编者按：艺术史研究既要有开放的人文视野，海纳百川兼容并蓄，同时又要善于从艺术作品本体出发，深谙艺术作品本身。一图胜千言，我们不仅阅读文献，更要阅读与默记大量作品。在艺术史的教学与研究中，中国美院艺术人文学院非常强调“读作品”“读画”的传统。近几年来，学院培养的很多优秀研究生受邀参与上海书画出版社“中国绘画名品”丛书的编撰。这套精心编写的丛书，将“读画”的传统带入千家万户的日常生活世界，功德无量。我们将陆续节选其中的一些导读文字与大家一起在线“读画”。本期推文，刊登金又导读《雪树寒禽图》。
《雪树寒禽图》导读
《雪树寒禽图》，绢本设色，纵115.2厘米，横52.8厘米，现藏上海博物馆。
《雪树寒禽图》所绘为寒冬独倚枝头的禽鸟，画面左侧作积雪的幽竹，画面上隐隐点缀落雪，意境深远。画面左下方有款“淳熙丁未岁李迪画”，上钤小印，模糊不辨。古木寒禽这类画题时见于中国画史，寒鸟古木历来以其萧瑟的意境为文人士夫所关注， 画家也时常通过记录禽鸟的情状以寄诗思。而与文人画家不同，院画家更加着意于写状生动，李迪以其尤擅于表现花鸟的生意而得名。据元代夏文彦《图绘宝鉴》所述：“李迪，河阳人，宣和莅职画院，授成忠郎；绍兴间复职画院副使赐金带，历事孝光朝。工画花鸟竹石，颇有生意，山水小景不迨。”《图绘宝鉴》又记有戚仲、张纪、王安道等画家师李迪。由此可见李迪不仅是供奉两宋画院的画师，亦是当时诸多院画家师从效法的对象，足见其画艺精绝，渊源有自。南宋赵希鹄在《洞天清录》中已感叹今之画手“写形状略无精神”，而对李迪等南渡的画家表达了珍视之意。继承了北宋画院的影响，南渡的院画家犹讲求写状之气韵精神，这对于南宋绘画的发展也有着较大的意义。此幅《雪树寒禽图》中竹叶积雪的画法较接近于宋佚名团扇《山茶霁雪图》，将落雪处留白而轻染以白色作雪，尤富生机。另有林椿《梅竹寒禽图》同为双钩竹叶，叶面留白作雪，寒鸟栖于枝头，栖鸟的情状婉转动人，据此可一睹南宋院画之精研造化之妙。
宋佚名《山茶霁雪图》，册页，绢本设色，纵24.8厘米，横24.8厘米，现藏台北故宫博物院。
宋林椿《梅竹寒禽图》，绢本，设色，纵24.8厘米，横26.9厘米，上海博物馆藏。清代鉴藏家顾复《平生壮观》曾记述一件李迪《古木幽禽》：“二尺绢轴，雪景气运得之钟隐。”与此图相近。吴其贞亦曾评价李迪“画法高简”。史载李迪画法取资于五代人而高出同代，超脱院气，花鸟小册极精者不少，然作山水有所不及。现存李迪名下此类题材的画作还有团扇《古木寒禽图》，霜风肃肃，木叶尽脱，寒鸦倦飞，画法简远，与《雪树寒禽图》有所趋同。虽然南宋至今画作传递数有变迁，大量画作已真伪莫辨，院画多不落名款，更难识辨，而笔者认为现存的归于李迪的画作多趋于简拔的面貌，非无来由，当可作为其学习高古的依据。
南宋 佚名 《古木寒禽图》页，绢本设色，25.3×26cm，北京故宫藏。《雪树寒禽图》为现存着有李迪名款的作品中最早的一件。此图经明末清初书画商吴其贞著录于《书画记》中：“李迪雪禽图绢画一幅，双钩雪竹，一鸠集于枯木上，作寒冷状，尤精俊如生，气韵绝伦，神品也。识八字曰'淳熙丁未岁李迪画’。”查图中鉴藏印记可知此图曾入乾隆内府，曾经归希之、高士奇、庞莱臣诸多收藏家鉴藏，《虚斋名画录》有著录：“宋李迪雪树寒禽图轴，绢本，淡设色，枯树枝上立一鸟，傍衬雪竹，空处以粉点作飞雪状。高三尺六寸三分，阔一尺六寸六分。款字上一印，模糊不辨。淳熙丁未岁李迪画。”与此图情况基本一致。谢稚柳先生也曾临仿此图作《红叶竹禽图》，极为生动。
宋人花鸟精工古雅，穷态极变。然而院画家的弊端也不得忽视，为画法所局限者多，出于自然者少。一如董逌《广川画跋》中对于李元本学徐熙花鸟的评价：“微觉用意求似者，既遁天机，不若熙之进乎技。”故而李迪作为院画家，学五代人花鸟为后世所重之处也正是其画学精髓。
上文节选自《中国绘画名品:李迪枫鹰雉鸡图/雪树寒禽图》（上海书画出版社，2018年6月出版）《中国绘画名品》是上海书画出版社自《中国碑帖名品》后打造的中国古代绘画鉴赏类丛书。丛书共100册，涵盖绘画史中名作180余幅，以多视角解读，专业高清印刷，串联出中国绘画史风貌。
金又，2012年起就读于中国美术学院艺术人文学院，现为中国书画鉴定专业博士在读。
