读画赏析｜仇英《蕉荫结夏图》

仇英，明代画家，字实父，号十洲，原籍江苏太仓，后移居吴县（今苏州）。

仇英出身寒门，幼年失学，曾习漆工，后拜师周臣，成为画家。

仇英博取众长，集前人之大成，形成自己独特的艺术风格。他山水、花卉、界画、人物、仕女无所不能，既工设色，又善水墨、白描，能运用多种笔法表现不同的对象。 时人把他与周臣、唐寅誉称为院派三大家；后人又把他与沈周、文徵明、唐寅并称为“明四家”。

在仇英的多元风格中，接近“文人”这一种的，有三件大幅人物山水 。这是原称四季图中的三幅，另一幅已遗佚。《蕉荫结夏》 表现的是夏景，与同组的另一幅现存台北故宫。

画中两位高士坐在阴凉的地上，蕉叶和硕石遮消了暑热。一人在拨弄月琴，另一人则侧耳倾听；近处一名童仆正把花插进铜器花瓶里。画家强调了最具叙述性的地方；由青绿主调而产生的阴凉感，以及拉高前景石块，挡于观者之前，以将人物完整地框围起来。画家摆明他的文人态度，甚至在画上写下了“仇英戏写”，正是业余画家惯持的一种潇洒美学态度，往往不承认严肃的绘画目的。但是这种态度在职业画家群中则很少见。然而无论仇英如何假装他的闲逸风姿，他惯用的典雅形式和卓越笔法却丝毫不差；而且无论他如何快速流畅地使用线条，也从不让它变得像浙派作品中常见的那样粗糙疏忽。《蕉荫结夏》幅面这样大，全图又表现得这样具有信心，真是一位伟大画家的杰怍。而仇英的确是这样的画家。