用5组失败的照片告诉你：倒影看起来简单，拍起来可真不容易
水，是我们在拍照时相当喜欢的拍摄“道具”。
尤其是倒影，会赋予照片一层艺术加成，
那么今天这期《编读往来》，咱们就来看五组和倒影有关的照片，
看看这些照片的问题，都出在了哪。
1
@涵
老师您好，帮我看看哪张比较好，谢谢老师
同一个场景下，这位读者给我发来了14张照片，有横的，有竖的，有大的，有小的。
从这些照片中，我充分感受到了他的纠结。
那么，面对这个场景，倒影到底应该怎么拍？
其实对于这种水平如镜的场景，拍摄倒影，我觉得可以有三种方式。
第一种方式，是平行对称的反射。
比如这这张照片，
我在拍摄的时候，就选择最居中的那个点，拍出的倒影，无论是上下，还是左右，都是呈镜面对称的，
那这样的倒影看起来，就两个字：干净。
@Jeff Clow
会给人一种很简洁的感觉。
照此来评判，上文中案例的场景，是不符合的。
第二种方式，是加入一个前景。
如果环境不是很对称，而拍摄的场景也相对一般，那为了让照片不呆板，我就建议在水面前，加入一个前景：
可以看到这个场景，当时，如果我只拍摄远山的倒影，那应该是比较单调的，
但是，加入一个石阶的前景，照片的结构就会丰满起来。
再比如我之前推送过的，在门头沟拍摄的日落金山，也是通过前景的加入，让照片看起来立体。
一片陆地、一栋建筑，一块礁石，甚至是一个人，都可以作为前景来利用。
它们起到的，就是活跃构图的作用。
@Dylan Toh
@Þorsteinn H Ingibergsson
照此来评判，这个案例中的场景，因为拍摄者没有交代是否有前景可以利用，所以暂且也当不适用吧。
第三种方式，是突出+矮平的线条。
如果场景本身不够干净或有规律，无法拍摄上下左右的全面对称，同时也没有合适的前景可以利用。
那么，就需要将这个倒影，拍出整体的线条感。
通常来说，我们使用的拍摄方式，是这样的，就是将最突出的建筑或风景放在一侧，然后，另一侧低平。
形成一种视觉上的对比感。
@John Stokes
@Dean Mullin
照此来评判，上文案例场景，我觉得是最适合的，应该就是用这种方式来拍摄。
解决办法：
如果是我来拍，相对来说，我可能觉得这张照片的拍摄角度是最可取。
第一，是从左到右有渐进式的高低错落。
第二，右侧的两个低矮的楼房楼面比较简洁，不乱。
第三，主体的大小适中。
第四，右侧的红灯比较突出醒目，和蓝色形成冷暖对比。
但我觉得唯一需要修改的，应该是对称性，可以看到，拍摄时天空留了一部分白，而水面的倒影，建筑顶部卡在了画面的边缘。
只能剪裁一下，让上边的建筑边缘也和画面边缘相接。
这也是没办法的办法，其实如果拍摄时，上下都能留一点点空间，画面可能看起来会更好。
分数的话：
多番尝试+1分
评分：3分
2
@。
《桥洞》
小米8探索版
路过的时候看到挺对称的就顺手拍了
这张照片，拍的是对称，但是按照上面讲过的三种方法来看，
其实更偏向第二种，也就是融入了前景。
应该说，这张照片加入前景，有必要也有无奈。
必要之处在于：远处的建筑并无某一突出的主体，因此，加入前景可以丰富构图。
无奈之处在于：场景中前景的树枝比较茂密，想躲也躲不开。
因此，这张照片的主要问题，就应该是处理好前景树枝和远处建筑的关系。
可以看一下这张照片：
我拍摄的是远处的树木倒影，但是，前面加有一排柱子的前景。
那么，我在拍摄的时候，在空间上，将它们分隔开，让两者之间相互衬托，但互不干扰。
可以说，这样的前景，才是合格的前景。
解决办法：
