二胡名曲《病中吟》

　　病中吟原名《安适》，刘天华第一首二胡作品，可说是中国第一首近代二胡独奏曲。刘氏在失业及父亲去世的双重打击下写成，此曲暗示作者欲摆脱过去的困境，努力奋斗挣扎的意味，并表达作者苦闷心情，并非指作者生重病，病中呻吟之意。

　　1915年，作者遭受失业、丧父、贫困之厄运，积郁成疾，病中想拉二胡以遣愁绪，又被亲友视为不务正业。他感到处境艰难，前途渺茫。在此种心境下，孕育了《病中吟》旋律初稿，把当时郁郁不得志的心情，人生安适的感叹，逆境中的挣扎和走投无路的痛苦，都倾注在乐曲中。但这并不是一首绝望的悲歌，而是有所期待的，感人至深的内心独白。

　　《病中吟》是二胡演奏家、教育家刘天华（1895－1932）的代表作之一。1930年发表。《病中吟》原名《胡适》，因与教育家、文学家胡适同名，遂改为《安适》。《安适》的意思是作者在贫困、失业的逆境中感到走投无路，就是“我讲到何处去”，但是使人误解为“安逸而舒适”，所以最后定名为《病中吟》。《病中吟》并非生病之意，而是作者心中苦闷如病，不知何去何从。《病中吟》与《除夜小唱》、《空山鸟语》于1993年获中华民族促进会“华人20世纪音乐经典作品奖”。

　　这是一首在中国传统民间艺术基础上，采用西方带再现的3部曲式结构原则创作的乐曲。

　　结构

　　本曲可分3个段落和尾声：

　　第1段（第1-32小节；慢板）：由连绵不断的长乐句组成，其中6度、7度及8度的大跳，表现了不安的情绪。

　　第2段（第33-48小节；较前段略快）：较多分割和停顿，一连串短乐句过后，连续的十六分音符把乐曲推至高潮。

　　第3段（第49-56小节；慢板）：将第1段的主题再现并稍加变化。

　　尾声(第57-64小节；快板）：情绪再次激烈，旋律推至最高音时突然出现12度的下行滑音。