“朦胧境界”特殊美感的跨界跃迁

“朦胧境界”是文学艺术特有的一种美感享受，但又不为文学艺术所独有，在哲学以及素以精确著称的自然科学世界，一旦达到某种高超的境地，也会呈现一种“悠然心会，妙处难与君说”的朦胧境界。

比如作为精确自然科学的代表，量子力学的伟大成就之一，却是以“朦胧”境界为其哲学背景的，即“海森伯测不准原理”。

现代物理学“海森伯测不准原理”，其哲学涵义和美学意义之一，就是力图认识自然界的我们的主体精神造出了一种“望望不见君，连山起烟雾”的高超“朦胧”境界。

哲学的美感，常常也是因为它在读者内心深处造出了一种“朦胧”境界。

英国诗人雪莱把具有诗人气质的哲学家称之为能够营造出“悲愁中的快感”的人。

雪莱

雪莱在《诗辩》中认为，这种从悲愁中流露出来的快感（即忧伤中的甜美），“比那从快乐本身所获得的快感更为甜蜜”，因为这是一种“最高意义的快乐”。

柴可夫斯基的《悲怆交响曲》如梦如幻，触绪纷至，融进一丝半缕的哀愁和忧伤，使人的性灵和精神世界跃迁。

柴可夫斯基

在自然科学界，“朦胧”是精确之后螺旋上升的“朦胧”，不是低级、无知的含糊层次，而是精确的升华，把人的精神推到一种哲理性的极高超的“朦胧”境界。

这种感受无可名状，让人仿佛伫立在沉沉的暮霭之中，魂魄已经挣脱了躯壳，大千世界突然变得一片浑茫，夹杂着一丝令人激动不已的美感。

中国哲学家老子说：“道，可道，非常道。名，可名，非常名。无名，天地之始”。其魅力源泉，即在于它让人似乎隔着一块毛玻璃，隐隐约约洞见难以测度的物质世界的奥秘和幽谧。

《老子》

莱布尼茨是德国哲学家和自然科学家。他建立了“单子论”，认为单子是一种组成复合物的单纯实体。

这种理论也体现在他的美学观点上，他认为美感是一种浑茫的、朦胧的感觉，是无数微小感觉的综合体，由于这些微小感觉才形成趣味。

莱布尼茨纪念邮票

莱布尼茨指出，鉴赏力和理解力的差别在于鉴赏力是由一种浑茫的感觉组成的，对于这种浑茫的感觉我们不能充分说明道理，它和本能很近似。

莱布尼茨说：“我们不一定能找到一件事物之所以令人愉快的究竟何在，它给我们的究竟是哪种美，它是通过心灵而不是通过理解力去感觉的”。

莱布尼茨乘法机

他认为，一个朦胧的观念不够使我们对它的对象认识清楚，例如看到画家和其他艺术家对于什么好和什么不好，尽管很清楚地意识到，却往往不能替他们的这种审美趣味找出理由，如果有人问到他们，他们就会回答说，他们不喜欢的那种作品缺乏一点“我说不出来的什么”。

诗人陶渊明的名篇佳句：“采菊东篱下，悠然见南山。山起日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言”。

采菊东篱下,悠然见南山

有学者认为，能否营造出这种“欲辨已忘言”的“朦胧”境界，乃是从一个侧面衡量科学、艺术和哲学所取得成就的标志之一。

黑格尔《精神现象学》这部名著是借用席勒的诗句来结束全书的。因为只有借助于诗，哲学家黑格尔才能象征性地表述他关于精神王国的序列的辩证思想，造出一种朦胧的哲理诗境，寄托自己的宏大思绪和情怀。

《黑格尔与艺术难题》

所以，艺术、科学和哲学世界至“窈窈冥冥”、“昏昏默默”的“朦胧淡月云来去”的境界，方是极致和高超。

这三种“朦胧”无疑也从一个侧面加强了艺术、科学和哲学这三大精神活动的内在统一性——天下同归而殊途，一致而百虑。

这三种“朦胧”都给人以绵邈之思，以一种忧伤又甜美的美感享受，丰富并拓展了人们的主体精神世界。