如果是我来拍，可能会选择树枝相对不那么茂盛的角度，多留出一些水面的面积。
比如抬高一点手机，树枝的位置就会降低。
让树枝成为画面的点缀而不是累赘，照片看起来才更舒服。
分数的话：
画面层次+1分
评分：3分
3
@一亩良田
《日照石桥》
华为P40pro
晨运路上看到太阳光正好照在石桥上，水中倒影把石桥衬托，宛如一只桥的眼睛
这张照片，是希望利用倒影来实现一个抽象的创作。
那看这张照片，让我想起了长崎的眼镜桥。
这个桥配合倒影来看，很像是一副眼镜。
很遗憾，我去的那年是春节，眼镜桥前放了很多彩灯，没拍出来。
所以从网上找了几张照片给大家对比一下：
可以看到，四张照片，后两张，大家能看出是眼镜，而前两张，则完全看不出来。
什么原因？
拍摄的位置和水面的平静程度。
但如果水面风很大，或者拍摄角度又有遮挡，那效果就出不来。
返回来看此次的案例，水面很平静，创造了很好的拍摄条件，但拍摄者说是一个眼睛，我却没有看出来。
主要是因为，无论是桥洞里面，还是桥洞上面，环境都太乱了。
让人无法辨识出这个“眼睛”的轮廓。
解决办法：
如果是我来拍，会调整角度，照这个画面来看，我极有可能是再往左侧移动一些，躲开桥上的树。
同时也让桥洞里面的物体更简洁一些，那样，也许更能拍出想要的效果。
分数的话：
拍摄构思+1分
评分：3分
4
@陈咸鱼
《游轮》
苹果7p
工作时随手拍的，感觉游轮配上橡胶颗粒，能体现出那么些些港湾复古的意味
这张照片严格意义上来说不算是倒影，但是也属于利用水面来创作。
和上几张照片不同的是，这两张照片想拍摄的东西，可能更隐晦一些，水面是起到一个烘托意境的作用，
应该说，天色未亮，白色的船在昏暗的场景里，应该还是蛮突出的。
但是，这张照片拍出来，我却无法辨识到船的存在。
这主要是因为：
第一，两艘船的船体部分，相互之间，以及和背景的暗色，混在了一起。
第二，上面的船舱部分，是白色的，很醒目，但背后的土堆，也是白色，又有一些靠色。
这就导致，两艘船都融入了背景，让人无法分辨。
解决办法：
如果是我来拍，我可能不会选择这两艘作为拍摄对象。(相信海港上应该不会只有这两艘船吧)
还是以黑色的山作为背景，
我会选择一艘脱离于背景的，在颜色上有反差的船作为拍摄主体。
这张照片可以作为一个例子，
我要拍摄的主体，一定是要和背景有反差的，并且一眼就能让人看出来。
这样的话，背景不仅不会干扰主体，还会在某种程度上衬托主体的存在。
分数的话：
氛围感+1分
评分：3分
5
@沧海一粟_
《姹紫嫣红映水中》
色彩艳丽的路灯倒影在水中，微风吹过，水面波动荡漾，将灯光倒影晕染开来，产生了意想不到的油画效果，别有一番景致！ 生活处处有风景，拍摄时时有惊喜！ （总觉得名称起得不太好，没有反映出作品的意境）
这张照片，抽象的艺术感其实拍出来了，但总觉得，哪里有点别扭。
什么问题？
来看两张照片。
@Yodamanu
拍摄手法很相似，同时也是以色彩致胜。
但两者的区别在哪？
下面的两张照片，虽然只有一点颜色，但整体的空间布局更合理，通过大面积的留空来突出交通灯上的颜色，让颜色显得很醒目。
而案例中的照片，色彩非常多，且密集地遍布画面每一寸，整体性也不强，那么，多即是少，反而让人找不到重点。
解决办法：
如果是我来拍，不会使用这么有压缩的焦段（或者不会剪裁得这么稠密），把照片拍得舒朗一些。
照片不用拍入如此多的彩灯，梳理一下它们之间的规律，从整体上去拍摄照片，让人看出构图思维，而不是这样，杂乱地拍到一起。
分数的话：
抽象美+1分
评分：4分