意外之喜”，偶然出现的一些釉色，带来了独特的美感。这次展览中可以看到有的青瓷釉色发黄，就是偶然出现的一种变种，被称为黄龙泉。还有介于青、黄之间的青中泛黄、黄中泛青等釉色。有一些龙泉窑青瓷的开裂也很漂亮，被称作“龙泉哥窑”，形似哈密瓜表面的网格，每一件开裂程度不一样，给人们带来了不同的美感。
另外，南宋时期的青瓷还追求玉质感。南宋官窑烧制时，有时釉质比胎质还厚，使得玉质感非常强，显得温润如玉。
明代龙泉窑青釉刻葡萄纹盘 故宫博物院藏
专为宫廷烧造，盘中刻有永乐年间的青花瓷器中很流行的葡萄纹，盘沿内壁刻有灵芝和竹子，取“灵祝”之意。这件盘子从尺寸、釉色、图案纹饰来看，都是龙泉瓷器的精品，釉色在灯光下有水波的光泽，欧洲人称这种颜色为“海水绿”。
“看纹饰”
龙泉青瓷的纹饰是一个特别值得重视的问题，因为龙泉青瓷主要欣赏釉色，不采用彩绘，但全然素色也显得单调，所以龙泉工匠发明了一些装饰技法，主要有刻花、模印、贴花、雕塑等。纹饰的题材广泛，主要有：宗教、植物、动物、人物、文字等题材。美丽的青釉色掩映纹饰，若隐若现、若即若离，带来一种含蓄的美。龙泉青瓷的纹饰既充满了历代思想、文化乃至政治、经济等方面的时代信息，又是各时期审美观念、艺术情趣等诸领域的曲折反映。通过纹饰，能隐约窥测历史的痕迹；通过对历史与纹饰关系的理解，对器物时代进行鉴别。
明代龙泉窑青釉镂空器座 故宫博物院藏
有学者认为是“鱼过笼”，是放在水池中让鱼自由穿梭的。实际上这是一件镂空器座，因为梅瓶头重脚轻，这种器座被用来支撑梅瓶，显示出龙泉青瓷造型的多样化。
本展览将分两阶段进行，第一阶段于2019年7月15日至2019年10月20日在故宫博物院斋宫、景仁宫举行，观众凭故宫博物院门票免费参观；第二阶段于2019年11月15日至2020年2月16日在浙江省博物馆举行。
两宋时期的龙泉窑与宫廷
两宋时期是龙泉窑发展的繁盛期，此时龙泉窑与宫廷的联系愈发密切。北宋初期，龙泉窑青瓷开始形成自己的风格。北宋中后期，龙泉窑进入快速发展期，其制瓷技术的发展，奠定了它在北宋末年为宫廷烧造瓷器的基础。徽宗时期，朝廷诏命河南汝州瓷窑烧造青瓷时，处州龙泉县也开始根据宫廷“制样”为宫廷烧造瓷器。
南宋中期，龙泉窑发展进入繁荣期，与宫廷的联系更加密切。在杭州南宋宫廷遗址和绍兴南宋六陵遗址出土的瓷器中，龙泉窑青瓷占比最大，证明龙泉窑是南宋宫廷用瓷的主要供应地之一。