【摄影技巧】牢记街拍大师10个金句,让你拍出独一无二的作品

摄影

August 2021

俗话说,冰冻三尺非一日之寒,滴水穿石非一日之功,而打好基础,才是最最重要的。....................

越来越多的人喜欢扫街,

把遇到的看到的,都记录下来。

但是会不会时常拍了很多,

却选不出一两张自己满意的作品呢?

以下是来自Eric Kim 总结的

10位街拍摄影大师街拍多年的经验之谈,

并总结了10个金句,仅供参考学习。

1、你的照片不够好,是因为你不够靠近。

– Robert Capa

这条摄影师金句几乎是所有摄影师都会建议的,

但对于扫街来说,又是最重要的事情。

我们拍摄陌生人的时候经常会害怕靠近他们,

不敢去打扰,经常顾不上构图匆忙的拍完就走了,

但实际上这会让我们“扫街”失败,

在拍摄过程中我们应该更靠近拍摄的主体,

需要去沟通,才能拍出更满意的作品。

2、摄影师会因为拍摄时的情绪而认为拍摄了一副好照片。

– Garry Winogrand

我们经常拍完照片就赶紧回到家里,

希望处理好就上传到网上给所有人欣赏。

但摄影师Garry建议当我们拍完照之后,

要放慢速度,平静了我们拍照时的情绪,

再去评判自己的作品是否满意。

Garry经常会慢到一年之后再去欣赏自己的作品,

再挑出真正满意的作品给大家欣赏。

3、因为我口齿不伶俐,

只有通过照片来表达。– Helen Levitt

街头摄影是在说故事,

也是摄影师表达自己的方式。

当你在欣赏街头摄影作品的时候,

也就是在欣赏摄影师的灵魂,

街头摄影就是摄影师的本质。

原本是画家的布列松,

其作品就能表现出他的画家本质;

而做了20年喜剧演员的克雷格,

其摄影作品就展现了他的幽默。

4、对我来说,摄影是观察的艺术,

在平凡的地方找到有趣之处。

对于所见之物,可以做的事情很少,

可以观察的方式却有很多。– Elliott Erwitt

Elliott是一个擅长观察的摄影师,

他拍摄一切普通的场景,却

抓住了最有趣的时刻。生活中到处充满乐趣,

你不一定要到很远的地方才能拍摄到精彩的作品,

好作品也许就在你家的院子里。

5、比起按快门,扫街的时候与人沟通更重要!

– Alfred Eisenstaedt

拍摄的意义在于获得故事,

而获得故事最佳的方法就是接触人,

每个人都有不同的故事,按下快门之前,

更重要的是去了解你拍的是什么,

你的作品里面包含了什么。

6、观察身边环境与自身,

并不是为个人利益,

而是与生俱来的探求,

并且是我拍摄的理由与动力。

 – Lee Friedlander

街头摄影其实就是一段表达自己的旅程,

在这段旅途中你会发现你自己。

7、我爱我拍摄的人们,他们是我的朋友,

虽然我不认识他们也再也遇不到他们,

但在我的照片里,我与他们同在。

– Bruce Gilden

通过照片,你好像知道了那个

与你只有一面之缘的人的一生,

你与他们交流,成为了永远的朋友。

8、摄影是一个短暂的创造性时刻,

你的双眼要注意构图或是情感表现,

你需要凭直觉按下快门,

这就是摄影师创作的瞬间。

当你错过这一瞬间,它就永远消失了。

– Henri Cartier-Bresson

作为街头摄影师,我们时常去追逐一个“决定性时刻”,

这是一个包含了本能、直觉、准备、

运气与技术的时刻。但其中最重要的准备,

要时刻准备好相机,那些出现在眼前的瞬间

可能下一秒就没了,一定要擅于发现并拍摄下来。

9、观察是不足够的,

你需要去感受你所拍摄的对象

– Andre Kertesz

不要仅仅用你的眼睛来拍摄,

而是用心去拍摄,

用心拍摄的照片才能打动观者。

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10、做你自己,我情愿看到笨拙的作品,

而不是看到模仿别人的作品。– William Klein

你可以受到其他摄影师作品的启发,

但一定要去尝试不一样的拍摄。

只有拥有独立风格、个人特质的照片,

才会让人记住,拍摄出属于自己的作品

亨利·卡蒂埃-布列松,这位所有摄影师的启蒙老师,还需要介绍吗?
他是纪实摄影标志性人物,这类摄影结合了瞬间的易逝性与严谨的构图。
他是摄影理论与争论的核心人物,其“决定性瞬间”影响深远,并且,他多次提出,摄影是“观看的艺术”。
他的作品,在世界各地的博物馆均有展出,他的画册,备受摄影爱好者追捧。

他是摄影界的领袖,摄影师多以他为偶像。

的里雅斯特,1933年

意大利,1932年
青年时,布列松沉迷于超现实主义,担任过导演让·雷诺阿(Jean Renoir)的助手,参与了《游戏规则》(La Règle du jeu)的制作。

布列松的个人经历足以概括整个20世纪:他的摄影生涯从非洲起步,接着辗转西班牙拍摄内战,旅居墨西哥,娶了一名印尼舞者。

墨西哥,1934年

墨西哥,1934年

他曾来到中国,在印度,在甘地遭暗杀前几小时见到他,别忘了他还在封闭时期游历苏联……

德里,1948年
此前,1946年,在纽约,他有幸为自己“身后”的展览揭幕,原因是纽约现代艺术博物馆以为他在采访战事时死了!

他于1947年创建神秘的摄影经纪公司玛格南(Magnum)——这家合作社让摄影师拥有自己照片的版权;他拍摄了20世纪所有伟大艺术家的肖像;他从1975年起停止摄影,转向绘画,原因不明。

安东尼奥·萨拉萨尔(Antonio Salazar),墨西哥,1934年

芒迪亚格(André Pieyre de Mandiargues),意大利,1932年
不过,国内的摄影读者,往往对布列松存在极大的误区——拿着小型照相机捕捉流动生活之一瞬,而这种狭隘的观点往往将布列松丰富、漫长的一生浓缩为一点。
布列松在20世纪30年代的作品,完全是另一回事情:此时的摄影作品和图片报道没有丝毫关系,事实上,它们常常颠覆图片报道所依靠的叙事期待。

布列松的早期作品,在构思、功能、风格方面均不同于后来的作品,而且,很多鲜为人知。

无题,1931年

墨西哥城,1934年

巴黎附近,1932年

巴黎附近,1932年
可以说,布列松在20世纪30年代的作品,代表了他创作的巅峰,也是其最精彩的作品——因为他抵抗了作为权威的照片。

哈喽,各位摄影老师们好

为了防止失联

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